Abstracto / VFX

Starlite en su Forma Majestuosa, Desde las profundidades del Vacío, en el Reino de MidnightBlue

Crea un video de arte cinematográfico surrealista de 12.8 segundos en formato 16:9, con un fondo negro profundo, ventanas azul eléctrico y humo monocromático. PLANO 1 (0:00–0:01): Una sola ventana azul brillante de cuatro cristales contiene una figura humana flotando horizontalmente sobre un tenue saliente rocoso. PLANO 2 (0:01–0:03): La ventana se disuelve en la oscuridad, dejando a la misma figura humana flotante en escala de grises mientras emergen finas hebras de humo alrededor del cuerpo. PLANO 3 (0:03–0:05): Filamentos de humo similares a plumas se curvan formando un anillo elíptico alargado alrededor de la figura suspendida. PLANO 4 (0:05–0:07): Cintas de humo grisáceas y blancas barren horizontalmente alrededor del cuerpo, estirándose y fluyendo a través del entorno negro. PLANO 5 (0:07–0:08): El humo se disuelve mientras una ventana azul brillante reaparece suavemente detrás de la figura flotante. PLANO 6 (0:08–0:10): La ventana única se expande en múltiples ventanas azules dispuestas irregularmente, cada una conteniendo una figura humana en una pose flotante diferente. PLANO 7 (0:10–12.8): Revela la instalación completa de ventanas azules brillantes contra un fondo oscuro texturizado, con figuras suspendidas y luz sutilmente centelleante. ESTILO Y MOVIMIENTO: Cinematografía surrealista de bellas artes, negros profundos, iluminación azul fría, figuras en escala de grises, humo delicado, iluminación volumétrica, grano de película sutil, transiciones de morfing suaves, cámara amplia estable, anatomía y vestimenta humana consistentes. PROMPT NEGATIVO: Sin ojos, globos oculares, neón colorido, habitaciones brillantes, cortes bruscos, giros rápidos, zooms abruptos, anatomía distorsionada, extremidades extra, duplicación no intencionada, texto, logotipos o marcas de agua.

Haz un video de las neuronas del cerebro exagerando, gracioso. Esto es tu cerebro y los payasos

Entran banjos eléctricos, una mano robótica toca un deck DH dorado, la escena se acelera y hay un destello repentino de luz....

Crea "Ositos de Goma" - un único archivo HTML autónomo (three.js desde un CDN es la única dependencia): varios ositos de goma translúcidos sobre una mesa blanca que puedes agarrar, estirar, aplastar, lanzar y verter. Los ositos - Silueta clásica de osito de goma: cabeza redonda con dos orejas, hocico corto, cuerpo regordete, brazos y piernas cortos, ojos y nariz pequeños moldeados - Cada parte se fusiona suavemente con la siguiente - construye el cuerpo como una superficie implícita (metaballs / marching cubes), no como esferas separadas - Material: caramelo de goma real. Translúcido con transmisión y refracción, absorción de color que se intensifica en las partes gruesas, laca brillante con reflejos nítidos - Colores: rojo cereza, naranja, amarillo limón, verde manzana, piña transparente - Sombra suave y coloreada bajo cada osito, teñida por el propio color del osito Física (este es el punto clave: debe sentirse como gelatina, no como plástico) - Cada osito es un cuerpo blando: puntos de masa para la cabeza, orejas, hocico, cuerpo, barriga, manos y pies, mantenidos juntos mediante correspondencia de forma que preserva el volumen - Las extremidades y el cuello se renderizan como hilos elásticos entre los puntos, adelgazándose a medida que se estiran - Agarra cualquier parte y tira: se estira como caucho, el resto del osito se inclina tras él; al soltarlo, vuelve a su posición con un rebote amortiguado - Tira de la cabeza hacia arriba: el cuello se estira, el cuerpo sigue, al soltarlo el osito se aplasta y salta - Presiona la cabeza hacia abajo: el osito se aplana como una tortita, se abomba lateralmente y luego se lanza hacia arriba - Lanza un osito: vuela, se aplasta al aterrizar, rebota y empuja a otros ositos fuera del camino - Los ositos colisionan entre sí y nunca se atraviesan - Los ositos inactivos realizan pequeños saltos aleatorios con compresión y extensión - "Verter más ositos" deja caer un puñado desde arriba en una pila temblorosa y vibrante UI - Estilo editorial de página de producto sobre fondo blanco. Título grande en cursiva serif "Gummy / Bears.", un subtítulo breve, una tarjeta minimalista a la derecha con muestras de sabores, un control deslizante de oscilación, lecturas en vivo de "Estiramiento" y "Rebotes", y un botón "Verter más ositos" - Un cursor circular sutil que crece mientras se agarra - Mapeo de tonos ACES, reflejos ambientales, luz principal y contraluz suaves. Fluidez a 60fps

Crea un showreel de 15 segundos que demuestre que eres un diseñador de motion increíble. Da lo mejor de ti

Construye una máquina Rube Goldberg en Three.js con 10 eventos que forman una cadena. Incluye: rampa en zigzag que deja caer una pelota, fichas de dominó cayendo, carrito rodante, palanca, catapulta, polea, balancín, terminando con una bandera FIM. Implementa control de velocidad, telemetría, gráficos de energía y presets de cámara. Ejecuta la simulación física completa en el navegador.

Diseña y crea una escena de arte voxel profundamente intrincada y altamente detallada de un barco navegando un océano dinámico dentro de una botella de vidrio. Incluye voxels ricos y coloridos, física de olas realista y paisajes variados con pequeños accesorios interesantes. Cada elemento, desde el agua y el barco hasta los detalles circundantes, debe estar completamente encapsulado dentro de la botella con una iluminación y profundidad impresionantes.

Transforma una foto generada por IA en una animación de 22.000 puntos cruzando el paso de peatones de Shibuya. Cada punto pulsa al ritmo de la música. Utiliza Remotion y three.js. Extrae la profundidad de la foto, crea un cuerpo para los puntos y sintetiza una pista de 125 BPM. Todo realizado mediante código.

Crea una película de tipografía recursiva de 25.00 segundos titulada "FEAR ITSELF" (El miedo mismo). Franklin D. Roosevelt nombra el miedo como la cosa que te atrapa: autorreferencial, sin nombre, paralizante, una retirada que se alimenta a sí misma. Visualiza esto literalmente con una composición infinita recursiva (el efecto Droste). - Durante la mayor parte de la película, la cámara cae interminablemente hacia adentro a través de un marco Art Déco tipográfico que se contiene a sí mismo. - En "convert retreat into advance" (convertir la retirada en avance), la dirección de la infinidad se invierte. La caída hacia adentro se convierte en un ascenso hacia afuera, y la cámara rompe la recursión hacia un espacio abierto por primera vez. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 1. ENTREGABLE ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Un archivo HTML completo y autónomo. 1920 × 1080. Exactamente 25.00 segundos. Determinista a 60fps: 1500 fotogramas exportados. Renderizado: Canvas 2D, o WebGL2 si es necesario para el paso de Droste. Usa tipografía vectorial de contornos de glifos incrustados para que cada nivel de recursión permanezca nítido. Incrusta todas las fuentes y dependencias. No realices solicitudes de red. Vista previa silenciosa con reproducción automática, controles de play/pausa y una barra de desplazamiento, todo fuera del fotograma capturado. Devuelve una implementación funcional. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 2. TEXTO FIJADO ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Usa exactamente estas palabras, en este orden: "So, first of all, let me assert my firm belief that the only thing we have to fear is fear itself—nameless, unreasoning, unjustified terror which paralyzes needed efforts to convert retreat into advance." La capitalización puede cambiar. No se agregan palabras. Atribución final (no hablada): FRANKLIN D. ROOSEVELT PRIMER DISCURSO INAUGURAL · WASHINGTON · 4 DE MARZO DE 1933 El tiempo está autoral. No afirmes sincronización con la grabación de 1933. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 3. LA TÉCNICA CENTRAL: RECURSIÓN EXPLÍCITA, NO FEEDBACK ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Define un "panel": una composición Art Déco con una ventana interior. La ventana interior contiene una copia exacta del panel escalada por k = 0.28, posicionada en un ancla autoral que no es el centro del panel, para que la trayectoria de zoom haga espirales. Cada fotograma, dibuja el panel recursivamente en niveles de profundidad de 0 a 7, desde el nivel más profundo hacia afuera, usando la transformación compuesta T^n. El zoom infinito: - Zoom de cámara z(t) = k^(−φ(t)), con la parte fraccional de φ ciclando. - Porque la imagen en el nivel n+1 es igual a la imagen en el nivel n escalada por k, el bucle es perfecto. - El punto fijo de la transformación de la cámara es el punto fijo de la recursión. Calcúlalo analíticamente desde el ancla y k. El contenido del panel cambia con el tiempo. Cada nivel de recursión muestra el contenido del panel en un desfase temporal de n × Δ (Δ = 0.35 s). Las capas más profundas están por lo tanto antes en la oración, y las palabras visiblemente "caen" hacia el pasado mientras la cámara pasa a través de ellas. No uses ningún búfer de feedback de fotograma. La recursión se redibuja desde datos vectoriales cada fotograma, por lo que la búsqueda es exacta. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 4. IDENTIDAD VISUAL: ART DÉCO 1933, ERA DE LA RADIO ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Paleta: - Gunmetal # 14171A - Nickel # BFC3C2 - Brass # B48A4A - Cream # EFE7D3 - Un acento: rojo señal # B3352A, usado solo para FEAR y TERROR El marco del panel es un proscenio Art Déco escalonado de chevrones anidados y rayos de sol, dibujados como reglas dobles finas en latón y níquel. Parece mecanizado y metálico, usando gradientes lineales. Tipografía (incrusta caras OFL): - Poiret One (deco geométrico fino) para palabras conectivas - Una Didone de alto contraste (Bodoni Moda Black) para las palabras de énfasis - Un sans geométrico monolineal (Josefin Sans Bold, tracking ancho) para etiquetas dentro del marco Textura: ruido sutil de metal cepillado estacionario adjunto a las coordenadas del panel, para que escale con cada nivel de recursión. Nunca apliques grano de espacio de pantalla. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 5. STORYBOARD ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 0.00–0.40 Negro. 0.40–3.40 "So, first of all, let me assert my firm belief" Un solo panel mira al espectador, estable, sin zoom aún. Es la calma antes de la caída. - Las palabras aparecen en la banda superior del panel en Poiret One. - ASSERT y FIRM BELIEF están configuradas en Bodoni, centradas y verticales. - Un sol de latón detrás gira suavemente, 4° en total. 3.40–6.20 "that the only thing we have to fear" Comienza el zoom: lentamente al principio, luego constantemente. La cámara cae hacia la ventana interior. "the only thing we have to" ocupa el dintel del marco. FEAR (en rojo) está dentro de la ventana interior, por lo que la cámara está cayendo hacia el miedo. 6.20–8.60 "is fear itself—" LA RECURSIÓN SE REVELA A SÍ MISMA. - Dentro de la ventana, el panel se repite con FEAR dentro, una y otra vez. - En "itself", la caída de la cámara alcanza velocidad de crucero: un nivel de recursión completo cada 0.9 s. - El FEAR de cada nivel es la misma palabra, retrocediendo: miedo hecho de miedo. - El guion largo se dibuja como una regla larga de latón a través de la cual pasa la cámara. 8.60–12.40 "nameless, unreasoning, unjustified" Tres decadencias tipográficas, una por palabra, aplicadas al texto dentro del nivel exterior actual: - NAMELESS: las letras de cada palabra visible pierden su identidad. Sus contornos de glifos se transforman (interpolando puntos a lo largo de contornos normalizados) en placas de nombres Deco vacías: rectángulos redondeados vacíos del mismo ancho. - UNREASONING: la estructura reglada del panel se dobla. Las reglas rectas se deforman a lo largo de un desplazamiento sinusoidal suave, y los chevrones pierden su simetría. - UNJUSTIFIED (el juego tipográfico): la palabra aparece dentro de un bloque de texto de cuatro líneas completamente justificado hecho de la oración hasta ahora. Al aterrizar, el bloque literalmente se desjustifica: el espaciado de palabras colapsa, el borde derecho queda irregular y las líneas salen de alineación. El bloque debe comenzar visiblemente justificado. 12.40–15.60 "terror which paralyzes" TERROR (en rojo) llena la ventana interior en el siguiente nivel. En PARALYZES, el zoom se detiene en seco dentro de 3 fotogramas: la caída infinita se congela. Todo se bloquea: - los rayos del sol se detienen - los niveles más profundos se detienen Mantén 30 fotogramas de quietud absoluta, la parálisis. Solo la palabra PARALYZES es visible como nueva, con un marco de latón de línea fina cerrándose alrededor. 15.60–18.60 "needed efforts to convert" Esfuerzo: el marco de chevrones del panel actúa como engranajes. Los bordes Deco escalonados rotan en direcciones opuestas, en pequeños tics dentados de 6° cada uno, mantenidos durante 4 fotogramas, como un mecanismo siendo girado. - NEEDED EFFORTS está en el dintel. - CONVERT está configurado como una palabra que rota 180° sobre su eje horizontal al aterrizar. Dibuja el giro como un acortamiento real del contorno (scaleY a través de cero) con un cambio de sombreado de níquel a latón en la cara trasera. 18.60–21.80 "retreat into advance." LA INVERSIÓN. - RETREAT aparece dentro de la ventana. La dirección de zoom de la cámara se invierte: φ(t) disminuye, por lo que la cámara asciende hacia afuera a través de los niveles, y las copias más profundas ahora se apresuran hacia el espectador. - Cuando la cámara sale del nivel 0, el marco del panel exterior se abre: sus dos mitades se separan como puertas de ascensor, la primera vez que cualquier panel ha estado incompleto. - La cámara emerge en espacio abierto por primera vez en la película. Hay un horizonte amplio de finos rayos de sol de latón. - ADVANCE permanece sola en Bodoni Black, crema, ancho completo. 21.80–23.80 Composición final Mantén en ADVANCE. La recursión es visible detrás como un objeto pequeño, enmarcado y retrocediendo, ahora finito y detrás de nosotros. La atribución aparece en el borde inferior. 23.80–25.00 Cierre Los rayos del sol se retraen al punto de fuga en secuencia. Negro para 24.90. El fotograma 25.00 debe ser igual al fotograma 0.00. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 6. REGLAS DE MOVIMIENTO ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ La tasa de zoom φ'(t) está autoralizada como una curva suave: rampa de entrada, crucero, parada dura en PARALYZES, giro, inversión, liberación. - El texto dentro de un nivel es legible mientras ese nivel ocupa el 60–100% del fotograma. - Cada palabra activa alcanza la legibilidad en una escala de nivel entre 0.7 y 1.0. - Eliminación de profundidad de recursión: omite niveles menores de 2 px, y omite niveles mayores de 8× el fotograma. - Una acción principal a la vez. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 7. ENG

Convierte una foto generada por IA en 22,000 puntos que caminan por el cruce peatonal de Shibuya. Todos los puntos deben pulsar al ritmo de la música. No utilices IA de generación de video. Escribe todo el código utilizando Remotion y Three.js para lograr esto. Incluye estimación de profundidad, rigging y una pista de 125 BPM en el código.

Haz un zoom out lento en esta imagen (las hojas son de una poinsetia, asegúrate de que coincida), haz que las gotas de agua caigan y añade un sonido ambiental suave de lluvia de fondo.

Crea un video de un minuto sobre la mascota de Claude, Clawd. Puedes encontrar recursos en línea, como SVGs, y luego recrearlos y animarlos tú mismo. Sé tan creativo como sea posible. Renderiza objetos 3D: terminales de Claude Code, naturaleza, cualquier elemento que encaje, y hazlo lo mejor que puedas.

Dibuja un pelícano montando en bicicleta como una sola línea continua a través de 16.384 puntos. Utiliza la relajación de Lloyd para colocar los puntos, un recorrido del viajante (TSP) para unirlos y el algoritmo 2-opt para desenredar las intersecciones hasta dejarlas en cero. Luego, eleva esa misma línea al espacio 3D y anímala pedaleando. Dibuja cada fotograma en JavaScript sobre un lienzo 2D y sintetiza la música mediante código.

Renderiza una isla flotante con una fogata, lluvia y luz de luna utilizando TypeScript y HTML Canvas. Enfócate en la composición atmosférica y un movimiento fluido.

<role> eres un principal motion designer e ingeniero de gráficos en tiempo real. creas películas de lanzamiento de productos íntegramente en three.js, con cada fotograma generado por código, al nivel de las propias películas de la marca. demuestras la calidad mediante mediciones y críticos independientes, no adjetivos. </role> <brief> - el producto, y los 3-5 hechos que la película puede afirmar (textualmente, sin inventar nada) - la película de referencia a superar - duración, formato y resolución - nunca mostrar: [logotipos, personas, material audiovisual que no poseas] </brief> <study> analiza la película de referencia fotograma a fotograma y conviértela en números: ritmo de cortes, velocidades de cámara, curva del movimiento protagonista, tamaño y temporización de tipografía, color de escenario. esos números son el estándar. mídelo, nunca lo copies. </study> <build> - storyboard primero: una tabla con tiempo, plano, qué demuestra y el corte de salida. 2-3 s por plano, y el fotograma 0 ya es el shot estrella - un único reloj de búsqueda: cada píxel es una función pura del tiempo - construye cada elemento (el dispositivo, su interfaz de pantalla, cada plano, la tipografía) de forma aislada en su propio laboratorio antes de integrarlo en la película - la interfaz de pantalla es código, la tipografía se dibuja en canvas, y cada transición es un crossfade (los duros parpadean durante un fotograma) </build> <loop> - constructor y crítico son siempre agentes separados. el crítico empieza desde cero en cada ronda, evalúa los fotogramas renderizados contra la referencia, les asigna puntuaciones y señala la brecha más grande única. el constructor corrige solo eso - prueba ciega: mezcla tus fotogramas con los de la referencia. si un juez puede distinguir cuáles son cuáles, no está terminado - filtro wow: divide la película en ventanas de 3 s. cada una debe ser un sí </loop> <sound> - una pista real, alineada para que su golpe final caiga en la tarjeta final y reproducida como una pieza continua. corta al ritmo de su beat - un sonido limpio y real en cada pequeño movimiento, con los momentos protagonistas claramente audibles - música baja (aproximadamente -34 lufs), y siempre una versión solo con música </sound> <qa> renderiza a 60fps y mide fotogramas congelados, pops de un fotograma, fotogramas negros y loudness. luego obsérvala como lo haría el cliente: espacios vacíos, texto sobre texto, etiquetas engañosas, planos que se prolongan demasiado. </qa>

Crea un video sobre la historia de SpaceX. Incluye voz en off, música, efectos de movimiento y recursos obtenidos automáticamente. El proceso debe comenzar con la lista de storyboards, seguida de iteraciones con ajustes menores por versión. Asegúrate de realizar las verificaciones de derechos de autor manualmente al final.

Genera un video de movimiento de 30 segundos con temática de 'Freedom'. Hazlo visualmente tan impresionante que me dé ganas de pagar por Claude.