Animação 2D

[Protagonista] Uma menina do 2º ano do ensino fundamental com corte de cabelo chanel preto. [Cenário] Uma rua comercial com persianas fechadas. [Gimmick] Fios de alta tensão. [Estilo de Vídeo] 15 segundos. Anime japonês colorido. Animação 2D de alta densidade com orçamento equivalente a 500 milhões de ienes. Arte de fundo detalhada, transições suaves e pós-processamento com qualidade de cinema. Desenvolva de forma atraente alterando a composição, ângulos de câmera, tamanho da tela e distância do personagem para que imagens semelhantes não se repitam. Sem legendas, sem marcas d'água, sem música de fundo. Inclui sons ambientes. [Composição Visual] A neblina noturna engole a cidade e as luzes se apagam uma a uma. A personagem principal desliza nos fios de alta tensão como se estivesse patinando e se move saltando entre eles. Após o deslize, as luzes da cidade são restauradas em ordem, e os vãos são saltados usando apenas rastros de luz como apoio. [Destaque (deve ser incluído em algum lugar entre as cenas 5-7)] As faíscas do deslize saltam para os postes de luz apagados em sequência, desenhando uma única linha de luz através da rua comercial. Cena 1 (Gancho de Deslize): Uma rua comercial com persianas fechadas. A personagem principal desliza pelos fios de alta tensão, deixando um rastro de luz das solas de seus sapatos. Uma expressão de euforia enquanto ela corta o vento. Cena 2 (Neblina): A cidade abaixo é engolida pela neblina noturna, e as luzes se apagam uma a uma. Uma determinação silenciosa habita os olhos da protagonista. Cena 3 (Salto): Saltando de fio em fio. Cada vez que ela se move, a cor do rastro de luz muda, e o som do apoio soa como uma corda. Movimentos leves e precisos. Cena 4 (Postura Baixa): Acelerando com uma postura baixa em uma longa linha reta. O vento noturno e a luz passam por suas bochechas. Um perfil focado e sério. Cena 5 (Restauração): Após o deslize, as luzes apagadas da cidade são restauradas em ordem. A protagonista tem um pequeno sorriso nos lábios. Cena 6 (Vão): Saltando sobre uma interrupção no apoio, usando apenas o rastro de luz como plataforma. Um momento de tensão com a respiração suspensa. Cena 7 (Patrulha): Descendo para um lugar alto, olhando para as luzes da cidade restauradas e dizendo com orgulho: "É apenas uma patrulha."

Use a personagem da imagem de referência como protagonista. 15 segundos, 24fps. Anime japonês colorido. Qualidade de desenho impressionante, no nível de um anime para cinema. Número extremamente alto de quadros para uma animação suave e natural. A arte de linha é delicada e clara. Sem granulação ou ruído, belo estilo cel-shaded. Sombreamento suave, cores vibrantes, iluminação transparente e física natural para o balanço do cabelo e das roupas. Personagem: A protagonista é a personagem da imagem de referência. Mantenha fielmente as características faciais, olhos, penteado, cor do cabelo, físico, traje, acessórios, idade e atmosfera da imagem de referência. Não é uma ídolo profissional, mas possui uma fofura natural, como "a garota mais fofa da turma gravando um TikTok depois da aula". Um pouco tímida e envergonhada com a filmagem. Ocasionalmente, exibe um sorriso tímido durante a dança ou desvia o olhar por um momento antes de olhar de volta para a câmera. Finalmente, sorri enquanto cora levemente. Cenário: Uma sala de aula iluminada após a aula. Não há mais ninguém. Pôr do sol quente. Pop e refrescante. Um fundo onde a pessoa se destaca ao máximo. Música: Canção pop japonesa original. Músicas reais são proibidas. O tempo é de cerca de 140 BPM. Vocais femininos fofos. Foco no refrão. Dança: Uma dança que faz as pessoas quererem imitar no TikTok. Em vez de mover o corpo todo de forma ampla, foque em movimentos fofos da parte superior do corpo. Coração na frente do peito, coração com os dedos, sinal de paz na bochecha, mandar beijo, apontar, piscar, ombros saltitantes, balanço leve de quadril, passos para a esquerda e direita, pequenos giros, colocar o cabelo atrás da orelha, tocar na franja, movimento onde a saia balança levemente, movimento de aproximação da câmera. Termina com um sorriso tímido. Atuação: Esta é a parte mais importante. Boa na dança, mas não perfeita. Parece um pouco envergonhada. Prestes a rir. Cobre brevemente a boca de vergonha. As bochechas estão levemente vermelhas. Sorriso tímido no meio. Piscadela tímida apenas no final. Uma atmosfera de "estou com vergonha, mas tentei o meu melhor para gravar isso". Composição da Câmera: Uma composição como se estivesse filmando com 5 câmeras. As câmeras alternam a cada 2 segundos. Câmeras a serem usadas: Frontal, diretamente acima, 45° esquerda, 45° direita, atrás. As câmeras não são totalmente fixas, mas realizam leves saltos verticais, punch-ins e pequenos movimentos laterais no ritmo. A protagonista está sempre consciente da lente em cada câmera. Para ângulos que não sejam o frontal, vire naturalmente apenas o rosto em direção à lente. Para a câmera traseira, olhe por cima do ombro e faça contato visual com um sorriso. Efeitos estilo AE: A tela é sempre animada. Animação 2D plana como algo feito no After Effects. Sensação de giz de cera, pastel a óleo, lápis de cor, desenho à mão. Os movimentos incluem bounce, pop, rotação, escala, spring, fade, wipe, follow, repeat. Completamente sincronizado com os movimentos da pessoa. Elementos de Efeito: Corações, estrelas, flores, coroas, notas musicais, fitas, confetes, brilhos, setas, balões de fala, círculos desenhados à mão, quadrados desenhados à mão, linhas onduladas, linhas espirais, xadrez, listras, pontos, meios-tons, sorrisos estilo doodle, raios, pinceladas coloridas, pop-ups estilo adesivo, linhas de velocidade desenhadas à mão, flashes de destaque, faíscas fofas, fumaça pastel, linhas de ritmo, círculos de batida, estrelas saltitantes, linhas de foco estilo quadrinhos. Tudo em 2D. Colocado naturalmente em camadas antes e depois da pessoa. Não cubra o rosto. Cores: Rosa, azul claro, lavanda, menta, amarelo, branco, laranja pastel. Linha do tempo: 0–3s: Começa a dançar timidamente. Muitos corações. Punch-in. Densidade média de efeitos. 3–6s: Dança principal. Estrelas, flores e fitas por toda a tela. Alternância rítmica de câmera. Densidade média de efeitos. 6–9s: Refrão. Densidade máxima de efeitos. 9–12s: A protagonista começa a sorrir. Sorriso tímido no meio. Desvia o olhar e volta para a câmera. Densidade média de efeitos. 12–15s: Pose final. Piscadela. Sorriso tímido final. Corações e brilhos espalhados pela tela. Densidade máxima de efeitos. Restrições: Não mostre ninguém além da protagonista. Sem trocas de figurino. Sem transformação em outro personagem. Sem alterações nas características faciais. Sem texto, legendas, logotipos ou marcas d'água. Sem falhas excessivas (glitches). Sem fogo ou explosões. Sem efeitos estilo live-action. Sem efeitos que cubram o rosto. Priorize a fofura, o ritmo e a vibe do TikTok.

Uma tomada em primeira pessoa de uma mão segurando uma caneta preta, apontando para objetos reais em um cenário urbano. O vídeo utiliza um efeito criativo de 'sobreposição de doodle'. À medida que a mão move a caneta com um movimento rápido, objetos reais se transformam instantaneamente em animações 2D fofas, com contornos nítidos em azul e branco. 1. Um trem real passando em um trilho elevado se transforma em um trem de desenho animado minimalista, azul e branco. 2. Um pombo real em uma calçada se transforma em um pássaro de desenho animado branco estilizado voando, deixando pequenas nuvens de poeira desenhadas à mão. 3. Um ônibus verde real dirigindo em uma rua da cidade se transforma em um gato malhado laranja gigante e adorável, caminhando casualmente. 4. Uma mulher real sentada em um ponto de ônibus se transforma em uma garota clássica de estilo anime 2D acenando alegremente. A cena final mostra a mão jogando um objeto para o céu, transformando todo o céu da cidade em um pôr do sol de anime vibrante e brilhante, com nuvens brancas fofas e um sol de desenho animado sorridente. Transições suaves, energia lúdica e extravagante, mistura de alto contraste entre live-action e animação cel 2D. Uma fotografia nítida em primeira pessoa de uma mão segurando uma caneta preta apontada para um trilho de trem urbano elevado. Sobreposto à cena real, há um doodle vetorial 2D brilhante de um trem de metrô minimalista azul e branco passando. Estilo lúdico, mídia mista, estilo de rua urbano. Perspectiva em primeira pessoa olhando para uma calçada pavimentada. Uma mão segura uma caneta preta, apontando para uma pomba branca de desenho animado 2D estilizada, desenhada à mão, que está em pleno voo, surgindo de onde um pássaro real estava. Sobreposição de arte linear extravagante. Uma tomada ampla em POV de uma rua da cidade ao lado de uma calçada. Uma mão com uma caneta acompanha um gato malhado laranja gigante e fofo em animação 2D com olhos verdes enquanto ele caminha pela faixa de veículos onde deveria estar um ônibus. Alto contraste entre o asfalto realista e a arte de personagem de cores sólidas e brilhantes. Uma tomada em ângulo baixo olhando para cima, passando por prédios altos da cidade em direção ao céu. O céu realista transita instantaneamente para um belo e vibrante pôr do sol pastel em estilo anime 2D, preenchido com nuvens brancas suaves e fofas e uma ilustração simples e alegre de um sol de desenho animado.

Anime este storyboard de quadrinhos de 16 quadros em uma única sequência cinematográfica contínua de 15 segundos. Visual animado no estilo Spider-Verse, traços de tinta marcantes com sombreamento em meio-tom, rastros de movimento em rosa-magenta neon vívido e azul elétrico sobre uma paleta de cores quente de rua urbana.

[Personagem Principal] Menina da 2ª série com corte chanel preto [Cenário] Passagem subterrânea de metrô sob um viaduto [Gimmick] Materiais do chão [Estilo de Vídeo] 15 segundos. Anime japonês colorido. Animação 2D de alta densidade com orçamento de grande escala. Arte de fundo detalhada, intervalos fluidos e pós-processamento com qualidade de cinema. Desenvolvido de forma encantadora, alternando composição, ângulos de câmera, enquadramentos e distância da personagem para evitar repetições. Sem legendas, sem marcas d'água, sem música de fundo. Inclui sons ambientes. [Composição Visual] Um caminho reto onde a protagonista corre, com o material do chão mudando a cada passo. Ela ajusta sua forma para manter a velocidade a cada vez. Para um passo no "vazio" no meio do caminho, ela pisa no ar para atravessá-lo. O passo final retorna para uma estrada normal. Cena 1 (Gancho de Transição): Passagem subterrânea de metrô. Cada vez que a personagem dá um passo, todo o material do chão muda. Ela parece surpresa, porém curiosa. Cena 2 (Contínua): Segundo e terceiro passos. À medida que ela pisa, o material muda, com o cenário e os sons acompanhando a troca. Seus olhos observam atentamente os arredores. Cena 3 (Adaptação): A protagonista mantém a velocidade enquanto muda de forma. Seu cabelo balança em dois tipos diferentes de vento na junção da transição. Sua expressão é calma e adaptável. Cena 4 (Close-up): Close-up dos pés. Uma linha de fronteira entre dois mundos passa dentro de um único passo. Seu olhar é sério, analisando o chão. Cena 5 (Passo Nulo): Não há nada na posição do próximo passo. Ela pisa no ar primeiro para invocar um chão de luz. A tensão aumenta na decisão de fração de segundo. Cena 6 (Corrida): Correndo com força total nos dez passos finais. Os materiais do chão mudam em alta velocidade, transformando os passos em um ritmo de percussão. Ela corre com uma expressão de euforia. Cena 7 (Normal): O passo final é uma estrada normal. A personagem parece surpresa e diz: "Ser normal é o mais difícil."

O espadachim de capa vermelha e o ninja branco totalmente mascarado explodem do bloqueio de lâminas cruzadas para um duelo de espada única em velocidade extrema. Intensidade de nível sakuga de pico, animação 2D desenhada à mão puramente fluida, trocas implacáveis de alta velocidade, quadros de borrão explosivos, distorções de impacto, poses de impacto nítidas, escorço exagerado e movimento de câmera rápido e desorientador. As lâminas passam repetidamente direto pela câmera em curtíssimo alcance. Cada ataque, defesa, esquiva e mudança de posição deve parecer preciso, contínuo e com peso poderoso. Exatamente dois personagens durante todo o tempo. Cada personagem deve sempre ter exatamente dois braços, duas pernas e uma espada. O ninja branco permanece totalmente mascarado o tempo todo. Sem personagens extras, membros extras, espadas extras, empunhadura dupla, socos, chutes, desmascaramento, movimento lento, combate de baixa intensidade, deformação de personagem, teletransporte, cortes, transições, 3D ou fotorrealismo. { "Duration": "10 segundos", "Prompt": "Continue perfeitamente a partir do primeiro quadro de referência. O espadachim de capa vermelha e o ninja mascarado vestido de branco explodem a partir do momento em que suas lâminas se cruzam, iniciando um duelo de esgrima de lâmina única em altíssima velocidade. Intensidade sakuga de pico, 2D desenhado à mão puro, ataque e defesa contínuos de alta velocidade, quadros de borrão explosivos, deformação de impacto, quadros congelados de impacto nítidos, encurtamento de perspectiva exagerado e tomadas vertiginosas de alta velocidade. A lâmina passa repetidamente pela câmera de forma violenta; cada ataque, defesa, esquiva e reposicionamento é preciso, coerente e tem um forte senso de peso. Apenas 2 personagens durante todo o tempo, cada um mantendo estritamente 2 braços, 2 pernas e 1 lâmina. O ninja branco permanece totalmente mascarado o tempo todo.", "Negative Prompt": "Personagens extras, membros extras, braços extras, pernas extras, katanas extras, empunhadura dupla, socos, chutes, remoção de máscara, câmera lenta, luta de baixa intensidade, deformação de personagem, teletransporte, edição, transições, 3D, realismo" }

[Protagonista] Uma menina do 2º ano do ensino fundamental com corte chanel preto [Cenário] Um canteiro de obras à meia-noite [Oponente] O chão desmoronando pelas bordas e se aproximando por trás [Gimmick] Chão desmoronando pelas bordas [Estilo de Vídeo] 15 segundos. Anime japonês colorido. Animação 2D de alta densidade com orçamento de 500 milhões de ienes. Arte de fundo meticulosa, intervalos suaves, composição com qualidade cinematográfica. Para garantir variedade visual, varie a composição, os ângulos de câmera, os tamanhos de tela e o distanciamento dos personagens para um fluxo envolvente. Sem legendas, sem marcas d'água, sem música de fundo. Som ambiente incluído. [Estrutura Visual] À medida que o chão desmorona por trás, o mundo gira 90 graus cada vez que a protagonista pisa em uma parede, tornando a parede o novo chão. Ela escapa mudando para as paredes e o teto, retornando ao chão original assim que o desmoronamento para. [Cena Chave (deve incluir nas cenas 5-7)] As placas de ferro caídas se montam abaixo, formando uma escada que segue o caminho por onde ela correu. Cena 1 (Gancho de Rotação): Canteiro de obras à meia-noite. No momento em que a protagonista pisa na parede, o mundo gira 90 graus com a câmera, transformando a parede no novo chão. Ela olha para frente com um olhar sério. Cena 2 (Perseguição): O chão desmoronando pelas bordas se aproxima. As únicas rotas de fuga são as paredes e o teto. A protagonista avalia a situação com calma e rapidez. Cena 3 (Sprint na Parede): A protagonista corre em velocidade máxima pela parede. Ela pula sobre janelas e placas como obstáculos. Expressão nítida de profunda concentração. Cena 4 (Para o Teto): Outra mudança de 90 graus para o teto. Apenas seu cabelo e roupas lembram a gravidade de um momento atrás, assentando-se com um atraso. Sua expressão permanece firme. Cena 5 (Entre os Vãos): Tecendo entre os vãos do chão que desmorona. Uma composição onde o que é cima e baixo se torna indistinguível. Ela corre enquanto regula calmamente sua respiração. Cena 6 (Transição Final): Retornando ao chão original na transição final. O desmoronamento do chão para abruptamente. No momento do pouso, sua boca relaxa levemente. Cena 7 (Estase): A protagonista ajeita o cabelo e diz com uma cara fria: "Foi um atalho." Na parede atrás dela, apenas pegadas estão alinhadas verticalmente.

Lição: A bondade sempre retorna. Um panda compartilhou seu último broto de bambu com um amigo faminto. Dias depois, muitos animais o ajudaram após uma tempestade destruir sua casa. A bondade cresce quando é compartilhada.

Use a image_1 como âncora do storyboard visual para a ordem dos planos, gramática da câmera, encenação, estado de objetos/efeitos, direção de tela e continuidade espacial. Renderize a cena final filmada, não a folha; não adicione eventos fora deste prompt. Leia cada painel como uma amostra de plano de quadro inteiro separado. Preserve as mesmas identidades de C#/objeto, evite telas divididas ou quadros em quadrantes e não mostre nenhuma criatura refletida na espada. Use <<<image_1>>> como a única autoridade para a aparência final, rosto, corpo, vestuário, proporções, materiais, escala da espada e semelhança de C1; as silhuetas do storyboard são apenas referências de encenação. ESTILO VISUAL: Ação de anime 2D estilo sakuga de alta velocidade; preenchimentos gráficos planos, bordas nítidas, sombras duras, sem texturas pictóricas, sem realismo. NÃO 3D, NÃO CGI, NÃO cinza, NÃO dessaturado. PALETA DE CORES: Campo e céu em rosa-coral extraídos diretamente do fundo da referência da personagem; disco lunar branco-sujo; todos os inimigos renderizados como silhuetas pretas puras e planas sem detalhes de superfície; vestuário de C1 apenas em branco e preto; borda da lâmina da katana em branco-azulado brilhante; efeitos de explosão de sangue em tinta preta no impacto. ÁUDIO: Estalos de tecido, cortes na grama, tinidos de lâmina, impactos de tinta úmida, respiração de criatura, passos staccato e silêncio abrupto antes do golpe final; sem trilha melódica, apenas ritmo de impacto diegético e cortes rápidos (flash-cuts). AMBIENTE: Campo de grama aberto sob um enorme disco lunar, blocos de nuvens baixas no horizonte, grama esparsa, céu gráfico vazio, sem lutadores extras. Campo e céu são rosa-coral saturado, sem atmosfera cinza ou azul. ORIENTAÇÃO EMOCIONAL: C1 começa estatuária e indiferente, depois se torna uma linha de lâmina veloz; as criaturas perdem terreno através de recuo, tempo de suspensão no ar e poses de impacto. RITMO + ESCALAÇÃO: Uma respiração de quadro de pôster estático detona em cortes de borrão sakuga, rampas de velocidade, cortes de chicote, cortes de explosão e flashes de impacto de um quadro, culminando em uma postura final com a lua ao fundo com duas ameaças ainda vivas. BATIDAS: P01: Plano amplo baixo do herói: C1 em pé no centro-esquerda, katana longa brilhando diagonalmente através do corpo, lua atrás, jaqueta branca grande aberta e saia assentada; C2, C3, C4 e C5 esperam na borda da grama como silhuetas pretas planas. P02: Ameaça ao nível da grama: C3 agarra o primeiro plano à esquerda como uma forma de silhueta preta; C1 desce para uma postura de velocista e aponta a ponta da lâmina para a direita da tela enquanto C2 e C4 surgem atrás; corte seco na garra. P03: Inserção fechada de mão e lâmina: A mão de C1 desliza no cabo da katana, brilho da lâmina aparece perto da mão, pulso gira em um quadro de borrão branco; corte rápido para o lançamento. P04: Perfil médio comprimido: C1 torna-se um traço de corte horizontal através de C3; sangue de tinta preta se abre atrás do rastejante e o corpo chicoteia baixo na grama. P05: Plano amplo de impacto baixo: Silhueta preta de C2 avança da esquerda da tela; C1 encontra-o com uma guarda cruzada de duas mãos, a lâmina curvando a linha de ataque, corte de explosão perfurando o contato; jaqueta branca ondulando com a força do impacto. P06: Sobre o ombro de C2: C1 gira sob o braço do bruto, saia plissada preta e cabelo branco estalando para fora, arco da espada chicoteando para cima em direção a C4 acima. P07: Plano amplo diagonal alto: C1 avança pelo ar para a direita da tela através da pista do campo, C3 caído abaixo, C2 cambaleando à esquerda, C4 mergulhando da parte superior direita, C5 pequeno na linha da lua; todos os inimigos permanecem silhuetas pretas planas. P08: Inserção no solo: Os pés de C1 deslizam pela grama ao lado de um traço de tinta preta, o calcanhar esculpindo um crescente, a lâmina varrendo baixo enquanto um borrão de corte rápido esconde a mudança de ângulo. P09: Golpe médio frontal: C1 salta para cima e crava a katana longa em C4 no ar, borda da lâmina brilhante limpa para frente, sangue de tinta preta explodindo atrás da silhueta da asa preta; corte seco no contato. P10: POV da criatura de C5: C1 avança como um foguete em direção à lente com a ponta da espada brilhante para frente, alças do arnês e jaqueta arrastando, C2 cortado à esquerda e C4 caído caindo à direita; rampa de velocidade muda de congelamento para ataque. P11: Pagamento da silhueta lateral: C1 avança com o corpo inteiro em uma longa pose de borrão e corta passando por C5 na borda da lua; sangue de tinta preta forma arcos para cima enquanto C2 recua para longe à esquerda; cabelo e jaqueta se abrem para fora. P12: Plano amplo estático baixo de liberação: C1 aterrissa no centro do primeiro plano em uma parada deslizante com a katana brilhante através do corpo, jaqueta assentando, C3 e C4 caídos ao redor da pista, C2 vivo longe à esquerda, C5 ferido longe à direita. PROMPT DE STORYBOARD: Crie uma imagem de folha de storyboard de combate de espada cinético 16:9. [ASSUNTO] Um quadro de produção moderno-minimalista polido para um espadachim solitário transformando uma postura lunar equilibrada em combate de criatura de alta velocidade. Comunique ângulos de câmera de quadro inteiro, estado da espada, poses de impacto, efeitos de acerto líquido, direção de tela e estado do inimigo em doze painéis. [CABEÇALHO] Projete um cabeçalho de quadro de produção artístico com tipografia consciente da cena, linhas finas, hierarquia clara, espaçamento generoso e tratamento gráfico contido fora dos interiores dos painéis. O cabeçalho deve conter exatamente estas duas linhas entre aspas: "Blade Under Moon" "A poised sword stance detonates into twelve sakuga strike frames." [ESTRUTURA DO QUADRO] Use layout AUTO com 12 painéis. Use cabeçalhos de painel compactos exatamente neste formato: `P## / shot tag / beat name`. Desenhe um painel por entrada de BATIDAS na ordem P##. [ESTILO VISUAL] Os interiores dos painéis são miniaturas de bloqueio ultra-limpas e silenciosas: silhuetas de contorno aberto, traços de grafite finos de médio-claro, amplo espaço negativo e apenas âncoras necessárias para pose, contato, direção, forma de borrão e resultado espacial. Mostre apenas a massa corporal externa e os contornos dos membros: sem rosto, anatomia, detalhes de roupas, textura, modelagem tonal ou preenchimento sombreado. Mantenha os interiores dos painéis monocromáticos. Descreva os elementos coloridos do vídeo final por forma/função neutra em relação à cor aqui; a cor final e a paleta permanecem apenas em `prompt_video.txt`. [REFERÊNCIAS] Imagem A: silhueta principal, massa de cabelo, bloco de camisa-e-saia/calça, escala da espada longa, posicionamento das mãos, composição apenas de lua e nuvem. [CONTINUIDADE] Mantenha a identidade do papel, contagem de entidades, estado da espada, origem do efeito líquido, direção da tela, geografia e resultado espacial consistentes. Cada painel é uma composição de quadro inteiro, nunca uma tela dividida, quadrante, quadro de quatro vias, inserção ou painel de visualização múltipla. A espada pode mostrar brilho ou forma de reflexo, mas nunca um reflexo de criatura. Estados caídos, marcados e danificados são o mesmo papel/objeto continuando através dos painéis, não cópias extras repetidas. Cada painel é um instante congelado com uma pose/estado por papel/objeto; evite palavras de antes/depois como `então`, `depois`, `antes`, `primeiro`, `próximo` ou `mais tarde`. [BLOQUEIO DE CONTAGEM] Ao longo da sequência, preserve exatamente um lutador principal, uma espada e quatro papéis de inimigos nomeados: bruto com chifres, rastejante baixo, atacante alado, saltador traseiro. Desenhe apenas os papéis nomeados em cada batida; nunca adicione criaturas extras, papéis caídos duplicados, poses fantasmas, cópias de tela dividida ou criaturas refletidas. Rastejante baixo caído, atacante alado caído e saltador traseiro ferido são estados contínuos quando nomeados, não novos corpos. [REGRAS DE TEXTO] Texto visível: apenas as duas linhas de cabeçalho entre aspas e os cabeçalhos de painel compactos. Não renderize rótulos de seção, nomes de papéis, IDs de entidade, notas, setas, chamadas ou anotações. [RESTRIÇÕES] Evite logotipos, marcas d'água, sobreposições, painéis extras, painéis de tela dividida, quadros de quadrante, inserções, reflexos de criaturas na espada, ilustração finalizada, detalhes densos, cor do painel, entidades duplicadas/fantasmas, IDs visíveis e contagens inconsistentes. [BATIDAS] Desenhe um painel de storyboard por BATIDA visual: BATIDAS: P01 / low moon stance / blade held: visão de quadro inteiro amplo baixo; lutador principal em pé no centro-esquerda com espada longa segurada diagonalmente através do corpo, disco lunar atrás, quatro silhuetas de inimigos esperam ao longo da borda da grama. P02 / ground threat / sprinter drop: plano amplo próximo à altura da grama; rastejante baixo domina o primeiro plano à esquerda, lutador principal agacha como um velocista com a ponta da espada para a direita da tela, bruto com chifres e atacante alado surgem atrás. P03 / object flare / wrist snap: inserção fechada nas mãos do lutador principal e espada longa; uma forma de brilho fica perto do cabo, ângulo do pulso gira fortemente, superfície da lâmina permanece limpa. P04 / impact profile / slash streak: quadril

Estilo clássico de aventura familiar animada desenhada à mão dos anos 1990. Mundo subaquático brilhante, recife de coral colorido, fundos pintados suavemente, rostos expressivos de animais marinhos, comédia pastelão simples, tom caloroso e divertido. Sem personagens protegidos por direitos autorais, sem logotipos, sem texto. História de 15s Cena 1 Um grande tubarão nada orgulhosamente através de um recife de coral colorido, tentando parecer legal e sério. Um pequeno peixe-palhaço nada ao lado dele. Cena 2 O tubarão vê uma pérola brilhante dentro de uma amêijoa aberta. Ele sorri com confiança e nada para mais perto para pegá-la. Cena 3 Assim que o tubarão enfia o nariz lá dentro, a amêijoa se fecha repentinamente em seu nariz. Cena 4 O tubarão congela em choque. A amêijoa fica presa em seu nariz como uma máscara boba. O peixe-palhaço encara por um momento e depois começa a rir. Cena 5 O tubarão tenta sacudir a amêijoa. Ele gira, cambaleia e nada em círculos, esbarrando em algas macias e soltando bolhas por toda parte. Cena 6 O peixe-palhaço rapidamente tem uma ideia. Ele segura um pedaço de alga na frente da amêijoa. A amêijoa abre, soltando o nariz do tubarão. Cena 7 O tubarão é empurrado para trás com a liberação repentina, e a pérola voa para fora da amêijoa e pousa perfeitamente no topo da cabeça do tubarão. Cena 8 O peixe-palhaço ri ainda mais. O tubarão cruza os olhos para olhar a pérola em sua cabeça e então sorri orgulhosamente como se tivesse feito de propósito. Ambos nadam para longe pelo recife juntos.

Animação 2D estilizada de 15 segundos, desenhada à mão, com uma batalha naval vista de cima em um papel de caderno pautado amarelado e antigo. Mantenha o mundo do papel de caderno do início ao fim, com as linhas horizontais azuis e a margem esquerda vermelha sempre visíveis. Textura de papel sutil, marcas de lápis e traços de tinta devem ser enfatizados. Sem live-action, sem 3D, sem rostos realistas, sem objetos modernos, sem narração, sem legendas. Uma batalha naval em estilo de rabisco infantil se transforma gradualmente em uma lendária batalha naval ilustrada, e depois retorna aos rabiscos. A escalada deve parecer mágica, como se a imaginação estivesse tomando conta do papel. Duas forças navais, vermelha contra azul, avançam pela página do caderno. Inclua navios panokseon, barcos a remo, bandeiras, flechas e canhões. Um navio tartaruga fica no centro da batalha. No início, tudo é rústico e infantil, como simples rabiscos de caderno. À medida que a batalha se intensifica, os desenhos tornam-se mais detalhados, com linhas de tinta mais fortes, detalhes mais ricos nos navios, fumaça estilo tinta, marcas de ondas e movimento dramático. Um comandante simbolizando o Almirante Yi Sun-sin aparece como uma silhueta heroica, não como um retrato realista. Conforme a animação progride, sua presença desenhada à mão torna-se mais majestosa e claramente definida, mantendo-se fiel ao estilo de ilustração de caderno. Linha do tempo: 0–3s: Uma batalha naval em rabiscos simples começa na página do caderno. As frotas vermelha e azul movem-se uma em direção à outra. 3–7s: A primeira colisão começa. Flechas voam, canhões disparam, navios colidem e o estilo de desenho começa a evoluir de rabiscos rústicos para uma ilustração a tinta mais detalhada. 7–11s: A batalha atinge sua forma mais grandiosa. O navio tartaruga domina o centro, cercado por navios detalhados desenhados à mão, fumaça, ondas, flechas e impactos rítmicos. A cena parece lendária e heroica. 11–15s: Após uma investida decisiva e um impacto, tudo se desfaz. Navios, ondas, fumaça e figuras colapsam de volta em rabiscos simples, linhas de tinta quebradas e marcas de lápis espalhadas. A página do caderno torna-se estranhamente silenciosa novamente. O movimento deve ser suave e fluido, com impactos rítmicos nítidos. Mantenha uma sensação de pelo menos 24 fps. Preserve silhuetas legíveis a partir da visão de cima, com o navio tartaruga claramente visível como o objeto central. Fluxo emocional: lúdico e curioso no início, depois cada vez mais solene e heroico, atingindo um clímax mítico, terminando com um brilho residual silencioso e estranho após o colapso.

Parte 1: "um animador está lutando para ter ideias. isso está deixando-o louco. ele joga fora o desenho. tenta novamente. puxa a barba. começa de novo. papel jogado na lixeira. comédia. estilo de animação. várias cenas. animação de alta qualidade." Parte 2 (usando o vídeo da parte 1 como referência) "continue este vídeo. após lutar para criar o conceito de um personagem, o artista respira fundo e diz a si mesmo para se concentrar, Harold. então ele desenha uma princesa linda, legal e durona com uma arma. ele a levanta com orgulho e sussurra: é isso. comédia. estilo de animação. várias cenas. animação de alta qualidade."

Animação romântica flutuante atrás do casal em esboço a lápis: inúmeras marcas de beijo e corações flutuam para cima e giram lentamente, luzes bokeh pulsam, brilhos cintilam, raios de luz suaves balançam, palavras de amor aparecem e desaparecem suavemente no fundo profundo. O esboço em si permanece estático enquanto os elementos de fundo se movem.

Anime de alta qualidade. Anime de fantasia sombria ao luar, cinematográfico e de nível de filme. Uma cena de batalha de anime 2D desenhada à mão e de alta densidade, onde o personagem da imagem de referência luta contra um Cérbero negro gigante de três cabeças que expele fogo do inferno. A imagem de referência é o guia principal para a identidade do personagem, rosto, formato dos olhos, cor da íris, contorno, bochechas, mandíbula, idade, tom de pele, penteado, cor do cabelo, franja, roupas, decorações, físico, silhueta, atmosfera, motivos únicos e cor do personagem. Consulte o personagem na imagem de referência e mantenha-o como a mesma pessoa durante todo o processo. Use a imagem de referência apenas para o design do personagem e construção do mundo; não reproduza o fundo, sala, móveis, texto, interface, folha de configurações, fundo branco, pose, ângulo de visão, distância da câmera ou enquadramento da própria imagem. Apenas expressões, olhar, movimentos da boca, postura, respiração e movimento natural do cabelo e das roupas durante o combate podem variar. Proibido: características misturadas, rostos genéricos de IA, mudança de pessoa/penteado/cor de cabelo/roupas/físico/idade, clonagem ou pessoas extras. [Ajuste automático para o personagem de referência] Corrija apenas a estrutura narrativa: um campo de flores ao luar, fogo começando a partir de uma única flor central, um Cérbero de três cabeças, um duelo com uma única espada japonesa e o momento logo antes do confronto final. Adapte naturalmente as plantas de fundo, adereços, decorações, cor das chamas, luar, reflexos, fumaça, cinzas, partículas, borboletas, pétalas, cristais e decorações da espada com base nas cores e no tema do personagem. Proibido: contornos grossos, estilos de anime de TV simplificados, fundos de baixa densidade, sombreamento cel plano, CG suave, texturas 3D ou estilos semirrealistas. [Cérbero] Uma fera gigante semelhante a um lobo negro de três cabeças com presas afiadas, olhos brilhantes e um corpo musculoso. [Cena Fixa] Comece em um campo de flores ao luar. Um único fogo do inferno pálido começa no centro, espalhando-se para fora em anéis à medida que as flores carbonizam. O Cérbero emerge do anel de fogo. O personagem se aproxima agachado, usando uma única katana, desviando das garras da fera. A batalha termina exatamente quando o golpe final está prestes a atingir em um momento de câmera lenta. [Som] Sons ambientes: fogo do inferno crepitante, pétalas desmoronando, vento, rosnados baixos, o som de garras rasgando o solo e o som agudo de uma espada cortando o ar. Sem diálogos, narração ou canto.

TÍTULO O Pedaço de Pão REFERÊNCIA Use a folha de personagens combinada e o storyboard fornecidos como referência visual principal. Siga o mesmo design da mulher, design do gato de rua, pão, calçada, muro baixo, bolsa de pano, garrafa de água, iluminação quente de pôr do sol e os momentos emocionais da história. Mantenha a mulher e o gato visualmente consistentes em cada cena. Não adicione personagens extras. Não altere a história principal. PERSONAGENS Mulher: Uma jovem na casa dos 20 anos com cabelos castanhos escuros, levemente bagunçados e na altura dos ombros, presos de forma despojada, rosto oval suave, olhos de anime expressivos e gentis, e uma expressão cansada, porém bondosa. Ela veste um moletom oversized desbotado, calças largas, tênis gastos e carrega uma bolsa de pano simples. Ela parece faminta, humilde, compassiva e resiliente. Sua atuação deve permanecer sutil, natural e emocional. Gato: Um pequeno gato de rua original com pelo cinza-carvão curto, peito e patas cor de creme, uma orelha com um pequeno corte, cauda longa e curva, e olhos expressivos no estilo anime. O gato parece tímido, faminto, esperançoso, inocente e adorável. Ele começa cauteloso e faminto, depois gradualmente torna-se confiante e reconfortado. Pão: Um pequeno pão redondo. Este é o objeto central da história. A mulher o divide em dois pedaços e compartilha uma metade com o gato. AMBIENTE Calçada urbana tranquila ao pôr do sol. Muro baixo de concreto atrás deles. Estrada suavemente desfocada e edifícios distantes ao fundo. Uma bolsa de pano simples e uma pequena garrafa de água colocadas ao lado da mulher. Luz quente da hora dourada com sombras longas. Atmosfera pacífica, solitária e emocional. ESTILO Curta-metragem de anime japonês 2D com estética desenhada à mão. Contornos limpos, sombreamento cel flat a suave, blocos de sombra simplificados, sem renderização CG ou 3D. Narrativa emocional suave. Iluminação quente da hora dourada com fundos de anime pictóricos. Olhos de anime expressivos com atuação facial sutil e crível. Movimento cinematográfico suave com uma sensação de animação de anime tradicional. Sem renderização 3D. Sem CGI. Sem sombreamento estilo Pixar. Sem fotorrealismo. Sem comédia. Sem caos. Sem personagens protegidos por direitos autorais. Sem texto. Sem legendas. Sem logotipos. Sem interface de redes sociais. Sem música de fundo — apenas efeitos sonoros ambientais naturais. CÂMERA Enquadramento cinematográfico 16:9. Use closes e planos médios para enfatizar a emoção. Termine com um plano cinematográfico aberto. Aproximações lentas (push-ins) e cortes suaves. Profundidade de campo rasa. Mantenha ambos os personagens claros e expressivos. Evite movimentos rápidos ou ações exageradas. LINHA DO TEMPO 0:00–0:02 Close extremo. A mulher levanta lentamente um pequeno pão em direção à boca. Ela está prestes a dar uma mordida. A luz quente do pôr do sol ilumina suavemente seu rosto e mãos. Sua expressão mostra fome, exaustão e uma resiliência silenciosa. Ela pausa pouco antes de comer. SFX: ambiente de rua silencioso, respiração suave, movimento suave das mãos. --- 0:02–0:04 Plano médio lateral da mulher. Um pequeno gato de rua senta-se a alguns metros de distância na calçada. O gato observa o pão com olhos tristes e esperançosos. Ele permanece imóvel, tímido e cauteloso. A mulher percebe o gato e abaixa lentamente o pão. SFX: miado suave de gato, brisa leve, ambiente urbano distante. --- 0:04–0:06 Close das mãos da mulher. Ela divide lentamente o pão em dois pedaços. Pequenas migalhas caem suavemente. O momento parece uma decisão emocional importante. Suas mãos pausam brevemente após dividir o pão. SFX: som suave de pão sendo rasgado, pequenas migalhas caindo. --- 0:06–0:08 Plano médio lateral. A mulher estende gentilmente metade do pão em direção ao gato. O gato olha para o pão e depois nos olhos da mulher. Ele está nervoso, mas curioso. A mulher dá um sorriso suave e tranquilizador e mantém a mão perfeitamente imóvel. SFX: movimento suave das mãos, gato farejando, brisa silenciosa. --- 0:08–0:10 Close baixo perto do gato. O gato dá um passo à frente lentamente. Ele pega cuidadosamente o pão da mão da mulher. A mulher permanece calma e gentil. O gato começa a comer, e sua expressão suaviza gradualmente para a confiança. SFX: passos de patinhas, mordida suave, mastigação delicada. --- 0:10–0:12 Plano médio. A mulher senta-se confortavelmente na calçada. O gato aproxima-se e senta-se ao lado dela. Ela acaricia suavemente a cabeça do gato. O gato encosta-se na mão dela e relaxa. O momento parece quente, pacífico e seguro. SFX: pelo roçando suavemente, ronronar de gato satisfeito, ambiente de rua distante. --- 0:12–0:14 Close emocional. O gato descansa a cabeça no colo da mulher. Ela olha para baixo com um sorriso quente e levemente agridoce. Ela ainda segura sua própria metade do pão na outra mão. Ambos parecem reconfortados, não se sentindo mais completamente sozinhos. SFX: respiração silenciosa, brisa suave, sons distantes da cidade. --- 0:14–0:15 Plano aberto do pôr do sol por trás. A mulher e o gato sentam-se lado a lado de frente para o pôr do sol brilhante. Suas sombras longas estendem-se pela calçada. A bolsa de pano e a garrafa de água descansam por perto. O quadro final parece pacífico, esperançoso e comovente. SFX: vento suave, ambiente de rua distante, ronronar de gato satisfeito. Prompt de Storyboard: Crie um único quadro de pré-produção de animação horizontal para um curta-metragem original de anime 2D emocional intitulado "The Piece of Bread". A saída deve ser apenas uma imagem e combinar: 1. uma folha de design de personagem 2. uma página de storyboard desenhada à mão. IMPORTANTE Não faça a mulher ou o gato se assemelharem a quaisquer capturas de tela de referência ou personagens existentes. Mantenha o mesmo conceito de história emocional, mas crie designs de personagens completamente originais, silhuetas únicas e características faciais distintas. Sem personagens protegidos por direitos autorais ou semelhança próxima a quaisquer filmes de animação ou animes existentes. ESTILO Quadro de produção de anime profissional. Estilo de storyboard desenhado à mão com linhas de esboço a lápis soltas, sombreamento cinza claro, bordas de painel vermelhas, setas de movimento azuis e notas de produção curtas manuscritas. Renderizado com traços inspirados em anime, apresentando contornos limpos, olhos expressivos e blocos de sombreamento simplificados. Deve parecer uma folha de planejamento real de um estúdio de animação, não uma ilustração final polida. LAYOUT Quadro horizontal 16:9 limpo dividido em duas seções. SEÇÃO A: FOLHA DE PERSONAGEM Mostre ambos os personagens consistentemente. Mulher: Uma jovem na casa dos 20 anos com cabelos castanhos escuros, levemente bagunçados e na altura dos ombros, presos de forma despojada, rosto oval suave, olhos de anime expressivos e gentis, e uma expressão cansada, porém bondosa. Ela veste um moletom oversized desbotado, calças largas, tênis gastos e carrega uma bolsa de pano simples. Ela deve parecer humilde, exausta, compassiva e resiliente. Mostre: vista frontal, vista lateral, vista 3/4, expressões: faminta, pensativa, sorriso suave, pose emocional segurando um pequeno pão, pose oferecendo pão. Gato: Um pequeno gato de rua original com pelo cinza-carvão curto, peito e patas cor de creme, olhos estilo anime levemente grandes, uma orelha com um pequeno corte e uma cauda longa e curva. O gato deve parecer tímido, faminto, esperançoso, inocente e adorável. Mostre: vista frontal, vista lateral, vista 3/4, expressões: triste, tímido, esperançoso, feliz, confiante, pose sentado, pose pegando pão, pose aconchegando-se ao lado da mulher. Inclua pequenas notas manuscritas e algumas pequenas amostras de cores. SEÇÃO B: STORYBOARD Crie 8 painéis de storyboard cinematográficos organizados ordenadamente em uma grade. Mantenha os designs dos personagens consistentes. Cada painel deve incluir notas de cena manuscritas simples e setas azuis indicando movimento. MOMENTOS DA HISTÓRIA 1. Close da mulher prestes a dar uma mordida em um pequeno pão durante o pôr do sol. 2. Plano médio do gato de rua faminto sentado por perto, olhando para o pão com olhos tristes e esperançosos. 3. Close da mulher dividindo o pão em dois pedaços enquanto migalhas caem. 4. Plano médio da mulher oferecendo um pedaço ao gato. 5. Close do gato dando um passo à frente cautelosamente e pegando o pão. 6. Plano médio do gato sentado ao lado da mulher enquanto ela o acaricia gentilmente. 7. Close emocional do gato descansando a cabeça no colo da mulher. 8. Plano aberto do pôr do sol por trás

Use a pessoa da imagem de referência (folha de personagem da ídolo coreana loira em anexo) como protagonista. 24fps. ★Live-action — Vídeo fotorrealista de uma mulher coreana real. Animação ou ilustração são estritamente proibidas. Videoclipe de alta qualidade, filmagem dinâmica. Um vídeo de dança curto com muita fofura, adequado para viralizar. A protagonista é a própria pessoa da imagem de referência — mantenha o cabelo loiro longo, formato dos olhos, traços faciais, tipo físico, idade, impressão da roupa (estilo urbano hip de Hongdae) e a atmosfera geral exatamente como estão. Sem transformação em outras pessoas ou personagens. O fundo é um estúdio ou espaço estilo sala de aula, limpo, brilhante e decorado de forma fofa (vibe moderna de Seul). O fundo deve ser simples, porém pop e refrescante, para que a personagem se destaque como o foco principal. [Música] Uma música estilo K-pop brilhante e animada com letras em inglês. Não use músicas existentes. [Conceito do Vídeo] A protagonista executa uma dança fofa. Priorize a fofura. Ligeiramente aegyo e amigável, com uma forte sensação de dançar em direção à câmera. Animações 2D planas, como se feitas com After Effects (AE), aparecem em sincronia com os movimentos da dança. Os efeitos são ilustrações fofas em estilo desenhado à mão, como giz de cera ou pastel a óleo — círculos, estrelas, corações, flores, notas musicais, setas, fitas, coroas, brilhos, linhas onduladas, espirais, bordas de balões de fala, xadrez, linhas diagonais, pontos de meio-tom, etc. Todos são 2D planos. A paleta de cores foca em rosa, azul celeste, amarelo, branco, lavanda e verde menta, adequados para a personagem. [Configuração da Câmera] Uma configuração que parece filmada com 5 câmeras. Não fixa, mas alternando a cada 2 segundos. Câmeras usadas: Frontal, Superior, Esquerda, Direita, Traseira. Mesmo quando a câmera muda, a protagonista sempre permanece consciente da lente e mantém contato visual. Mesmo em câmeras não frontais, ela deve olhar para a lente ajustando a direção da cabeça, inclinação do pescoço ou olhar. Ao filmar por trás, ela olha por cima do ombro para a câmera. Movimentação de câmera dinâmica com mudanças de distância focal e bom ritmo. Cada câmera não é completamente estática, mas balança levemente no ritmo — pequenos saltos verticais, curtos zoom-ins, leves balanços para a esquerda e direita, etc., combinando com a música para um balanço de câmera fofo. Não um balanço bagunçado, mas intencional e esteticamente agradável. [Conteúdo da Dança] Coreografia fofa e fácil de seguir. Passos leves de um lado para o outro, coração com as duas mãos na frente do peito, coração com uma mão, sinal de V ao lado da bochecha, abrindo suavemente ambas as mãos ao lado das bochechas, apontar com o dedo, pequenos movimentos de ombro, balanços leves de cintura, dar um passo para fora e voltar, um pequeno giro e uma piscadela no final. Muitos destaques na parte superior do corpo, coreografia curta, mas memorável. Sempre mantenha contato visual enquanto dança. [Linha do Tempo de 15 Segundos] 0.0~2.0s: Câmera frontal. Em pé no centro, acompanhando o ritmo com um coração com as duas mãos na frente do peito, pequenos passos laterais. Leve balanço vertical da câmera. Corações de giz de cera, estrelas, círculos e linhas de brilho curtas aparecem ao redor das mãos e do rosto. Sempre virada para a frente. 2.0~4.0s: Câmera superior. Um ângulo alto fofo. Olhando para cima para a câmera com um sinal de V, coração com uma mão e apontando com o dedo com bom ritmo. Coroas, flores, corações e bordas de balões de fala aparecem ao redor do rosto. 4.0~6.0s: Câmera esquerda. Corpo levemente para a esquerda, rosto e olhar voltados para a lente. Leves balanços de cintura, uma mão na bochecha, acenando levemente com a outra. Linhas de fita de giz de cera, notas, linhas onduladas e estrelas aparecem seguindo os movimentos das mãos. Pequeno balanço de câmera para a esquerda e direita no ritmo. 6.0~8.0s: Câmera direita. Girando o corpo para o outro lado enquanto mantém contato visual. Movimentos rítmicos de ombro, levantando e abaixando ambas as mãos, e um passo leve para fora e para trás. Flores, círculos, xadrez, pontos de meio-tom e brilhos aparecem ao redor dos pés e ombros. Curto zoom-in. 8.0~10.0s: Câmera traseira. Começando de costas, mas virando rapidamente por cima do ombro para olhar claramente para a câmera. Apontar com o dedo, corações e um gesto leve de soprar um beijo enquanto vira. Espirais, estrelas, fitas e corações aparecem suavemente combinando com o movimento do cabelo e da roupa. 10.0~12.0s: Retorno para a frente (clímax). Abrindo as mãos amplamente e trazendo-as ao peito, com pequenos saltos laterais saltitantes. Corações grandes, estrelas, flores, coroas, brilhos e linhas diagonais aparecem nas laterais e atrás para maximizar a fofura. Curtos balanços de câmera em momentos-chave. 12.0~14.0s: Alternar novamente para a câmera superior. Olhando para cima, abrindo as mãos suavemente na frente do rosto, coração com uma mão, a outra mão ao lado da bochecha. Bordas de giz de cera, corações, flores, xadrez e linhas circulares rústicas se espalham ao fundo. Sempre olhando para a câmera. 14.0~15.0s: Tomada frontal heroica. Plano médio, inclinando-se levemente para a frente. Sorrindo brilhantemente e piscando no final. No momento da piscadela, estrelas quadradas de giz de cera, corações, linhas radiais e linhas de fita aparecem perto dos olhos. Zoom-in muito curto e depois congelamento, terminando em um corte-chave digno de viralizar. [Direção de Efeito 2D estilo AE] Todos os efeitos são animações 2D planas como se feitas no AE. No entanto, a textura é um estilo rústico e fofo de desenho à mão, como giz de cera ou pastel a óleo. Os movimentos incluem surgimento, salto, escala, rotação, paralaxe e desaparecimento suave. Os efeitos aparecem sincronizados com os movimentos das mãos, rosto, pés e corpo. Não cubra excessivamente o rosto ou o corpo da personagem; use-os como auxiliares para aumentar a fofura e o ritmo. [Restrições] Nenhuma pessoa além da protagonista. Mantenha a atmosfera, rosto, cabelo (loiro longo), olhos, tipo físico, idade e roupas da personagem de referência. Nenhuma transformação em outros personagens. Nenhuma mudança arbitrária de roupa. Configuração clara de 5 câmeras alternando a cada 2 segundos. Frontal, superior, esquerda, direita e traseira devem ser usadas. A protagonista sempre olha para a câmera, independentemente do ângulo. De costas, ela deve olhar por cima do ombro. Os efeitos devem ser desenhos fofos de giz de cera 2D. Proibido explosões realistas, fogo, fumaça ou falhas excessivas. Não cubra o rosto excessivamente com efeitos. ★Mantenha uma pessoa real em live-action — animação ou ilustração é proibida. Não exiba texto, legendas, logotipos ou marcas d'água.

Use a imagem anexada como única referência. Não altere a ilustração, personagem, design, cores, formas, proporções ou detalhes da imagem de referência. Use sempre a mesma imagem, animando apenas sua posição, escala, rotação, rotação 3D e duplicação. Não gere ou redesenhe novas ilustrações. 16:9, 10 segundos, motion graphics de alta qualidade. Fundo simples e limpo. Design de movimento sofisticado com qualidade comercial, como se produzido no After Effects. No início do vídeo, a imagem anexada aparece no centro da tela. A imagem aumenta de escala rapidamente e, em seguida, repete ritmicamente o zoom in e zoom out. A animação de escala salta vigorosamente com um ritmo que acompanha uma batida musical. Em seguida, a imagem continua a escalar levemente enquanto gira 360 graus em alta velocidade ao redor do seu centro. Depois, transita suavemente para uma rotação 3D no eixo Y (giro de cartão), com a câmera movendo-se levemente para frente e para trás para criar profundidade. No momento em que a rotação 3D termina, a imagem se divide instantaneamente de 1 para 4 e explode em direção aos quatro cantos. Cada uma das quatro imagens continua a se mover enquanto rotaciona e escala. Imediatamente após, as 4 imagens se dividem rapidamente em 16, espalhando-se uniformemente pela tela. As 16 imagens repetem a rotação, rotação 3D e escala em tempos diferentes, formando motion graphics de alta velocidade. No final, todas as 16 imagens são sugadas para o centro em alta velocidade e fundidas em uma só. A câmera dá um zoom potente em direção à imagem fundida, terminando o vídeo com um desfecho impactante. Mantenha um desenvolvimento energético e bem ritmado, sem pausas ao longo do vídeo. A animação deve ser suave e nítida, alcançando motion graphics de alta qualidade adequados para comerciais, videoclipes ou anúncios no YouTube. Efeitos de Tipografia (Prompt Adicional) Sincronize a tipografia perfeitamente com o movimento da imagem. Coloque o texto em uma camada à frente da imagem usando fontes sem serifa, modernas e extra-bold. Use ativamente desfoque de movimento (motion blur), escala e rotação para criar motion graphics integrados à imagem. 0-2 segundos: 'X' aumenta drasticamente, pulsando com a escala da imagem. 2-4 segundos: 'Girigiri' (Por pouco) desliza para a esquerda e para a direita em alta velocidade com desfoque de movimento. 4-6 segundos: Sincronizado com a rotação 3D, 'Shueki' (Receita) salta do fundo e aumenta significativamente de escala. 6-8 segundos: Quando a imagem se divide em 4 e 16, múltiplos ícones 'X' aparecem e se espalham ritmicamente pela tela. 8-10 segundos: Todas as imagens e textos se reúnem no centro, com 'X', 'Girigiri' e 'Shueki' sobrepondo-se poderosamente para o final, criando um encerramento impressionante tipo logotipo com um zoom da câmera.

Faça-me cair das escadas de um jeito bem cômico. Algo parecido com o que você veria em Family Guy.