Tinta china

Textura de película de época china antigua realista en 4K, interior del patio de una antigua mansión noble, corredores bermellones, mesas de piedra tallada, flores y árboles preciosos, pabellones y puertas a lo lejos, la iluminación general es oscura, principalmente a contraluz, luz de velas, luz de luna fría y reflejos ambientales, los contornos de los personajes tienen bordes brillantes evidentes, fuerte contraste entre luces y sombras en el rostro, transiciones de luz suave local, ricas capas de sombras, atmósfera seria, reprimida y nítida. Plano secuencia, movimiento de cámara suave y estable, avance lento, giro, retroceso, recorrido, sin cortes bruscos, sin confusión de personajes, sin personajes adicionales, sin elementos modernos, rasgos faciales claros, ropa limpia y ordenada, movimientos naturales, sin recortes, sin distorsión.

SUJETOS: Xiao Yan <<<image_2>>>, Dios de la Espada del Reino Inmortal, alto y sereno, largo cabello negro fluido, marca brillante de color verde azulado en la frente, túnicas blancas y oscuras en capas con ribetes verde azulados, expresión tranquila y trascendente, movimientos rápidos y precisos. ENTORNO: Lago de montaña de acuarela brumosa <<<image_1>>>, imponentes picos kársticos de color azul verdoso que se desvanecen en una neblina blanca, vasta superficie de agua quieta que refleja las montañas como un espejo, luz suave y difusa, niebla suave que flota entre los picos. Todo el video permanece en este único entorno de lago, con Xiao Yan de pie sobre la superficie del agua. ESTILO: Sensación de pintura digital. Grandes bloques de color simplificados, pinceladas de bordes duros, estructura de bajo detalle, atmósfera de aguada de tinta suave, preservando la textura dibujada a mano. Todos los movimientos de espada dejan rastros de pincel de tinta en blanco y negro, como trazos pintados con un pincel de caligrafía. Sin sensación 3D realista, sin sensación de publicidad CG comercial, sin realismo pulido. Todos los movimientos de espada son rápidos, nítidos y decisivos; nunca lentos ni flotantes. ESCENA 1 (0–2s): Apertura con corte seco. Primer plano, 35mm, plano fijo / Xiao Yan levanta la mano hacia arriba y una espada se materializa progresivamente a lo largo de la trayectoria de su mano ascendente: la hoja se forma solo hasta donde su mano se ha movido, apareciendo segmento por segmento en lugar de todo a la vez, una tenue luz verde azulada traza su borde emergente / SFX: zumbido resonante bajo, campanada suave cuando la hoja se completa ESCENA 2 (2–6s): Plano cenital desde arriba, 50mm, plano fijo superior / Una onda circular se irradia hacia afuera a través de la superficie del lago con Xiao Yan en su centro. Comienza a moverse con un juego de pies rápido mientras baila con la espada recién formada: primero una estocada frontal nítida, luego un corte giratorio completo de 360 grados, seguido de un paso rápido hacia una nueva posición. Cada vez que sus pies tocan la superficie, la quieta superficie del lago ondula hacia afuera desde debajo de él. Cada golpe de espada deja un rastro de pincel de tinta en blanco y negro en el aire / SFX: ondas de agua extendiéndose, hoja cortando el aire, pasos rápidos rozando el agua ESCENA 3 (6–12s): Plano medio de seguimiento que sigue su cuerpo, 35mm, cámara temblando con cada golpe / Xiao Yan continúa girando y tejiendo patrones de espada rápidos e intrincados: cortes giratorios y saltos que se mezclan en un ritmo rápido y continuo, cada movimiento es decisivo y explosivo. Cada corte deja rastros de pincel de tinta en blanco y negro en el aire, superponiéndose como caligrafía viva. La cámara se sacude con cada corte y la superficie del lago envía ondas expansivas cada vez que él pisa y corre sobre el agua / SFX: silbidos rápidos de la hoja, grietas de aire nítidas, salpicaduras de agua rítmicas, tensión orquestal creciente ESCENA 4 (12–15s): Plano final. Primer plano directamente frente a su rostro, la cámara retrocede lentamente / La danza de la espada termina, Xiao Yan se queda quieto mientras la espada en su mano se disuelve gradualmente en la nada: partículas de luz brillante se elevan desde donde la hoja se desvanece, las partículas aparecen progresivamente

Utiliza 2 imágenes de referencia. Trata la imagen1 como Persona A y la imagen2 como Persona B. Representa a la Persona A y a la Persona B como personajes que aparecen en un video musical (MV) de acción real, manteniendo los rasgos faciales, peinado, tipo de cuerpo, expresión, impresión del vestuario, atmósfera e identidad de los personajes de las imágenes de referencia. No mezcles a las dos personas. No intercambies rostros, peinados, vestuarios, físicos, vibras, VFX ni rasgos de los personajes. Mantén la personalidad individual de cada imagen de referencia y represéntalos claramente como individuos separados. Integra decoraciones o siluetas características de las imágenes de referencia de forma natural como vestuario de fantasía para un MV de acción real. Muestra texturas realistas, balanceo del cabello, movimiento de la tela, reflejos en accesorios, textura de la piel y luces y sombras. El estilo general debe ser un MV de fantasía de acción real lindo, elegante y transparente. El fondo no es una ubicación del mundo real, sino un 'Escenario de ensueño de tinta pastel' para un MV de acción real. Organiza un espacio de estudio blanco y suave con tinta pálida, luz de acuarela, vidrio translúcido, tela de seda que se balancea, anillos transparentes, un suelo ligeramente reflectante, fragmentos de papel flotantes, círculos tipo burbuja de jabón y partículas de polvo estelar. Enfócate en colores pastel suaves como blanco lechoso, azul bebé, lavanda, rosa pálido, crema amarillento, verde menta y cian claro. Los colores no deben emitir luz fuerte, sino parecer que se difuminan levemente. El fondo no es estático desde el principio; sincronizado con 118 BPM, nubes de tinta pálida, luz de acuarela, anillos transparentes, reflejos de vidrio, tela y partículas de luz se expanden, fluyen, se balancean y se funden lentamente. Añade tanto VFX lindos estilo tinta como efectos delicados dibujados a mano. La tinta se presenta como acuarela transparente, marcas de pincel pálidas, salpicaduras lechosas, pequeños granos de tinta y desenfoques que se extienden en el aire. Los efectos dibujados a mano aparecen momentáneamente como líneas blancas finas, contornos pastel pálidos, pequeñas estrellas, rayos finos, líneas de velocidad dibujadas a mano, líneas onduladas y estelas brillantes. Agita ligeramente las líneas para conservar la calidez de lo dibujado a mano. Los VFX de la Persona A deben ser nítidos y transparentes, con líneas finas, anillos transparentes, ondas de vidrio líquido y estelas dibujadas a mano que reaccionan a los hombros, muñecas, pies y giros. Los VFX de la Persona B deben ser suaves y dulces, con desenfoques de tinta pálida, polvo estelar, pequeñas flores de luz, pinceles suaves tipo cinta y destellos dibujados a mano que reaccionan a las puntas de los dedos, cabello, vestuario y giros. En el momento en que se acercan, los VFX de anillo de la Persona A y los VFX de polvo estelar de la Persona B se superponen momentáneamente como ondas de luz pálidas antes de separarse inmediatamente. Los VFX no deben ocultar rostros, ojos, líneas corporales, extremidades, detalles del vestuario ni el baile. Los vestuarios están rediseñados de forma glamorosa para un MV de acción real manteniendo la visión del mundo de la imagen de referencia, añadiendo materiales brillantes, capas, chaquetas cortas, telas que se balancean, cadenas, cinturones, cintas, accesorios, botas, guantes, partes metálicas, transparencia y colores de acento. La Persona A y la Persona B muestran una sensación de ser pareja, pero sus personalidades de vestuario y VFX están claramente diferenciadas. El cabello, la tela, las cintas, los accesorios y las decoraciones características se balancean naturalmente con el baile. Las expresiones son lindas y serenas, mostrando una distancia propia de una pareja. Cuando uno mira a la cámara, el otro mira a su pareja o ligeramente hacia otro lado; no hacen la misma expresión simultáneamente. La impresión general es una caracterización de acción real de la imagen1 y la imagen2 en un MV de baile de pareja en un mundo de tinta pastel. La Persona A es genial y nítida; la Persona B es suave y glamorosa. El fondo es lindo pero no se ve barato, moviéndose hermosamente con tinta de acuarela transparente y VFX dibujados a mano. Prioriza rostros, peinados, tipos de cuerpo, expresiones y siluetas. Sin superposiciones de texto, subtítulos, logotipos o caracteres legibles. Sin grafitis, arte en aerosol, neón fuerte, estilo ciber o fondos de paisajes normales. Sin duplicación de personas, sin personas nuevas, sin sincronización perfecta, sin copias simétricas, sin quedarse quieto y sin solo caminar. Usa una o más imágenes de referencia. Trata a todas las personas/personajes en las imágenes de referencia como protagonistas. Si hay 1 imagen, presenta a 1 persona; si hay 2 imágenes, 2 personas; si hay 3 imágenes, 3 personas, haciendo que todos aparezcan simultáneamente en el mismo video. 15 segundos, 60fps. Un video de baile de alta calidad al estilo de un MV de concepto idol. Asegura un tempo adecuado para un MV corto, coreografía linda y efectos 2D dibujados a mano sincronizados. Describe movimientos suaves para el cabello, ropa, accesorios, manos, pasos, giros, mirada y efectos. Coloca a todos en el mismo fondo, espacio de rodaje y escena de MV a la vez. No cambies el fondo para cada imagen de referencia. No dividas en escenas diferentes por persona. No intercambies personajes a mitad de camino. No los presentes uno por uno. Para múltiples imágenes de referencia, trata a cada una como una persona independiente. No mezcles rostros, peinados, colores de cabello, complexiones, vestuarios, accesorios, géneros, rangos de edad o vibras. No los conviertas en un par con el mismo rostro, cabello o atuendo. Si usas referencias masculinas y femeninas, mantenlas claramente como tales. Prioriza conservar la caracterización de las imágenes de referencia, incluyendo textura, estilo artístico, atmósfera y personalidad. Incluso si las texturas difieren entre referencias, mantenlas individuales para cada personaje. No fuerces un estilo artístico uniforme en todos. Si los cuerpos completos o vestuarios no son visibles, compleméntalos naturalmente basándote en colores, materiales, siluetas y rasgos de carácter de cada imagen. Las partes complementarias deben seguir la misma dirección que su respectiva imagen de referencia. No tomes prestadas características de otros personajes. Fija el fondo como un único espacio de rodaje de MV común: ya sea un estudio interior, una habitación junto a una ventana o un espacio de rodaje simple. Usa luz natural suave y un fondo organizado donde todos parezcan protagonistas. No cambies la ubicación por toma; solo cambia los ángulos de cámara dentro del mismo espacio. Analiza las similitudes entre las imágenes de referencia para crear un único espacio de MV de concepto idol, ajustando la atmósfera (brillante, pálida, tranquila, húmeda, fresca, linda, etc.). La música es una canción japonesa; no uses canciones reales existentes. El concepto del video es un MV conceptual corto donde todos los personajes bailan juntos de forma linda e impresionante en el mismo espacio. Prioridad: todos existen simultáneamente, todos se ven lindos, el MV es memorable y el baile se integra con efectos 2D dibujados a mano. Usa arreglos lado a lado, triangulares, diagonales o de adelante hacia atrás para que todos sean visibles. Todos bailan a la vez; no hay partes solo de solistas, ni quedarse quieto, ni dirección de ubicación separada. No uses la 'lindura' de plantilla; analiza las referencias para crear una lindura de concepto idol cohesiva. Personajes brillantes: lindura saltarina. Personajes tranquilos: lindura elegante. Personajes geniales: lindura tímida o serena. Personajes efímeros: lindura suave. Personajes estilo callejero: lindura ruda y juguetona. Coreografía: baile de solista si es 1 persona, baile grupal si son 2+. Incluye momentos sincronizados y momentos que muestren individualidad. Usa manos, hombros, cuello, cintura, pies, mirada, giros y poses naturalmente. Los movimientos deben ser lindos, fáciles de imitar y memorables. Nada excesivamente infantil, excesivamente sexy, intensamente antinatural, saltos aleatorios o movimientos al azar. Los efectos 2D dibujados a mano se generan automáticamente según el análisis del personaje. Asegura que las formas, líneas, texturas, colores, densidad y tiempo se adapten a todos. Unifica la pantalla con un diseño de MV mientras das a los personajes ligeras variaciones en color/estilo de línea según sea necesario. Los efectos son gráficos en movimiento dibujados a mano compuestos sobre el video, que se asemejan a animaciones 2D ásperas y lindas como crayón, lápiz, óleo pastel o tinta pálida. Sincronízalos con manos, rostros, pies, movimientos corporales, giros, mirada y poses. Equilíbralos en toda la pantalla sin favorecer a una persona. No ocultes demasiado los rostros o cuerpos. Configura como si se hubiera grabado con 5 cámaras, cambiando cada 2 segundos: Frontal, Superior, Izquierda, Derecha, Trasera. Mantén el mismo espacio de fondo, cambiando solo los ángulos. Prioriza composiciones donde todos sean visibles, incluyendo tomas grupales de cuerpo completo o hasta las rodillas. Sin primeros planos que corten a las personas. No fijes la cámara completamente; agítala ligeramente al ritmo (pequeños rebotes, acercamientos, ligeros balanceos). No uses agitación manual desordenada. 0.0-2.0s: Cámara frontal. Todos aparecen en el mismo fondo. Cuerpo completo o hasta las rodillas. Organiza lado a lado o en formación. Todos realizan rítmicamente una pose de introducción linda y pequeños pasos que se ajustan a su personalidad. Aparecen efectos 2D dibujados a mano que coinciden con la atmósfera cerca de las manos y rostros. 2.0-4.0s: Cámara superior (cenital). Todos entran en el encuadre y reconocen la cámara. Coordina gestos faciales y acentos de manos mientras mantienes los rasgos individuales de los personajes. 4.0-6.0s: Cámara izquierda. Coreografía corta usando orientación corporal, cintura, hombros y manos. Mantén la distancia de hasta las rodillas a cuerpo completo. Los efectos dibujados a mano fluyen a través de todos siguiendo las estelas de movimiento. 6.0-8.0s: Cámara derecha. Todos miran en dirección opuesta mientras reconocen la cámara. Coreografía linda sincronizada con el ritmo usando hombros, manos y pies. Muestra pasos claros con una composición natural. Los efectos derivados de los colores/formas de referencia aparecen en los hombros y pies. 8.0-10.0s: Cámara trasera. El cabello y los vestuarios se balancean suavemente. Composición de silueta natural. Todos miran hacia atrás sobre su hombro a la cámara, sincronizados o ligeramente escalonados. Incluye giros y poses de manos con estelas de efectos. 10.0-12.0s: Cámara frontal (Clímax). Hasta las rodillas a cuerpo completo. Coreografía grupal memorable usando todo el cuerpo. Aumenta la densidad de efectos. Esparce formas/líneas por toda la pantalla. Añade breves sacudidas de cámara en los 'golpes'. 12.0-14.0s: Cámara superior. Todos miran hacia arriba con gestos lindos de cara/manos. Los efectos dibujados a mano se esparcen suavemente desde las manos. Mantén toda la consistencia de rostro/cabello. 14.0-15.0s: Escena final. Mirando al frente o ligeramente diagonal. Pose grupal final que fluye del baile. No necesariamente un primer plano de rostro; elige la composición grupal más atractiva (de cuerpo completo a busto). Sin zooms repentinos, cortes de salto o primeros planos de rostro abruptos al final. Usa un acercamiento de cámara suave o una parada ligera. Enfatiza la pose a través de la quietud corporal, formas de manos, mirada y movimiento persistente del cabello/tela y un breve estallido de efectos 2D. Restricciones: Ningún personaje que no sean los protagonistas. No fusiones múltiples referencias en una sola persona. No mezcles rostros masculinos y femeninos. No intercambies peinados/vestuarios. No hagas gemelos. No compartas rasgos de carácter solo porque comparten un fondo. Sin vestuarios que contradigan las referencias. Sin poses/expresiones/iconos/colores inconsistentes con los personajes. No uses la misma plantilla para cada efecto/gesto. Asegura que el baile y los efectos estén perfectamente sincronizados. Los efectos deben ser parte de la coreografía, no demasiado débiles. Sin explosiones, fuego, humo, exceso de fallos (glitch) o magia llamativa. Sin texto, subtítulos, logotipos o marcas de agua. Renderiza los 15 segundos completos suavemente a 60fps.

[Estilo] Cortometraje de comedia fantástica en acción real, textura realista de la vida cotidiana, efectos visuales fotorrealistas, 8K Ultra HD, pantalla vertical 9:16, 2 personas en escena. [Duración] 15 segundos [Escenas] Escena A: Pasillo de una casa, un pergamino tradicional chino colgado en la pared que muestra un retrato clásico al pincel de la protagonista femenina, iluminación interior cálida y natural; Escena B: Sala de estar moderna + cocina abierta, iluminación interior brillante. [Personajes] Protagonista masculino, protagonista femenina (el personaje del retrato y la protagonista femenina son la misma persona). [00:00-00:06] Toma 1: El gancho de la bofetada Cámara en mano con ligero movimiento, plano medio corto: El protagonista masculino está frente al pergamino admirando a la dama del cuadro con una sonrisa, frunce los labios y se inclina lentamente para besar la mejilla de la dama durante un segundo. De repente, el brazo de la protagonista femenina se extiende naturalmente desde el cuadro —el proceso de salida del brazo es fluido y suave, la parte que emerge muestra inmediatamente textura real de piel y manga, conectando perfectamente con la escena— abofeteando fuertemente al protagonista masculino, para luego retirarse inmediatamente hacia el cuadro mientras el retrato vuelve a un estado estático. La cabeza del protagonista masculino es golpeada hacia un lado, su cuerpo se inclina hacia atrás, se sujeta la mejilla y retrocede, con los ojos muy abiertos por la sorpresa, cambiando luego a una expresión de deleite asombrado. [Guía de diálogo/sincronización labial] El protagonista masculino dice mientras se sujeta la cara: "¡Guau, en serio puede hacer eso?" Efecto de sonido: Una bofetada fuerte y seca. [00:06-00:11] Toma 2: Sacarla fuera Mismo pasillo, misma posición de cámara, toma en mano: El protagonista masculino extiende emocionado ambas manos hacia el pergamino, agarra las manos de la persona en el cuadro y tira hacia afuera —la protagonista femenina es sacada completamente del cuadro: la parte que emerge se convierte instantáneamente en una persona real con volumen real, piel y la caída de una falda tradicional, con una iluminación consistente con la del pasillo; la parte que aún está dentro del cuadro conserva la textura plana del pincel, con una transición natural entre elementos realistas y fantásticos. Su torso se inclina fuera del cuadro mientras es arrastrada por el protagonista masculino, aterrizando sobre sus pies, frunciendo el ceño y forcejeando con una expresión de molestia; el retrato en el pergamino detrás de ella desaparece, dejando un papel en blanco. [Guía de diálogo/sincronización labial] La protagonista femenina grita enfadada: "¡Suéltame, pervertido!" Efecto de sonido: Crujido de tela + sonidos de forcejeo. [00:11-00:15] Toma 3: Final relajado Corte directo a una sala de estar moderna, plano medio fijo: El protagonista masculino está cómodamente desplomado en el sofá, metiéndose patatas fritas en la boca de una bolsa y riendo a carcajadas; un tazón de patatas y un plato salteado están sobre la mesa de centro. Cocina abierta de fondo: La protagonista femenina está de pie ante los fogones salteando comida con una espátula, de espaldas a la cámara, creando una atmósfera de comedia de la vida cotidiana. Efecto de sonido: La risa sonora del protagonista masculino + sonido de salteado.

Una muestra fascinante de la magistral esgrima de @[character]. Realismo cinematográfico 3D de alta gama fusionado con una expresiva acción de pincel de tinta. Coreografía de anime de alto nivel (sakuga), trazos de pincel sumi-e amplios, salpicaduras de tinta fluida, energía caligráfica dinámica y estelas de tinta negra gráfica definen cada movimiento. Perspectiva extrema, escorzo dramático, tomas de seguimiento cinematográficas, iluminación volumétrica, densa neblina atmosférica y explosiones de tinta reemplazan los efectos visuales convencionales, mientras que los materiales realistas y el renderizado de largometraje preservan la profundidad, el peso y la escala.

Video a partir de imagen de referencia · Seedance 2.0 · 4K · Vertical 9:16 · 15s · Actuación pura de ojos/rostro · Cero diálogos · Interpretación de acción real definitiva. REFERENCIA DE PERSONAJE (= cargar imagen de configuración para fijar personaje): Belleza antigua, cabello negro en moño alto con mechones sueltos, corona de piedras preciosas con engaste de oro + borlas de perlas, vestido tipo bandeau con bordados florales rosas y hombros descubiertos, túnica exterior transparente de color rosa claro, pendientes de borlas largas. Los rasgos faciales, el maquillaje, los accesorios para el cabello y la ropa deben ser 100% consistentes con la imagen de referencia, sin deformaciones ni intercambio de rostros. Composición vertical: relación de aspecto 9:16, rostro centrado/superior, espacio de aire, adecuado para primeros planos y macro de ojos, fondo desenfocado. ESCENA: Pabellón de jardín tranquilo, velos translúcidos detrás, sombras de flores brumosas a lo lejos, luz cálida del crepúsculo, polvo flotando en los haces de luz, brisa ligera moviendo velos y cabello. Silencioso, elegante, minimalista. NÚCLEO DE LA INTERPRETACIÓN: Ojos + expresión facial puros, cero diálogos/voz en off/subtítulos. Todas las emociones se transmiten a través de ojos, pestañas, cejas, nariz y labios. Actuación de nivel Oscar: drama en el rostro, subtexto en la mirada. Vello facial real y subida/bajada de la respiración, parpadeo irregular, los ojos se mueven primero y luego la cabeza. Microexpresiones con 'realidad imperfecta', fluidas y no rígidas. TOMA 1 (0-2.5s): Primer plano medio facial, ojos bajos, aturdida/perdida en sus pensamientos, pestañas que tiemblan, labios ligeramente entreabiertos y luego apretados, respiración visible. TOMA 2 (2.5-5.5s): Macro de ojos, los ojos pasan de estar estáticos a moverse, pupilas desplazándose como si recordaran, calidez surgiendo en la mirada, suavizamiento sutil de la boca. TOMA 3 (5.5-8.5s): Primer plano facial, la calidez se encuentra con un dolor repentino, los ojos tiemblan, ligeras lágrimas, cejas que se fruncen y luego se relajan, aleteo nasal, conteniendo la emoción. TOMA 4 (8.5-11.5s): Macro de ojos, lágrimas que brotan pero no caen, los ojos se cierran brevemente, se vuelven a abrir con la vulnerabilidad oculta. TOMA 5 (11.5-15s): Primer plano medio facial, ojos mirando fuera de pantalla, mirada suave, cálida y húmeda, leve sonrisa de alivio/melancolía, labios que se mueven ligeramente y luego se detienen (palabras no dichas), terminando en un estado de ánimo frío pero gentil, ligeramente melancólico. CÁMARA: Cámara en mano con una ligera sensación de respiración, alternando entre primer plano facial y macro de ojos, profundidad de campo reducida, enfocada en ojos/rostro. ATMÓSFERA/LUZ: Luz cálida de crepúsculo, grano de película, polvo flotante, velos y cabello moviéndose en el aire. RESTRICCIONES: 4K, 9:16, 15s, consistencia de personaje, cero diálogos, progresión emocional, realismo cinematográfico, sin artefactos de IA (piel de plástico/ojos brillantes), transiciones suaves, sin subtítulos/marcas de agua.

Un cortometraje dramático vertical de 30 segundos, relación de aspecto 16:9, sensación cinematográfica, iluminación de calidad cinematográfica, estética de CEO dominante de estilo antiguo de alta gama, hermosa tensión trágica, textura surrealista. Escena: Un gran palacio y patio antiguo, luz de luna fría, luz de velas parpadeante, niebla arremolinada, que finalmente transiciona al frío Palacio Guanghan en la luna. Personajes: Houyi: Un arquero apuesto y dominante, alto y poderoso, que viste una túnica roja de piel de bestia de una sola pieza, con un aura poderosa y opresiva. Chang'e: Una mujer exquisita y delicada con ropas blancas fluidas, sus ojos llenos de miedo y represión. Wu Gang: Un hombre apuesto y valiente fuera del Palacio Lunar, vistiendo ropa oscura ajustada con las mangas arremangadas, mostrando fuertes músculos en brazos y pecho, sosteniendo un hacha gigante para cortar el árbol de laurel. Estilo: Iluminación de calidad cinematográfica, poca profundidad de campo, fuerte contraste entre la luz de luna fría y la luz de vela cálida, textura de fotografía china clásica de alta gama, gradación de color cinematográfica, detalle extremo, efectos de luz de partículas tristes y fuerte tensión emocional. Segmento 1 (0-15s): 0-2s: Narración profunda y poderosa: 'Él es Houyi, el que derribó nueve soles'. (Edición de montaje rápido: Houyi tensando su arco para disparar a los soles, uno a uno los soles caen, el cielo se oscurece instantáneamente, la gente en el suelo se arrodilla y vitorea en estado de shock, una escena épica e impactante, Houyi ríe salvajemente). 2-4s: Vista nocturna del gran palacio, la alta figura de Houyi entra lentamente en el salón, imponente. 4-7s: Corte de regreso a la cama en el palacio, Chang'e retrocede con miedo mientras Houyi se acerca a grandes zancadas. 7-10s: Houyi agarra con fuerza su esbelta muñeca y gruñe dominantemente: '¡Chang'e, de ahora en adelante solo puedes quedarte en el palacio!'. 10-12s: Chang'e lucha presa del pánico, con los ojos llenos de lágrimas: 'No hagas esto, déjame ir...'. 12-15s: Houyi se burla y la atrapa fuertemente en sus brazos, anunciando con fuerza: '¡Esposa, cultivemos la inmortalidad juntos y vivamos para siempre!'. Segmento 2 (15-30s): 15-17s: A altas horas de la noche, Chang'e deambula sola junto a la ventana en el palacio, su expresión es dolorosa y reprimida, mirando hacia la luna, murmurando: 'Dios, realmente he tenido suficiente...'. 17-19s: Accidentalmente descubre el elixir oculto de la inmortalidad en el horno sobre la mesa, sus ojos cambian del miedo a la determinación, murmurando: '¿Es esto... el elixir de la inmortalidad?'. 19-21s: Chang'e respira hondo y traga el elixir de un solo trago, su cuerpo emite instantáneamente una luz brillante. 21-23s: Las ropas blancas de Chang'e vuelan por la ventana como nubes, elevándose hacia el cielo nocturno, murmurando dolorosamente: 'Lo siento Houyi... me voy primero'. 23-26s: Houyi irrumpe repentinamente en el salón enfurecido, toma su arco divino y dispara varias flechas sucesivamente. 26-28s: Houyi ruge de frustración: '¡Chang'e! ¡Cómo te atreves a traicionarme! ¡¡Regresa!!'. 28-30s: Las flechas fallan y caen, ella vuela cada vez más alto, con lágrimas dispersándose en el viento.

Una vasta ciudad monocromática bajo un cielo blanco vacío. La fachada de cada edificio está cubierta con palabras escritas a mano en tinta negra: poemas, advertencias, nombres, frases inacabadas. Las calles están vacías, salvo por papeles sueltos que se desplazan por el pavimento. Escena inicial: la cámara se desliza por un bulevar silencioso entre imponentes edificios cubiertos de texto. La tinta se mueve ligeramente, como si respirara. En el segundo 2, una palabra se desprende de una pared. Flota en el aire y se convierte en una nube. Luego, miles de palabras se despegan de los edificios, elevándose hacia el cielo. Algunas se convierten en lluvia, otras en aves, otras en rayos, otras en nieve negra. Las oraciones se desenredan en largas tormentas de cintas que azotan las calles. La cámara sigue una sola frase mientras se transforma en un tornado de letras, atrayendo señales de tráfico, papeles y reflejos de ventanas hacia su espiral. Escalada de VFX: el clima se vuelve lingüístico. La lluvia cae como diminutos signos de puntuación. Los truenos aparecen como palabras gigantes que destellan en el cielo. La niebla se forma a partir de frases borradas. Aumento de velocidad: un rayo hecho de texto escrito a mano golpea la calle, con letras individuales suspendidas en medio del impacto, brillando en blanco contra la ciudad monocromática. Momento final: todo el texto desaparece de los edificios, dejando la ciudad completamente en blanco. Una sola palabra nueva aparece en el suelo debajo de la cámara: REMEMBER. Surrealismo tipográfico experimental, estética de cine artístico monocromático, simulación de partículas de tinta, efectos visuales de clima atmosférico basado en palabras, minimalismo cinematográfico, 4K.

Posicionamiento de estilo: Animación 3D CG de fantasía de estilo chino en pantalla vertical, similar a tráileres de juegos / escenas de habilidades definitivas de juegos móviles / calidad de cortometraje de xianxia con YouMind. Estilo general: Épico de acción de fantasía oriental xianxia, guerrera vestida de blanco, abriéndose paso entre formaciones enemigas con un abanico plegable, campo de batalla masivo, hojas de viento espiritual doradas, avatar de diosa gigante transparente, bombardeo de dragones de fuego carmesí, nubes oscuras sobre el cielo, explosiones de arena y polvo, cámara lenta cinematográfica, movimiento de cámara de alta velocidad, composición épica en pantalla vertical. Sin subtítulos, sin superposiciones de texto. Plano 1 (0-3 segundos) Sujeto: Una guerrera xianxia vestida de blanco, cabello largo y negro, accesorios dorados para el cabello, vestido largo blanco y dorado, sosteniendo un abanico plegable blanco y dorado. Acción: La apertura muestra densas formaciones militares antiguas bajo nubes oscuras; luego, la protagonista desciende desde gran altura, con las mangas y cintas ondeando; corte a un primer plano macro del abanico plegable, dedos presionando las varillas doradas del abanico, la superficie blanca del abanico con patrones florales dorados emitiendo un tenue resplandor. Entorno: Campo de batalla antiguo y desolado, montañas distantes, nubes bajas y oscuras, decenas de miles de soldados con armadura negra. Cámara: Plano general extremo a primer plano, luego corte a primer plano macro del abanico plegable, avanzando en cámara lenta. Restricciones: El abanico plegable debe ser claro, con superficie blanca y varillas doradas, no lo conviertas en una espada. Plano 2 (3-7 segundos) Sujeto: La protagonista frente a la formación de armaduras negras que carga. Acción: Las tropas enemigas cargan contra ella, la protagonista gira cerca del suelo y balancea el abanico plegable; una hoja de viento creciente dorada barre el suelo, la arena explota y la primera fila de soldados es arrastrada por la onda expansiva; la protagonista aterriza sobre un pie para terminar el movimiento, con la falda blanca y las mangas largas ondeando al viento. Entorno: Suelo del campo de batalla agrietado, nubes de arena difusas, soldados lanzados por el aire. Cámara: Carga de alta velocidad desde la perspectiva del enemigo, luego la cámara se inclina y gira siguiendo el balanceo de la protagonista. Restricciones: La acción principal es "barrer a miles con un abanico plegable", no uses espadas ni hojas para cortar, sin violencia explícita. Plano 3 (7-10 segundos) Sujeto: La protagonista asciende e invoca un avatar de diosa gigante. Acción: Un pilar de luz dorada se eleva bajo los pies de la protagonista, elevándola hacia el cielo; un avatar de diosa blanca semitransparente gigante emerge detrás de ella, con las manos entrelazadas, luego formando un sello manual, con un halo divino circular apareciendo detrás. Entorno: Nubes oscuras arremolinándose, soldados del campo de batalla que se ven diminutos abajo, partículas doradas y blancas en el aire. Cámara: Ángulo bajo desde el suelo disparando hacia arriba mientras ella asciende, luego empuje hacia una vista frontal del avatar sagrado gigante. Restricciones: El avatar debe ser solemne y transparente, como una manifestación del poder divino xianxia, no lo conviertas en una máquina o monstruo. Plano 4 (10-13.5 segundos) Sujeto: Energía de dragón de fuego carmesí que brota de las fisuras del campo de batalla. Acción: Aparecen grietas rojas en el suelo, dos dragones de fuego brotan primero; luego múltiples cabezas de dragón de fuego emergen del suelo en espiral, formando una enorme nube de explosión que barre toda la formación. Entorno: Campo de batalla iluminado por luz de fuego roja, arena y llamas elevándose, soldados caídos esparcidos alrededor. Cámara: Vista panorámica del campo de batalla, luego zoom rápido hacia los dragones de fuego que brotan. Restricciones: Los dragones de fuego están en forma de energía, no los conviertas en animales reales que muerden; muestra ondas expansivas y explosiones, sin violencia explícita. Plano 5 (13.5-15 segundos) Sujeto: La protagonista se encuentra en el centro del campo de batalla después de terminar su movimiento definitivo. Acción: La protagonista permanece tranquila, sosteniendo el abanico plegable, el cabello largo y la falda blanca ondeando en el viento restante; el humo, la luz del fuego y los enemigos caídos se dispersan gradualmente detrás de ella. Entorno: Campo de batalla con nubes oscuras, suelo roto, formación distante colapsando. Cámara: Primer plano de busto a plano general con fotograma congelado, final en cámara lenta. Restricciones: La protagonista permanece tranquila, elegante y poderosa, sin gritos, sin expresiones distorsionadas. Prompts negativos: Subtítulos, superposición de texto, logotipo, marca de agua, ciudad moderna, armas modernas, armas de fuego, violencia explícita, extremidades cortadas, horror excesivo, abanico convirtiéndose en espada, abanico desapareciendo, cambio de rostro de la protagonista, cambio de peinado, cambio de ropa, fusión de dedos, dedos extra, extremidades extra, deformación corporal, colapso facial, avatar convirtiéndose en monstruo, dragones de fuego convirtiéndose en animales reales que muerden, soldados enemigos congelados, ondas expansivas ilegibles, acción caótica, cámara completamente fuera de control, gráficos de juego baratos, texto aleatorio, código ilegible.

15s / 120 BPM / 15 Tomas / Rutina cinematográfica Estilo anime teatral / Gama ultra alta / 4K Vestuario: @[image1] < Extraer el disfraz del personaje y el color personal de aquí. Entorno: Un espacio infinito completamente blanco. Ligero reflejo especular en el suelo, finas motas de polvo y destellos de lente flotando en el aire. Ambiente: Una liberación abrumadora de color. Una danza urbana fluida y nítida que corta el silencio. Música: Orquesta híbrida. Un ritmo pesado superpuesto con melodías de cuerdas agudas sincronizadas con pinceladas. Lógica de color: Pintura líquida de alta saturación que extrae los colores principales de @[image1]. Excluir cualquier textura de gema o cristal, buscando solo la textura de pintura viscosa y espesa. Estilo: Anime teatral, altamente detallado, iluminación cinematográfica, luz de contorno (rim light), profundidad de campo, trazado de rayos (ray tracing). Toma 1: [Teleobjetivo 85mm Primer plano] Primer plano de los pies. Con los pasos, la pintura líquida que lleva los colores de @[image1] salpica violentamente en el espacio sin suelo. / SFX: Bajos pesados y sonidos de salpicaduras de pintura. Toma 2: [Seguimiento medio] Giro de cintura. Sujetando un pincel en la mano derecha, dibujando un arco desde atrás. La pintura líquida espesa deja un rastro. Toma 3: [Zoom rápido] Balanceo alterno de brazos. Pintura cian y lima en forma de X se cruza en el aire. Enfatizar la textura de la pintura goteando desde la punta del pincel. Toma 4: [Ultra gran angular 14mm Ángulo bajo] Rotación de alta velocidad. Una enorme salpicadura de color cubre la pantalla con una perspectiva exagerada. Toma 5: [Zoom vertical] Salto. Balanceando el pincel verticalmente hacia arriba, creando una raya espesa de pintura que desafía la gravedad. Toma 6: [Órbita amplia] Media vuelta en el aire. Solo salpicaduras de pintura se extienden radialmente. Las partículas tipo gema están completamente excluidas. Toma 7: [Desplazamiento a nivel del suelo] Aterrizaje. Un anillo de pintura de color se extiende desde los pies, desapareciendo como ondas. Toma 8: [Teleobjetivo Primer plano] Primer plano de la mano sosteniendo el pincel. Dibujando una trayectoria circular perfecta sin soltar el pincel incluso durante giros continuos. Toma 9: [Ángulo bajo cámara en mano] Cargando 3 pasos hacia adelante. Los colores derivados de @[image1] explotan con cada paso. Enfatizar el bokeh del fondo. Toma 10: [Macro extremo] El pincel pasa a alta velocidad junto a la lente de la cámara. Hermoso bokeh por la profundidad de campo y la interferencia de destellos de lente. Toma 11: [Gran angular rotativo] Giro de cuerpo completo. Un anillo de pintura de color envuelve al personaje. El pincel está fijo en la mano derecha. Toma 12: [Cámara lenta estabilizada] Pausa momentánea. La pintura viscosa fluye como hilos largos desde un pincel fuertemente arrastrado. Toma 13: [Dolly de perfil bajo] Movimiento de perfil bajo. Moviéndose suavemente mientras sostiene el pincel a través del rastro de pintura estacionaria. Toma 14: [Ultra gran angular con zoom] Carrera explosiva. Los colores clave de @[image1] se difunden por toda la pantalla, pintando sobre el blanco. Toma 15: [Primer plano teatral] Vista frontal. Golpeando la cámara con el pincel. Toda la pantalla se llena de pintura espesa, desvaneciéndose dramáticamente a negro. / SFX: Onda expansiva y resonancia profunda.

Secuencia de transformación de fantasía oscura ultracinematográfica de 15 segundos dentro del solitario estudio de un artista por la noche. Un artista humano se sienta en un escritorio de madera bajo una única lámpara parpadeante, dibujando extrañas formas ocultas en un viejo cuaderno de bocetos. La lluvia golpea contra las ventanas. La habitación está en silencio, llena de papeles, frascos de tinta, carboncillo, dibujos rasgados y sombras. De repente, la tinta negra en la página comienza a moverse por sí sola. Se extiende por el cuaderno como oscuridad líquida, formando ojos, garras y símbolos retorcidos. La cámara se acerca lentamente mientras la tinta se derrama hacia arriba desde la página en lugar de hacia abajo, flotando en el aire como humo vivo. El artista se congela, mirando con incredulidad. Delgados zarcillos de tinta negra se arrastran desde el cuaderno hacia las manos y brazos del artista. La tinta se extiende por la piel como tatuajes en movimiento, reescribiendo el cuerpo con líneas afiladas al estilo manga, venas negras y patrones de sombras líquidas. La transformación se acelera. Los dedos se alargan hasta convertirse en garras negras como la tinta. El rostro queda parcialmente cubierto por sombras que gotean como pinceladas. Formas similares a cuernos se crean a partir de salpicaduras de tinta sobre la cabeza. Las páginas se desprenden del cuaderno y orbitan alrededor del artista. Cada página muestra dibujos animados que se mueven de forma independiente, gritando silenciosamente en trazos de carboncillo. El artista se levanta de la silla mientras su cuerpo se convierte en un demonio de tinta viviente: mitad humano, mitad boceto, hecho de tinta negra líquida, textura de papel, contornos irregulares y anatomía de sombras distorsionadas. Momento cinematográfico final: el Demonio de Tinta emerge por completo, saliendo del cuaderno que se desmorona mientras las paredes del estudio se cubren de ilustraciones ocultas que se dibujan rápidamente. La criatura abre unos ojos blancos brillantes mientras la tinta gotea hacia arriba, hacia la oscuridad. Estilo: fantasía oscura ultracinematográfica, estética de terror con tinta, trazos inspirados en el manga, simulación de tinta líquida, efectos de boceto viviente, estudio de artista gótico, contraste en blanco y negro con pequeños reflejos de lámpara cálida, efectos visuales de transformación surrealista, sin texto, sin superposiciones. Audio: banda sonora cinematográfica oscura, lluvia en las ventanas, pluma rayando papel, tinta burbujeante, páginas rasgándose, movimiento de tinta húmeda, estruendo sobrenatural grave, respiración distorsionada.

Obra maestra, mejor calidad, pintura digital cinematográfica ultra detallada de un enorme palacio chino flotante construido como un gran barco antiguo, suspendido entre las nubes. La estructura presenta múltiples niveles ornamentados con arquitectura tradicional china, detalles dorados, linternas rojas y carpintería intrincada. Está rodeado de nubes dramáticas y montañas rocosas flotantes bajo un cielo brillante con rayos de sol atravesando. Escala épica, atmósfera majestuosa y mística con suaves rayos divinos y partículas flotantes. Arquitectura, nubes e iluminación altamente detalladas. En la esquina inferior izquierda, añade una pequeña y elegante firma que diga exactamente 'Kisalay' en un refinado estilo de caligrafía a mano. Sin otros textos ni marcas de agua. Composición cinematográfica, colores vibrantes pero elegantes, mejor calidad, resolución 8K.

Una textura única que combina acuarela y aguada de tinta. Un estilo artístico que presenta agua difuminándose en el papel, manchas de tinta y dibujos superpuestos con líneas de lápiz finas. El diseño, la paleta de colores y la forma del personaje y la moto de agua se adhieren estrictamente a la imagen de referencia. El escenario es 'La Ciudad del Mar'. [Configuración del mundo] No existen carreteras urbanas. Los edificios están alineados sobre el mar y las vías fluviales sirven como autopistas. Grandes canales, puentes de piedra, esclusas de cristal, mercados marítimos, faros flotantes, estaciones de agua y zonas residenciales flotantes. A lo lejos, una enorme ciudad marina y torres portuarias. El cielo se refleja en la superficie del agua, representado de forma fantástica con el difuminado de la acuarela. Escena 1 (0-3s) Amanecer. Ciudad marina tranquila. El personaje monta la SEA YR2. El motor arranca. Las ondas se extienden por la superficie del agua como pintura de acuarela. Escena 2 (3-6s) Aceleración instantánea. Viaje a alta velocidad a través de un canal gigante. Pasando bajo un puente. Las salpicaduras se dispersan como gotas de tinta. Escena 3 (6-9s) Curvas a alta velocidad pasando por el mercado, las residencias flotantes y el puerto. La embarcación se refleja en el cristal de los edificios. La cámara cambia rápidamente entre tomas de dron, seguimiento, movimiento lateral y ángulo bajo. Escena 4 (9-12s) Un gran salto. Vista panorámica de la ciudad mientras salta sobre el canal. Al aterrizar, un efecto de salpicadura como acuarela extendiéndose sobre papel. Escena 5 (12-15s) La ciudad marina teñida por el atardecer. Dirigiéndose directamente hacia un puente marino gigante. Termina con un largo plano de alejamiento desde atrás. Toda la ciudad se extiende como una sola pintura de acuarela y se desvanece. Efectos visuales - Difuminado de acuarela - Salpicaduras de tinta - Toques de líneas de lápiz rugosas - Textura de papel - Brillo suave - Iluminación cinematográfica - Cinemascope - Fondo de ultra alta densidad - Trabajo de cámara de alta velocidad - Reflejos en la superficie del agua - Énfasis en la velocidad - Desenfoque de movimiento natural - Salpicaduras de agua realistas - Sin texto, subtítulos ni logotipos

[CONFIGURACIÓN CINEMATOGRÁFICA] Cine épico de artes marciales wuxia, coreografía fluida de estilo wire-fu, combate dinámico y rápido con movimientos de cámara envolventes, estelas de tela y energía en constante movimiento, niebla durante la hora dorada, gradación de color pictórica con alto contraste, chino

Un video de acción real cinematográfico y de alto contraste ambientado en un espacio de galería minimalista y austero. La protagonista es la mujer de la imagen de referencia: flequillo negro recto, cabello largo y negro, una expresión delicada y solemne, y una piel clara y translúcida. Lleva un kimono tradicional inspirado en la imagen de referencia, con patrones florales en rojo carmesí intenso, rodeada de camelias rojas y flores. Empuña un pincel de caligrafía enorme con fuerza, liberando tinta sumi negra y espesa en el aire. La tinta fluye como una sustancia viva y se transforma en un poderoso tigre y dos dragones que giran a su alrededor. Completamente fotorrealista, no CGI 3D. Textura de piel natural, fibras de tela realistas, comportamiento de tinta líquida, iluminación cinematográfica, cámara lenta, tomas de seguimiento dinámicas que siguen las pinceladas, ultra detallado, atmósfera realista y dramática.

{{Image 1}} = Referencia del storyboard. Basado en la imagen del storyboard adjunta {{Image 1}}, crea un video horizontal de alta calidad de 15 segundos en formato 16:9. Tema: 'Kioto donde el Sumi-e (pintura con tinta) y la acción real se mezclan'.

Un video de acción cinematográfico de alto contraste en un espacio de galería minimalista y austero. Un personaje que viste un kimono samurái negro tradicional, con cabello blanco largo y fluido y una máscara de demonio Oni blanca, empuña un pincel de caligrafía japonesa enorme. El personaje gira y lanza tajos dinámicamente con el pincel, dejando trazos de tinta sumi-e negra, espesa, fluida y tridimensional suspendidos en el aire. La tinta se materializa mágicamente en un tigre hiperrealista feroz y dos dragones chinos masivos que giran majestuosamente alrededor del personaje. CGI 3D fotorrealista, realismo de Unreal Engine 5, detalles ultra nítidos, renderizado de Unreal Engine 5, contraste dramático entre la tinta negra profunda y el fondo blanco brillante. Barridos en cámara lenta, tomas de seguimiento dinámicas que siguen los trazos del pincel, simulación de partículas fluidas, iluminación de estudio, resolución 8K.

Una secuencia de video cinemática de fantasía oscura hiperrealista. Una joven japonesa con cabello corto, liso y de color blanco plateado, con un flequillo de corte hime definido, vestida con un kimono tradicional rosa pastel con un obi floral, practica magistralmente la caligrafía tradicional. La escena alterna entre primeros planos extremos de un pincel de caligrafía de alta calidad sumergiéndose en tinta negra brillante y espesa, y planos generales de un dojo japonés tradicional, atmosférico y con poca luz, iluminado por linternas de papel brillantes. A medida que ella traza pinceladas fluidas sobre pergamino antiguo, la tinta negra cobra vida mágicamente, brotando del papel. La dinámica de la tinta se transforma en un dragón de tinta rugiente con ojos brillantes, que luego abre un vórtice caótico y arremolinado de tinta negra líquida flotando en el aire. Del pergamino emerge una entidad demoníaca de sombra, amenazante y poderosa, con ojos de color naranja fuego brillante y grietas de energía dorada, que ruge y extiende sus extremidades oscuras similares al humo. La escena corta a un campo de batalla épico y desolado bajo un cielo tormentoso y nublado, donde un ejército de estos monstruos de tinta y sombra carga hacia adelante. La mujer permanece firme, sosteniendo su pincel como si fuera un arma, mientras la tinta negra líquida salpica violentamente a su alrededor, cubriendo parcialmente su kimono rosa con residuos de color negro azabache. Iluminación cinemática, sombras dramáticas, dinámica de salpicaduras de tinta, acción de alta intensidad, resolución 8k, texturas fotorrealistas.