Tinta Chinesa

Textura de filme de época chinês antigo realista em 4K, dentro do pátio de uma mansão nobre antiga, corredores cor de vermelhão, mesas de pedra esculpida, flores e árvores preciosas, pavilhões e portões ao longe, a luz geral é escura, principalmente contraluz, luz de velas, luar frio e reflexos ambientais, os contornos dos personagens têm bordas de destaque óbvias, forte contraste entre luz e sombra no rosto, transições de luz suave local, camadas de sombra ricas, atmosfera séria, contida e nítida. Lente de plano único, movimento de câmera suave e estável, avanço lento, órbita, recuo, transição, sem cortes bruscos, sem confusão de personagens, sem personagens extras, sem itens modernos, traços faciais claros, roupas limpas e arrumadas, movimentos naturais, sem cortes, sem distorção.

SUJEITOS: Xiao Yan <<<image_2>>>, Deus da Espada do Reino Imortal, alto e sereno, longos cabelos pretos esvoaçantes, marca brilhante na testa em tom azul-petróleo, vestes brancas e escuras em camadas com detalhes em azul-petróleo, expressão calma e transcendente, movimentos rápidos e precisos. AMBIENTE: Lago de montanha em aquarela nebulosa <<<image_1>>>, picos cársticos imponentes em azul-petróleo desaparecendo na névoa branca, vasta superfície de água parada refletindo as montanhas como um espelho, luz suave e difusa, névoa leve flutuando entre os picos. Todo o vídeo permanece neste cenário de lago único, com Xiao Yan em pé sobre a superfície da água. ESTILO: Sensação de pintura digital. Grandes blocos de cores simplificados, pinceladas de bordas rígidas, estrutura de baixo detalhe, atmosfera suave de nanquim, preservando a textura de desenho à mão. Todos os golpes de espada deixam rastros de pincel de caligrafia em preto e branco, como traços pintados com um pincel de caligrafia. Sem sensação 3D realista, sem sensação de propaganda comercial em CG, sem realismo polido. Todos os movimentos da espada são rápidos, nítidos e decisivos — nunca lentos ou flutuantes. CENA 1 (0–2s): Abertura com corte seco. Close-up, 35mm, plano estável / Xiao Yan levanta a mão para cima e uma espada se materializa progressivamente ao longo do caminho de sua mão ascendente — a lâmina se forma apenas até onde sua mão se moveu, aparecendo segmento por segmento em vez de tudo de uma vez, uma luz azul-petróleo fraca traçando sua borda emergente / EFEITOS SONOROS: zumbido ressonante baixo, tilintar suave quando a lâmina se completa CENA 2 (2–6s): Plano de cima para baixo (top-down), 50mm, plano aéreo estável / Uma onda circular irradia para fora através da superfície do lago com Xiao Yan no centro. Ele começa a se mover com um trabalho de pés rápido enquanto dança com a espada recém-formada — primeiro um golpe afiado para frente, depois um corte giratório de 360 graus, seguido por um passo rápido para uma nova posição. Toda vez que seus pés tocam o chão no trabalho de pés, a superfície parada do lago ondula para fora debaixo dele. Cada golpe de espada deixa um rastro de pincel de caligrafia em preto e branco no ar / EFEITOS SONOROS: ondas de água se espalhando, lâmina cortando o ar, passos rápidos deslizando sobre a água CENA 3 (6–12s): Plano médio de acompanhamento seguindo seu corpo, 35mm, câmera tremendo a cada golpe / Xiao Yan continua girando e tecendo padrões de espada rápidos e intrincados — cortes giratórios e saltos se misturando em um ritmo contínuo e veloz, cada movimento decisivo e explosivo. Cada golpe deixa rastros de pincel de caligrafia em preto e branco pelo ar, sobrepondo-se como caligrafia viva. A câmera balança a cada corte, e a superfície do lago envia ondas expansivas cada vez que ele pisa e corre sobre a água / EFEITOS SONOROS: zumbidos rápidos de lâmina, estalos agudos no ar, respingos rítmicos de água, tensão orquestral crescente CENA 4 (12–15s): Cena final. Close-up diretamente à frente de seu rosto, câmera recuando lentamente / A dança da espada termina, Xiao Yan permanece imóvel enquanto a espada em sua mão se dissolve gradualmente no nada — partículas de luz brilhante sobem de onde a lâmina está desaparecendo, as partículas aparecendo progressivamente

Use 2 imagens de referência. Trate a imagem1 como Pessoa A e a imagem2 como Pessoa B. Represente a Pessoa A e a Pessoa B como personagens que aparecem em um videoclipe (MV) live-action, mantendo as características faciais, penteado, tipo físico, expressão, impressão do traje, atmosfera e identidade de cada personagem das imagens de referência. Não misture as duas pessoas. Não troque rostos, penteados, trajes, físicos, vibrações, efeitos visuais (VFX) ou traços de personalidade. Mantenha a personalidade individual de cada imagem de referência e retrate-as claramente como indivíduos distintos. Integre decorações ou silhuetas características das imagens de referência naturalmente como trajes de fantasia para um MV live-action. Mostre texturas realistas, balanço de cabelo, movimento de tecido, reflexos em acessórios, textura da pele e luz e sombra. O estilo geral deve ser um MV de fantasia live-action fofo, elegante e transparente. O fundo não é um local do mundo real, mas um 'Palco de Sonhos em Tinta Pastel' para um MV live-action. Organize um espaço de estúdio branco suave com tinta pálida, luz de aquarela, vidro translúcido, tecido de seda esvoaçante, anéis transparentes, um piso levemente reflexivo, fragmentos de papel flutuantes, círculos semelhantes a bolhas de sabão e partículas de poeira estelar. Foque em cores pastéis suaves como branco leitoso, azul bebê, lavanda, rosa pálido, creme amarelado, verde menta e ciano claro. As cores não devem emitir luz forte, mas parecer sangrar levemente. O fundo não é estático desde o início; sincronizado com 118 BPM, nuvens de tinta pálida, luz de aquarela, anéis transparentes, reflexos de vidro, tecido e partículas de luz expandem-se, fluem, balançam e derretem lentamente. Adicione efeitos visuais (VFX) fofos estilo tinta e efeitos delicados desenhados à mão. A tinta é apresentada como aquarela transparente, marcas de pincel pálidas, respingos leitosos, pequenos grãos de tinta e borrões que se espalham no ar. Efeitos desenhados à mão aparecem momentaneamente como linhas brancas finas, contornos pastéis pálidos, pequenas estrelas, raios finos, linhas de velocidade desenhadas à mão, linhas onduladas e rastros brilhantes. Balance as linhas levemente para manter um calor artesanal. Os VFX da Pessoa A devem ser nítidos e transparentes, com linhas finas, anéis transparentes, ondulações de vidro líquido e rastros desenhados à mão que reagem aos ombros, pulsos, pés e giros. Os VFX da Pessoa B devem ser suaves e doces, com borrões de tinta pálida, poeira estelar, pequenas flores de luz, pincéis suaves semelhantes a fitas e brilhos desenhados à mão que reagem às pontas dos dedos, cabelo, trajes e giros. No momento em que se aproximam, os VFX de anel da Pessoa A e os VFX de poeira estelar da Pessoa B se sobrepõem momentaneamente como ondulações pálidas de luz antes de se separarem imediatamente. Os VFX não devem esconder rostos, olhos, linhas corporais, membros, detalhes de trajes ou a dança. Os trajes são glamorosamente redesenhados para um MV live-action, mantendo a visão de mundo da imagem de referência, adicionando materiais brilhantes, camadas, jaquetas curtas, tecidos esvoaçantes, correntes, cintos, fitas, acessórios, botas, luvas, peças metálicas, transparência e cores de destaque. A Pessoa A e a Pessoa B mostram um senso de serem um casal, mas suas personalidades de traje e VFX são claramente distintas. Cabelo, tecidos, fitas, acessórios e decorações características balançam naturalmente com a dança. As expressões são fofas e equilibradas, mostrando uma distância típica de casal. Quando um olha para a câmera, o outro olha para o parceiro ou levemente para o lado; eles não fazem a mesma expressão simultaneamente. A impressão geral é uma caracterização live-action da imagem1 e imagem2 em um MV de dança de casal em um mundo de tinta pastel pálida. A Pessoa A é legal e nítida; a Pessoa B é suave e glamorosa. O fundo é fofo, mas não parece barato, movendo-se lindamente com tinta aquarela transparente e VFX desenhados à mão. Priorize rostos, penteados, tipos físicos, expressões e silhuetas. Sem sobreposições de texto, legendas, logotipos ou caracteres legíveis. Sem grafite, arte em spray, neon forte, estilo cibernético ou fundos de paisagem normais. Sem duplicação de pessoas, sem novas pessoas, sem sincronização perfeita, sem cópia simétrica, sem ficar parado e sem apenas caminhar. Use uma ou mais imagens de referência. Trate todas as pessoas/personagens nas imagens de referência como protagonistas. Se houver 1 imagem, apresente 1 pessoa; se 2 imagens, 2 pessoas; se 3 imagens, 3 pessoas, fazendo com que todas apareçam simultaneamente no mesmo vídeo. 15 segundos, 60fps. Um vídeo de dança de alta qualidade no estilo de um MV de conceito idol. Garanta um ritmo adequado para um MV curto, coreografia fofa e efeitos 2D desenhados à mão sincronizados. Descreva movimentos suaves para cabelo, roupas, acessórios, mãos, passos, giros, olhar e efeitos. Coloque todos no mesmo fundo, espaço de filmagem e cena de MV de uma só vez. Não mude o fundo para cada imagem de referência. Não divida em cenas diferentes por pessoa. Não troque personagens no meio do caminho. Não os apresente um por um. Para múltiplas imagens de referência, trate cada uma como uma pessoa independente. Não misture rostos, penteados, cores de cabelo, biotipos, trajes, acessórios, gêneros, faixas etárias ou vibrações. Não os faça um par com o mesmo rosto, cabelo ou roupa. Se usar referências masculinas e femininas, mantenha-as claramente como masculino e feminino. Priorize a retenção da caracterização das imagens de referência, incluindo textura, estilo artístico, atmosfera e personalidade. Mesmo que as texturas difiram entre as referências, mantenha-as individuais para cada personagem. Não force um estilo artístico uniforme em todos. Se corpos inteiros ou trajes não estiverem visíveis, complemente-os naturalmente com base nas cores, materiais, silhuetas e traços de personalidade de cada imagem. As partes complementares devem seguir a mesma direção da respectiva imagem de referência. Não pegue emprestado características de outros personagens. Fixe o fundo como um único espaço de filmagem de MV comum: um estúdio interno, um quarto perto de uma janela ou um espaço de filmagem simples. Use luz natural suave e um fundo organizado onde todos pareçam protagonistas. Não mude o local por tomada; apenas mude os ângulos da câmera dentro do mesmo espaço. Analise as semelhanças entre as imagens de referência para criar um único espaço de MV de conceito idol, ajustando a atmosfera (brilhante, pálida, calma, úmida, fria, fofa, etc.). A música é uma canção japonesa; não use músicas reais existentes. O conceito do vídeo é um MV de conceito curto onde todos os personagens dançam juntos de forma fofa e impressionante no mesmo espaço. Prioridade: todos existem simultaneamente, todos parecem fofos, o MV é memorável e a dança se integra com efeitos 2D desenhados à mão. Use arranjos lado a lado, triangulares, diagonais ou de frente para trás para que todos fiquem visíveis. Todos dançam ao mesmo tempo; sem partes apenas solo, ficar parado ou direção de local separado. Não use 'fofura' de modelo; analise as referências para criar uma fofura de conceito idol coesa. Personagens brilhantes: fofura saltitante. Personagens calmos: fofura elegante. Personagens legais: fofura tímida ou equilibrada. Personagens efêmeros: fofura suave. Personagens estilo urbano: fofura rude e brincalhona. Coreografia: dança solo se 1 pessoa, dança em grupo se 2+. Inclua momentos sincronizados e momentos que mostram individualidade. Use mãos, ombros, pescoço, cintura, pés, olhar, giros e poses naturalmente. Os movimentos devem ser fofos, fáceis de imitar e memoráveis. Nada excessivamente infantil, excessivamente sexy, intensamente agressivo, saltos não naturais ou movimentos aleatórios. Efeitos 2D desenhados à mão são gerados automaticamente com base na análise do personagem. Garanta que formas, linhas, texturas, cores, densidade e tempo sejam adequados para todos. Unifique a tela com um design de MV enquanto dá aos personagens pequenas variações no estilo de cor/linha conforme necessário. Os efeitos são gráficos em movimento desenhados à mão compostos sobre o vídeo, assemelhando-se a animações 2D rudes e fofas como giz de cera, lápis, pastel a óleo ou tinta pálida. Sincronize-os com mãos, rostos, pés, movimentos corporais, giros, olhar e poses. Equilibre-os pela tela sem favorecer uma pessoa. Não esconda rostos ou corpos demais. Configure como se filmado com 5 câmeras, alternando a cada 2 segundos: Frente, Topo, Esquerda, Direita, Trás. Mantenha o mesmo espaço de fundo, mudando apenas os ângulos. Priorize composições onde todos estejam visíveis, incluindo planos de corpo inteiro ou do joelho para cima. Sem closes que cortem as pessoas. Não fixe a câmera completamente; balance-a levemente no ritmo (pequenos saltos, zoom, balanços leves). Não use balanço de câmera na mão desordenado. 0.0-2.0s: Câmera frontal. Todos aparecem no mesmo fundo. Corpo inteiro ou do joelho para cima. Organize lado a lado ou em formação. Todos executam ritmicamente uma pose de introdução fofa e pequenos passos que se encaixam em sua personalidade. Efeitos 2D desenhados à mão que combinam com a atmosfera aparecem perto das mãos e rostos. 2.0-4.0s: Câmera superior (overhead). Todos entram no quadro e reconhecem a câmera. Coordene gestos faciais e acentos de mão enquanto mantém traços de personalidade individuais. 4.0-6.0s: Câmera esquerda. Coreografia curta usando orientação corporal, cintura, ombros e mãos. Mantenha a distância do joelho para cima até o corpo inteiro. Efeitos desenhados à mão fluem por todos seguindo rastros de movimento. 6.0-8.0s: Câmera direita. Todos ficam de frente para o lado oposto enquanto reconhecem a câmera. Coreografia fofa sincronizada com a batida usando ombros, mãos e pés. Mostre passos claros com uma composição natural. Efeitos derivados das cores/formas de referência aparecem nos ombros e pés. 8.0-10.0s: Câmera traseira. Cabelo e trajes balançam suavemente. Composição de silhueta natural. Todos olham para trás sobre o ombro para a câmera, sincronizados ou levemente escalonados. Inclui giros e poses de mão com rastros de efeito. 10.0-12.0s: Câmera frontal (Clímax). Do joelho para cima até o corpo inteiro. Coreografia de grupo memorável usando o corpo inteiro. Aumente a densidade do efeito. Espalhe formas/linhas pela tela. Adicione pequenos balanços de câmera nos 'hits'. 12.0-14.0s: Câmera superior. Todos olham para cima com gestos fofos de rosto/mão. Efeitos desenhados à mão se espalham suavemente das mãos. Mantenha toda a consistência de rosto/cabelo. 14.0-15.0s: Cena final. De frente ou levemente diagonal. Pose final do grupo fluindo da dança. Não necessariamente um close no rosto; escolha a composição de grupo mais atraente (corpo inteiro até o busto). Sem zooms repentinos, cortes bruscos ou closes de rosto abruptos no final. Use uma aproximação de câmera suave ou uma parada leve. Enfatize a pose através da imobilidade corporal, formas das mãos, olhar e movimento persistente de cabelo/tecido e uma curta explosão de efeitos 2D. Restrições: Nenhum personagem além dos protagonistas. Não mescle múltiplas referências em uma pessoa. Não misture rostos masculinos e femininos. Não troque penteados/trajes. Sem 'twin-ificação'. Não compartilhe traços de personagem apenas porque compartilham um fundo. Sem trajes contradizendo as referências. Sem poses/expressões/ícones/cores inconsistentes com os personagens. Não use o mesmo modelo para cada efeito/gesto. Garanta que a dança e os efeitos estejam perfeitamente sincronizados. Os efeitos devem ser parte da coreografia, não muito fracos. Sem explosões, fogo, fumaça, glitch excessivo ou magia chamativa. Sem texto, legendas, logotipos ou marcas d'água. Renderize todos os 15 segundos suavemente a 60fps.

[Estilo] Curta-metragem de comédia fantástica em live-action, textura realista de cotidiano, efeitos visuais fotorrealistas, 8K Ultra HD, tela vertical 9:16, 2 pessoas em cena. [Duração] 15 segundos [Cenas] Cena A: Corredor residencial, um pergaminho tradicional chinês pendurado na parede exibindo um retrato clássico em pincel da protagonista, iluminação interna natural e quente; Cena B: Sala de estar moderna + cozinha americana, iluminação interna brilhante. [Personagens] Protagonista masculino, protagonista feminina (a personagem do retrato e a protagonista feminina são a mesma pessoa). [00:00-00:06] Tomada 1: O Gancho do Tapa Câmera na mão com leve tremor, plano médio fechado: O protagonista masculino está em frente ao pergaminho admirando a dama na pintura com um sorriso, faz biquinho e lentamente se inclina para beijar a bochecha da dama por um segundo. De repente, o braço da protagonista feminina se estende naturalmente para fora da pintura — o processo de emergência do braço é fluido e suave, a parte que emerge mostra imediatamente a pele real e a textura da manga, conectando-se perfeitamente com a cena — dando um tapa forte no protagonista masculino, e então recuando imediatamente para dentro da pintura enquanto o retrato retorna ao estado estático. A cabeça do protagonista masculino é virada pelo tapa, seu corpo inclina-se para trás, ele segura a bochecha e dá um passo atrás, com os olhos arregalados de choque, mudando então para uma expressão de surpresa e deleite. [Guia de Diálogo/Sincronia Labial] O protagonista masculino diz enquanto segura o rosto: "Uau, ela realmente consegue fazer isso?" Efeito Sonoro: Um tapa forte e estalado. [00:06-00:11] Tomada 2: Puxando-a para fora Mesmo corredor, mesma posição de câmera, tomada na mão: O protagonista masculino, empolgado, coloca as duas mãos dentro do pergaminho, agarra as mãos da pessoa na pintura e puxa para fora — a protagonista feminina é puxada inteiramente para fora da pintura: a parte que emerge torna-se instantaneamente uma pessoa real com volume real, pele e o caimento de uma saia tradicional, com iluminação consistente com o corredor; a parte que ainda está dentro da pintura mantém a textura plana de pincel, com uma transição natural entre elementos realistas e fantásticos. O tronco dela inclina-se para fora da pintura enquanto ela é puxada pelo protagonista masculino, aterrissando de pé, franzindo a testa e lutando com uma expressão de irritação; o retrato no pergaminho atrás dela desaparece, deixando apenas o papel em branco. [Guia de Diálogo/Sincronia Labial] A protagonista feminina grita com raiva: "Me solta, seu pervertido!" Efeito Sonoro: Tecido roçando + sons de luta. [00:11-00:15] Tomada 3: Final Descontraído Corte seco para uma sala de estar moderna, plano médio fixo: O protagonista masculino está confortavelmente jogado no sofá, enchendo a boca com batatas fritas de um pacote e rindo calorosamente; uma tigela de batatas e um prato refogado estão na mesa de centro. Cozinha americana ao fundo: A protagonista feminina está no fogão refogando algo com uma espátula, de costas para a câmera, criando uma atmosfera de comédia cotidiana. Efeito Sonoro: Risada calorosa do protagonista masculino + som de refogado.

Uma exibição fascinante da maestria de esgrima de @[character]. Realismo 3D cinematográfico de alta qualidade fundido com ação expressiva de pincel de tinta. Coreografia de anime de alto nível (sakuga), pinceladas de sumi-e amplas, respingos de tinta fluidos, energia caligráfica dinâmica e rastros de tinta preta gráfica definem cada movimento. Perspectiva extrema, encurtamento dramático, planos de acompanhamento cinematográficos, iluminação volumétrica, névoa atmosférica densa e explosões de tinta substituem os efeitos visuais convencionais, enquanto materiais realistas e renderização de longa-metragem preservam a profundidade, o peso e a escala.

Vídeo a partir de imagem de referência · Seedance 2.0 · 4K · Vertical 9:16 · 15s · Atuação pura de olhos/rosto · Zero diálogo · Performance live-action definitiva. REF DE PERSONAGEM (= carregar imagem de configuração para travar o personagem): Beleza antiga, cabelo preto em coque alto com mechas fluidas, coroa de pedras preciosas com detalhes em ouro + borlas de pérolas, vestido bandeau com bordado floral rosa e ombros à mostra, robe externo transparente rosa claro, brincos longos com borlas. Características faciais, maquiagem, acessórios de cabelo e roupas devem ser 100% consistentes com a Imagem de Referência, sem deformação ou troca de rosto. Composição vertical: proporção 9:16, rosto centralizado/superior, espaço para respiração, adequado para close-ups e macro de olhos, fundo desfocado. CENA: Pavilhão de jardim silencioso, véus translúcidos ao fundo, sombras de flores enevoadas à distância, luz quente de crepúsculo, poeira flutuante em feixes de luz, brisa leve movendo véus e cabelos. Silencioso, elegante, minimalista. NÚCLEO DA PERFORMANCE: Olhos + expressão facial puros, zero diálogo/narração/legendas. Todas as emoções transmitidas através dos olhos, cílios, sobrancelhas, nariz e lábios. Atuação de nível Oscar: drama no rosto, subtexto nos olhos. Textura real da pele e subida/descida da respiração, piscadas irregulares, olhos se movem antes da cabeça. Micro-expressões com 'realidade imperfeita', fluidas e não rígidas. CENA 1 (0-2,5s): Close-up médio facial, olhos baixos, atordoada/perdida em pensamentos, cílios tremem, lábios levemente entreabertos e depois pressionados, respiração visível. CENA 2 (2,5-5,5s): Macro de olhos, olhos se movem de um estado estático, pupilas mudando como se estivessem lembrando, calor surgindo nos olhos, suavização sutil da boca. CENA 3 (5,5-8,5s): Close-up facial, calor encontrado com uma pontada repentina, olhos tremem, lágrimas leves, sobrancelhas franzidas e depois relaxadas, nariz se dilata, contendo a emoção. CENA 4 (8,5-11,5s): Macro de olhos, lágrimas brotam mas não caem, olhos se fecham brevemente, reabrem com vulnerabilidade oculta. CENA 5 (11,5-15s): Close-up médio facial, olhos olham para fora da tela, olhos suaves, quentes e úmidos, leve sorriso de alívio/melancolia, lábios se movem levemente e depois param (palavras não ditas), terminando em um clima frio, porém gentil e levemente melancólico. CÂMERA: Portátil com leve sensação de respiração, alternando close-up facial/macro de olhos, profundidade de campo rasa, focada nos olhos/rosto. ATMOSFERA/LUZ: Luz quente de crepúsculo, granulação de filme, poeira flutuante, véus e cabelos movendo-se no ar. RESTRIÇÕES: 4K, 9:16, 15s, consistência de personagem, zero diálogo, progressão emocional, realismo cinematográfico, sem artefatos de IA (pele plástica/olhos brilhantes), transições suaves, sem legendas/marcas d'água.

Um curta-metragem vertical de 30 segundos, proporção 16:9, sensação cinematográfica, iluminação de nível de cinema, estética de CEO dominador em estilo antigo de alto padrão, bela tensão trágica, textura surreal. Cena: Um grande palácio antigo e pátio, luar frio, luz de velas oscilante, névoa rodopiante, finalmente transicionando para o frio Palácio Guanghan na lua. Personagens: Houyi: Um arqueiro bonito e dominador, alto e poderoso, vestindo uma túnica vermelha de pele de animal de peça única, com uma aura poderosa e opressiva. Chang'e: Uma mulher requintada e delicada em roupas brancas fluidas, seus olhos cheios de medo e repressão. Wu Gang: Um homem bonito e corajoso fora do Palácio da Lua, vestindo roupas escuras justas com as mangas arregaçadas, mostrando braços fortes e músculos peitorais, segurando um machado gigante para cortar a árvore de louro. Estilo: Iluminação de nível de cinema, profundidade de campo rasa, forte contraste entre o luar frio e a luz quente das velas, textura de fotografia chinesa clássica de alto padrão, gradação de cor cinematográfica, detalhes extremos, efeitos de luz de partículas tristes e forte tensão emocional. Segmento 1 (0-15s): 0-2s: Narração profunda e poderosa: 'Ele é Houyi, aquele que abateu nove sóis.' (Edição de montagem rápida: Houyi puxando seu arco para atirar nos sóis, um por um os sóis caem, o céu escurece instantaneamente, as pessoas no chão se ajoelham e aplaudem em choque, uma cena épica e chocante, Houyi ri descontroladamente). 2-4s: Vista noturna do grande palácio, a figura alta de Houyi entra lentamente no salão, imponente. 4-7s: Corte de volta para a cabeceira da cama no palácio, Chang'e recua com medo enquanto Houyi caminha em sua direção. 7-10s: Houyi agarra com força seu pulso fino e rosna de forma dominadora: 'Chang'e, de agora em diante você só pode ficar no palácio!' 10-12s: Chang'e luta em pânico, olhos cheios de lágrimas: 'Não faça isso, deixe-me ir...' 12-15s: Houyi zomba e a prende firmemente em seus braços, anunciando com força: 'Esposa, vamos cultivar a imortalidade juntos e viver para sempre!' Segmento 2 (15-30s): 15-17s: Tarde da noite, Chang'e vaga sozinha pela janela no palácio, sua expressão dolorosa e reprimida, olhando para a lua, murmurando: 'Deus, eu realmente já tive o suficiente...' 17-19s: Ela descobre acidentalmente o elixir oculto da imortalidade na fornalha sobre a mesa, seus olhos mudando de medo para determinação, murmurando: 'É este... o elixir da imortalidade?' 19-21s: Chang'e respira fundo e engole o elixir de uma vez, seu corpo emitindo instantaneamente uma luz brilhante. 21-23s: As roupas brancas de Chang'e voam pela janela como nuvens, subindo para o céu noturno, murmurando dolorosamente: 'Desculpe Houyi... estou partindo primeiro.' 23-26s: Houyi entra repentinamente no salão em fúria, pega seu arco divino e dispara várias flechas em sucessão. 26-28s: Houyi ruge de frustração: 'Chang'e! Como ousa me trair! Volte!!' 28-30s: As flechas erram o alvo e caem, ela voa cada vez mais alto, lágrimas se espalhando ao vento.

Uma vasta cidade monocromática sob um céu branco vazio. A fachada de cada edifício está coberta com palavras manuscritas em tinta preta: poemas, avisos, nomes, frases inacabadas. As ruas estão vazias, exceto por papéis soltos que flutuam pelo pavimento. Quadro de abertura: a câmera desliza por um bulevar silencioso entre edifícios imponentes cobertos de texto. A tinta se move levemente, como se estivesse respirando. No marco de 2 segundos, uma palavra se desprende de uma parede. Ela flutua no ar e se torna uma nuvem. Então, milhares de palavras se descolam dos edifícios, subindo em direção ao céu. Algumas se tornam chuva, outras se tornam pássaros, algumas se tornam relâmpagos, outras se tornam neve preta. Frases se desenrolam em longas tempestades de fitas que chicoteiam as ruas. A câmera segue uma única frase enquanto ela se transforma em um tornado de letras, puxando placas de rua, papéis e reflexos de janelas para dentro de sua espiral. Escalada de VFX: o clima se torna linguístico. A chuva cai como minúsculos sinais de pontuação. O trovão aparece como palavras gigantes brilhando no céu. A neblina se forma a partir de frases apagadas. Aumento de velocidade: um raio feito de texto manuscrito atinge a rua, letras individuais suspensas no meio do impacto, brilhando em branco contra a cidade monocromática. Momento final: todo o texto desaparece dos edifícios, deixando a cidade completamente em branco. Uma única palavra nova aparece no chão abaixo da câmera: REMEMBER. Surrealismo tipográfico experimental, estética de filme de arte monocromático, simulação de partículas de tinta, VFX atmosférico de clima-palavra, minimalismo cinematográfico, 4K.

Posicionamento de Estilo: Animação 3D CG de fantasia estilo chinês em tela vertical, semelhante a trailers de jogos / cenas de habilidades supremas de jogos mobile / qualidade de curta-metragem de xianxia com IA. Estilo Geral: Blockbuster de ação de fantasia oriental xianxia, guerreira de branco, rompendo formações inimigas com um leque dobrável, campo de batalha massivo, lâminas de vento espiritual douradas, avatar de deusa gigante transparente, bombardeio de dragão de chamas carmesim, nuvens escuras acima, explosões de areia e poeira, câmera lenta cinematográfica, movimento de câmera em alta velocidade, composição épica em tela vertical. Sem legendas, sem sobreposições de texto. Cena 1 (0-3 segundos) Sujeito: Uma guerreira xianxia de branco, cabelos longos pretos, acessórios de cabelo dourados, vestido longo branco e dourado, segurando um leque dobrável branco e dourado. Ação: A abertura mostra formações militares antigas densas sob nuvens escuras; então a protagonista desce de uma altitude elevada, mangas e fitas esvoaçando; corta para um close-up macro do leque dobrável, dedos pressionando as varetas douradas do leque, a superfície branca do leque com padrões florais dourados emitindo um brilho suave. Ambiente: Campo de batalha antigo desolado, montanhas distantes, nuvens escuras baixas, dezenas de milhares de soldados de armadura preta. Câmera: Plano geral extremo para close-up, depois corta para close-up macro do leque dobrável, avançando em câmera lenta. Restrições: O leque dobrável deve estar nítido, com superfície branca e varetas douradas, não o transforme em uma espada. Cena 2 (3-7 segundos) Sujeito: Protagonista enfrentando a formação de armaduras pretas que avança. Ação: Tropas inimigas avançam contra ela, a protagonista gira rente ao chão e balança o leque dobrável; uma lâmina de vento crescente dourada varre o chão, a areia explode e a linha de frente dos soldados é lançada para longe pela onda de choque; a protagonista aterrissa em um pé para finalizar o movimento, saia branca e mangas longas esvoaçando ao vento. Ambiente: Solo do campo de batalha rachado, nuvens de areia, soldados sendo arremessados para o ar. Câmera: Avanço em alta velocidade da perspectiva do inimigo, depois a câmera inclina e gira seguindo o balanço da protagonista. Restrições: A ação principal é "varrer milhares com um leque dobrável", não use espadas ou lâminas para cortar, sem violência gráfica. Cena 3 (7-10 segundos) Sujeito: Protagonista ascende e invoca um avatar de deusa gigante. Ação: Um pilar de luz dourada surge sob os pés da protagonista, elevando-a em direção ao céu; um avatar de deusa branca semitransparente gigante emerge atrás dela, mãos circulando, depois formando um selo manual, com um halo divino circular aparecendo atrás. Ambiente: Nuvens escuras revoltas, soldados no campo de batalha parecendo minúsculos abaixo, partículas douradas e brancas no ar. Câmera: Ângulo baixo do chão filmando para cima enquanto ela ascende, depois empurra para uma visão frontal do avatar sagrado gigante. Restrições: O avatar deve ser solene e transparente, como uma manifestação do poder divino xianxia, não o transforme em uma máquina ou monstro. Cena 4 (10-13,5 segundos) Sujeito: Energia de dragão de chama carmesim irrompe das fissuras do campo de batalha. Ação: Rachaduras vermelhas aparecem no chão, dois dragões de chama surgem primeiro; então múltiplas cabeças de dragão de chama irrompem do chão em espiral, formando uma enorme nuvem de explosão que varre toda a formação. Ambiente: Campo de batalha iluminado pela luz vermelha do fogo, areia e chamas subindo, soldados caídos espalhados ao redor. Câmera: Vista aérea do campo de batalha, depois zoom rápido nos dragões de chama em erupção. Restrições: Dragões de chama estão em forma de energia, não se transformem em animais reais mordendo; mostre ondas de choque e explosões, sem violência gráfica. Cena 5 (13,5-15 segundos) Sujeito: Protagonista parada no centro do campo de batalha após finalizar seu movimento supremo. Ação: Protagonista parada calmamente, segurando o leque dobrável, cabelos longos e saia branca esvoaçando no vento restante; fumaça, luz de fogo e inimigos caídos se dispersam gradualmente atrás dela. Ambiente: Campo de batalha com nuvens escuras, solo quebrado, formação distante colapsando. Câmera: Close-up do busto para enquadramento de corpo inteiro, finalização em câmera lenta. Restrições: Protagonista permanece calma, elegante e poderosa, sem gritos, sem expressões distorcidas. Prompts Negativos: Legendas, sobreposição de texto, logotipo, marca d'água, cidade moderna, armas modernas, armas de fogo, violência gráfica, membros decepados, horror excessivo, leque virando espada, leque desaparecendo, mudança de rosto da protagonista, mudança de penteado, mudança de roupa, fusão de dedos, dedos extras, membros extras, deformação corporal, colapso facial, avatar virando monstro, dragões de chama virando animais reais mordendo, soldados inimigos congelados, ondas de choque ilegíveis, ação caótica, câmera completamente fora de controle, gráficos de jogo baratos, texto aleatório, código corrompido.

15s / 120 BPM / 15 Cenas / Coreografia Cinematográfica Estilo Anime Teatral / Ultra High-End / 4K Figurino: @[image1] < Extraia o traje e a cor pessoal do personagem daqui. Ambiente: Um espaço infinito completamente branco. Leve reflexo especular no chão, partículas de poeira fina e reflexos de lente (lens flares) flutuando no ar. Atmosfera: Uma liberação avassaladora de cores. Uma dança de rua fluida e intensa que corta o silêncio. Trilha Sonora: Orquestra Híbrida. Uma batida pesada sobreposta a melodias de cordas agudas, sincronizadas com as pinceladas. Lógica de Cores: Tinta líquida de alta saturação extraindo as cores principais de @[image1]. Exclua quaisquer texturas de pedras preciosas ou cristais, buscando apenas a textura de tinta viscosa e espessa. Estilo: Anime Teatral, Altamente Detalhado, Iluminação Cinematográfica, Luz de Contorno (Rim Light), Profundidade de Campo, Ray Tracing. Cena 1: [Close-up Teleobjetiva 85mm] Close nos pés. Com os passos, tinta líquida carregando as cores de @[image1] espirra violentamente no espaço sem chão. / Efeitos Sonoros: Graves pesados e sons de respingos de tinta. Cena 2: [Acompanhamento Médio] Giro de cintura. Segurando um pincel na mão direita, desenhando um arco por trás. Tinta líquida espessa deixa um rastro. Cena 3: [Zoom Rápido] Movimentos alternados de braço. Tinta em formato de X nas cores ciano e limão cruza o ar. Enfatize a textura da tinta escorrendo da ponta do pincel. Cena 4: [Ultra Grande Angular 14mm Ângulo Baixo] Rotação em alta velocidade. Um enorme respingo de cor cobre a tela com uma perspectiva exagerada. Cena 5: [Zoom Vertical] Salto. Balançando o pincel verticalmente para cima, criando um rastro espesso de tinta que desafia a gravidade. Cena 6: [Órbita Ampla] Meia volta no ar. Apenas respingos de tinta se espalham radialmente. Partículas semelhantes a gemas são completamente excluídas. Cena 7: [Deslize ao Nível do Chão] Pouso. Um anel de tinta colorida se espalha a partir dos pés, desaparecendo como ondas. Cena 8: [Close-up Teleobjetiva] Close da mão segurando o pincel. Desenhando uma trajetória circular perfeita sem soltar o pincel, mesmo durante giros contínuos. Cena 9: [Câmera na Mão Ângulo Baixo] Avançando 3 passos rapidamente. Cores derivadas de @[image1] explodem a cada passo. Enfatize o bokeh do fundo. Cena 10: [Macro Extremo] O pincel passa em alta velocidade próximo à lente da câmera. Belo bokeh devido à profundidade de campo e interferência de reflexos de lente. Cena 11: [Rotação Ampla] Giro de corpo inteiro. Um anel de tinta colorida envolve o personagem. O pincel permanece fixo na mão direita. Cena 12: [Câmera Lenta Estabilizada] Pausa momentânea. Tinta viscosa flui como fios longos a partir de um pincel carregado. Cena 13: [Dolly de Perfil Baixo] Movimento de perfil baixo. Movendo-se suavemente enquanto segura o pincel através do rastro de tinta estacionária. Cena 14: [Avanço Ultra Amplo] Arrancada explosiva. Cores-chave de @[image1] se difundem por toda a tela, pintando sobre o branco. Cena 15: [Close-up Teatral] Vista frontal. Batendo o pincel contra a câmera. A tela inteira se preenche com tinta espessa, desaparecendo dramaticamente para o preto. / Efeitos Sonoros: Onda de choque e ressonância profunda.

Sequência de transformação dark fantasy ultracinematográfica de 15 segundos dentro do estúdio solitário de um artista à noite. Um artista humano está sentado a uma mesa de madeira sob uma única lâmpada oscilante, esboçando formas ocultas estranhas dentro de um caderno de desenho antigo. A chuva bate nas janelas. O quarto está silencioso, cheio de papéis, frascos de tinta, carvão, desenhos rasgados e sombras. De repente, a tinta preta na página começa a se mover sozinha. Ela se espalha pelo caderno como uma escuridão líquida, formando olhos, garras e símbolos retorcidos. A câmera se aproxima lentamente enquanto a tinta flui para cima a partir da página em vez de para baixo, flutuando no ar como fumaça viva. O artista congela, olhando em descrença. Finos tentáculos de tinta preta rastejam do caderno para as mãos e braços do artista. A tinta se espalha pela pele como tatuagens em movimento, reescrevendo o corpo com linhas nítidas em estilo mangá, veias pretas e padrões de sombra líquida. A transformação acelera. Os dedos se alongam em garras pretas como tinta. O rosto fica parcialmente coberto por sombras de pinceladas escorrendo. Formas semelhantes a chifres se formam a partir de tinta espirrando acima da cabeça. Páginas se soltam do caderno e orbitam ao redor do artista. Cada página mostra desenhos animados que se movem independentemente, gritando silenciosamente em linhas de carvão. O artista se levanta da cadeira enquanto o corpo se torna um demônio de tinta vivo - metade humano, metade esboço, feito de tinta preta líquida, textura de papel, contornos irregulares e anatomia de sombra distorcida. Momento cinematográfico final: o Demônio de Tinta emerge completamente, saindo do caderno que se desfaz enquanto as paredes do estúdio são cobertas por ilustrações ocultas desenhadas rapidamente. A criatura abre olhos brancos brilhantes enquanto a tinta escorre para cima em direção à escuridão. Estilo: dark fantasy ultracinematográfico, estética de horror com tinta, traços inspirados em mangá, simulação de tinta líquida, efeitos de esboço vivo, estúdio de artista gótico, contraste em preto e branco com pequenos destaques de lâmpada quente, VFX de transformação surreal, sem texto, sem sobreposições. Áudio: trilha sonora cinematográfica sombria, chuva nas janelas, caneta arranhando o papel, tinta borbulhando, páginas rasgando, movimento de tinta úmida, estrondo sobrenatural grave, respiração distorcida.

Obra-prima, melhor qualidade, pintura digital cinematográfica ultra detalhada de um enorme palácio chinês flutuante construído como um grandioso navio antigo, pairando entre as nuvens. A estrutura apresenta vários níveis ornamentados com arquitetura tradicional chinesa, detalhes dourados, lanternas vermelhas e marcenaria intrincada. Está cercado por nuvens dramáticas e montanhas rochosas flutuantes sob um céu brilhante com a luz do sol atravessando. Escala épica, atmosfera majestosa e mística com raios de luz suaves e partículas flutuantes. Arquitetura, nuvens e iluminação altamente detalhadas. No canto inferior esquerdo, adicione uma pequena e elegante assinatura lendo exatamente 'Kisalay' em estilo de caligrafia refinada feita à mão. Nenhum outro texto ou marca d'água. Composição cinematográfica, cores vibrantes, porém elegantes, melhor qualidade, resolução 8K.

Uma textura única que mistura aquarela e nanquim. Um estilo artístico que apresenta água infiltrando-se no papel, manchas de tinta e sobreposição de desenhos com traços finos de lápis. O design, o esquema de cores e a forma do personagem e do jet ski seguem rigorosamente a imagem de referência. O cenário é 'A Cidade do Mar'. [Cenário Mundial] Não existem estradas na cidade. Os edifícios estão alinhados sobre o mar e os canais servem como rodovias. Grandes canais, pontes de pedra, comportas de vidro, mercados marítimos, faróis flutuantes, estações aquáticas e áreas residenciais flutuantes. Ao longe, uma enorme cidade marítima e torres portuárias. O céu é refletido na superfície da água, retratado de forma fantástica com o sangramento da aquarela. Cena 1 (0-3s) Nascer do sol. Cidade marítima tranquila. O personagem monta o SEA YR2. O motor liga. Ondulações se espalham na superfície da água como tinta aquarela. Cena 2 (3-6s) Aceleração instantânea. Viagem em alta velocidade através de um canal gigante. Passando baixo sob uma ponte. Borrifos se espalham como respingos de nanquim. Cena 3 (6-9s) Curvas em alta velocidade passando pelo mercado, residências flutuantes e o porto. A embarcação é refletida no vidro dos edifícios. A câmera alterna rapidamente entre drone, rastreamento, movimento lateral e ângulo baixo. Cena 4 (9-12s) Um grande salto. Vista panorâmica da cidade enquanto salta sobre o canal. Ao aterrissar, um efeito de respingo como aquarela se espalhando no papel. Cena 5 (12-15s) A cidade marítima tingida pelo pôr do sol. Seguindo em direção a uma ponte marítima gigante. Termina com um longo plano de afastamento por trás. A cidade inteira se espalha como uma única pintura em aquarela e desaparece gradualmente. Efeitos Visuais - Sangramento de aquarela - Respingos de nanquim - Toques de traços de lápis rústicos - Textura de papel - Brilho suave - Iluminação cinematográfica - Cinemascope - Fundo de ultra-alta densidade - Trabalho de câmera em alta velocidade - Reflexos na superfície da água - Ênfase na velocidade - Desfoque de movimento natural - Borrifos de água realistas - Sem texto, legendas ou logotipos

[CONFIGURAÇÃO CINEMATOGRÁFICA] Cinema épico de artes marciais wuxia, coreografia fluida de wire-fu, combate dinâmico e rápido com movimento de câmera abrangente, tecidos e rastros de energia em movimento constante, névoa na hora dourada, tratamento de cor artístico com alto contraste, chinês

Um vídeo cinematográfico de ação live-action de alto contraste ambientado em um espaço de galeria minimalista e austero. A protagonista é a mulher da imagem de referência: franja preta reta, cabelos longos e pretos, expressão delicada e solene, e pele clara translúcida. Ela veste um quimono tradicional inspirado na imagem de referência, com padrões florais em vermelho carmesim profundo, cercada por camélias e flores vermelhas. Ela empunha um enorme pincel de caligrafia com força, liberando tinta sumi preta espessa no ar. A tinta flui como uma substância viva e se transforma em um tigre poderoso e dois dragões que giram ao seu redor. Totalmente fotorrealista, não é CGI 3D. Textura de pele natural, fibras de tecido realistas, comportamento de tinta líquida, iluminação cinematográfica, câmera lenta, planos de acompanhamento dinâmicos seguindo as pinceladas, ultradetalhado, atmosfera realista e dramática.

{{Image 1}} = Referência de storyboard. Com base na imagem de storyboard em anexo {{Image 1}}, crie um vídeo horizontal de alta qualidade com 15 segundos e proporção 16:9. Tema: 'Quioto onde o Sumi-e (pintura a nanquim) e o live-action se misturam.'

Um vídeo de ação cinematográfico de alto contraste em uma galeria minimalista de fundo branco. Um personagem vestindo um quimono samurai preto tradicional, cabelos brancos longos e fluidos e uma máscara de demônio Oni branca empunha um pincel de caligrafia japonesa enorme. O personagem gira e corta o ar dinamicamente com o pincel, deixando traços espessos e fluidos de tinta sumi-e preta tridimensional suspensos no ar. A tinta se materializa magicamente em um tigre feroz e hiper-realista e dois dragões chineses massivos que giram majestosamente ao redor do personagem. CGI 3D fotorrealista, realismo Unreal Engine 5, detalhes ultra nítidos, renderização Unreal Engine 5, contraste dramático entre a tinta preta profunda e o fundo branco brilhante. Movimentos em câmera lenta, planos de acompanhamento dinâmicos seguindo as pinceladas, simulação de partículas fluidas, iluminação de estúdio, resolução 8K.

Uma sequência de vídeo cinematográfica de fantasia sombria e hiper-realista. Uma jovem japonesa com cabelo curto, liso e branco-prateado, com uma franja estilo hime-cut, vestida com um quimono tradicional rosa pastel com um obi floral, pratica com maestria a caligrafia tradicional. A cena alterna entre closes extremos de um pincel de caligrafia de alta qualidade mergulhando em tinta preta brilhante e espessa, e planos abertos de um dojo japonês tradicional, com iluminação atmosférica e penumbra, iluminado por lanternas de papel brilhantes. À medida que ela faz traços fluidos no pergaminho envelhecido, a tinta preta ganha vida magicamente, saltando do papel. A dinâmica da tinta se transforma em um dragão de tinta rugidor com olhos brilhantes, e então abre um vórtice caótico e rodopiante de tinta preta líquida flutuando no ar. Do pergaminho, uma entidade demoníaca das sombras, ameaçadora e poderosa, com olhos cor de fogo brilhantes e rachaduras de energia dourada, emerge, rugindo e estendendo seus membros escuros, semelhantes a fumaça. A cena corta para um campo de batalha épico e desolado sob um céu tempestuoso e nublado, onde um exército desses monstros de tinta e sombra avança. A mulher permanece resoluta, segurando seu pincel como uma arma, enquanto a tinta preta líquida espirra violentamente ao seu redor, cobrindo parcialmente seu quimono rosa com resíduos pretos. Iluminação cinematográfica, sombras dramáticas, dinâmica de respingos de tinta, ação de alta octanagem, resolução 8k, texturas fotorrealistas.