Esboço / Arte Linear

Objetivo: Criar uma folha de exploração de design de personagem mostrando exatamente 16 variações de um mascote urso polar branco fofo, todas geradas apenas a partir de texto. Tela: Tela branca quadrada, organizada como uma grade limpa de 4 por 4 com limites de célula cinza-claros e margens generosas. Cada célula contém um urso de corpo inteiro ou da cintura para cima em um fundo branco, centralizado como um adesivo ou miniatura de conceito de personagem. Detalhes do assunto: O personagem é um mascote urso polar simples e ereto, com corpo arredondado e robusto, pernas curtas, orelhas pequenas e arredondadas, braços pendentes, olhos circulares arregalados de surpresa e um focinho oval grande. Use pelagem de urso polar branco-sujo quente, contornos pretos grossos e irregulares desenhados à mão, pequenas marcas de pelo bege esparsas e um estilo de rabisco de livro infantil ingênuo. A maioria dos ursos tem um focinho bronzeado ou pêssego com um nariz oval preto; alguns têm círculos rosados nas bochechas e orelhas internas cor-de-rosa. O urso deve parecer peculiar, charmoso, levemente desajeitado e original, em vez de polido. Layout e contagem: Inclua exatamente 16 desenhos de urso distintos, um por célula da grade. As variações visíveis devem ser: 1. Urso de corpo inteiro com orelhas internas cor-de-rosa, olhos redondos enormes, focinho pêssego alto, nariz preto e linha de boca pequena. 2. Urso de corpo inteiro com orelhas redondas minúsculas, bochechas coradas, focinho bronzeado, boca oval preta aberta; adicione um pequeno menu de sobreposição no torso inferior lendo exatamente três linhas empilhadas: “Vary Subtle”, “Vary Strong”, “Animate”. 3. Urso de corpo inteiro com um focinho grande cor de salmão virado para o lado esquerdo e braços pequenos pendentes. 4. Urso de corpo inteiro com orelhas internas cor-de-rosa e focinho bronzeado vertical longo com centro preto aberto. 5. Urso de corpo inteiro mais baixo com barriga arredondada, cauda lateral pequena, focinho bronzeado e mancha de boca cinza-preta. 6. Urso alto e estreito com bochechas coradas, focinho bronzeado longo, nariz cinza-escuro no canto inferior esquerdo, muitas marcas de pelo verticais. 7. Urso compacto com bochechas coradas redondas, pernas atarracadas, focinho sombreado lateral bege e nariz preto apontando para a direita. 8. Urso de cabeça redonda com orelhas internas cor-de-rosa, focinho bronzeado e boca aberta sorridente preta. 9. Urso de corpo inteiro simples com marcas de pelo mínimas, orelhas pequenas, olhos grandes, focinho pálido e nariz preto grande apontando para a esquerda. 10. Urso de corpo inteiro com bochechas cor-de-rosa, focinho circular, nariz preto grande, torso reto largo e cauda pequena. 11. Urso esguio com braços caídos, bochechas coradas, focinho oval horizontal pequeno, orelhas enroladas. 12. Urso mais largo em formato de pera com olhos pequenos, focinho pequeno e nariz preto apontando para a direita. 13. Urso cortado da cintura para cima surgindo da borda inferior, orelhas internas cor-de-rosa, focinho bronzeado alto, nariz preto e boca pequena. 14. Urso cortado da cintura para cima com bochechas cor-de-rosa, focinho bronzeado triangular e nariz preto. 15. Urso cortado da cintura para cima com uma orelha grande visível, marcas de pelo verticais, focinho bronzeado e nariz preto deslocado para a esquerda. 16. Urso cortado da cintura para cima com orelhas enroladas, bochechas cor-de-rosa, focinho bronzeado e nariz preto deslocado para a direita. Estilo visual: Ilustração em tinta solta estilo vetor, linhas de contorno pretas grossas e trêmulas, preenchimentos brancos-sujos planos, sombreamento bege sutil, textura mínima, arte conceitual de mascote extravagante. Os ursos devem variar no contorno e nas proporções faciais, enquanto pertencem claramente à mesma família de personagens. Use fofo, estranho, de olhos arregalados e gentil. Restrições: Mantenha o fundo branco simples, evite renderização realista, evite sombras, exceto pela separação de células extremamente tênue, sem marca d'água, sem texto extra além dos três rótulos de sobreposição na célula 2. Mantenha a grade 4 por 4 e exatamente 16 variantes de urso.

Retrato editorial ultra-detalhado, usando objetos fechados. Composição frontal em close-up, expressão séria e exausta. Estilo: híbrido de gravura técnica com caneta e tinta + graphic novel neo-noir + colagem de planta arquitetônica + layout de infográfico moderno. O rosto é desenhado com linhas de hachura cruzada muito finas, microdetalhes ultra-nítidos, texturas de tinta vetorial de alta precisão, iluminação dramática de alto contraste. A paleta de cores é estritamente limitada a tons de cinza monocromáticos com painéis de destaque em vermelho vibrante. O fundo em marrom papelão, composto por estética de framework de interface, blocos de microtipografia, esquemas técnicos, quadros de fotos de vigilância, grades de dados. Inclua vários pequenos painéis de retrato inseridos do mesmo personagem no lado direito em várias poses, mantendo um estilo de gravura consistente. Adicione texturas sutis de chuva e respingos de tinta para um realismo granulado. Composição de layout de pôster vertical, qualidade de revista editorial, bordas muito limpas, espaço negativo equilibrado.

Ilustração editorial elegante de um(a) [ASSUNTO], combinando desenho de contorno delicado com uma ou duas formas de cores sólidas e vibrantes, áreas seletivas intencionalmente inacabadas, equilíbrio refinado entre detalhes e vazio, fundo branco simples, estética de revista de arte contemporânea.

[Folha de Instruções] STORYBOARD_PAINEL_1_INTRO [Pré-requisitos] Faça o upload de uma imagem de referência de corpo inteiro do personagem alvo. [Objetivo] Cena de introdução do storyboard. Gere uma situação onde o personagem da imagem de referência está preso como um personagem de mangá 2D dentro de um livro de mangá gigante. (Nota: Neste corte, ainda não existe uma pessoa real em 3D do lado de fora). [Configurações Básicas e Qualidade] Qualidade: Ultra-realista 8K. Proporção: 1:1 (quadrado fixo). Fundo: Um quarto organizado, piso de madeira, luz natural. [Especificação Completa da Cena e Composição] Posicionamento do livro de mangá: Um livro de mangá gigante aberto, inclinado diagonalmente do fundo para o primeiro plano. Ação e situação: Nenhuma pessoa real na frente do livro. O foco está nas 'páginas dentro do livro'. Destruição: O papel ainda não está rasgado; a página está em perfeitas condições. [Descrição do Mundo do Mangá e Diálogo] Especificações do mangá: Mangá monocromático estilo japonês com retículas, linhas de tinta grossas e painéis. Personagem no mangá: A mesma pessoa da imagem de referência (desenho de linha 2D). Expressão confusa, olhando ao redor após perceber que está dentro do mangá. Texto do balão de fala: 1. 'Onde é isto...?' 2. 'Eu não consigo sair...!' [Condições Absolutas] Retrate o espaço como um quarto 3D e um livro de mangá 2D sem incluir uma pessoa real. [Folha de Instruções] STORYBOARD_PAINEL_2_LUTA [Pré-requisitos] Faça o upload de uma imagem de referência de corpo inteiro. [Objetivo] Gere a cena logo antes de uma fuga, onde o personagem dentro do mangá percebe o mundo real e está empurrando com força de dentro contra as bordas do painel e o papel para rasgá-lo. [Configurações Básicas e Qualidade] Qualidade: Ultra-realista 8K, fotorrealista. Proporção: 1:1. Fundo: Quarto organizado, piso de madeira, luz natural. [Especificação Completa da Cena e Composição] Posicionamento do livro de mangá: Livro de mangá gigante aberto, inclinado diagonalmente. Ação e situação: O personagem no mangá (2D) está pressionando ambas as mãos com força contra o verso do papel em direção ao mundo exterior. Destruição/Expressão 3D: A parte do papel que está sendo empurrada está levemente estufada para fora e começando a rasgar. Retrate um presságio onde apenas as mãos ou partes do corpo que estão empurrando para fora começam a mudar de monocromático para colorido (realista). [Descrição do Mundo do Mangá e Diálogo] Especificações do mangá: Mangá monocromático estilo japonês. Personagem no mangá: A mesma pessoa da referência, expressão desesperada. Balões de fala: 1. 'O mundo exterior...!?' 2. 'Abra...!' [Condições Absolutas] Retrate a tensão da fronteira tentando romper a parede dimensional do 2D para o 3D. [Folha de Instruções] STORYBOARD_PAINEL__V3_EQUILIBRIO_PERFEITO [Pré-requisitos] Deve fazer o upload de uma imagem de referência de corpo inteiro. [Objetivo] Gere uma cena que mantenha proporções corporais realistas perfeitas enquanto coexiste com a estrutura do livro de mangá gigante. [Manutenção da Proporção do Personagem (Mais Importante)] Tipo de corpo: Reproduza perfeitamente a 'proporção cabeça-corpo', 'pernas longas' e 'esqueleto esguio e elegante' do personagem tanto na versão realista quanto na versão mangá. Sem distorção de perspectiva: Proibido estritamente o encurtamento extremo das pernas, alongamento do tronco ou colapso da forma do corpo ao sair. [Configurações Básicas e Qualidade] Qualidade: Ultra-realista 8K, fotorrealista. Proporção: 1:1. Fundo: Quarto organizado, piso de madeira, luz natural. [Especificação Completa da Cena e Composição] Posicionamento do livro de mangá: Livro de mangá gigante aberto, inclinado diagonalmente. Mantenha a estrutura das páginas do livro em vez de apenas uma placa grossa. Ação e pose: O personagem realista está saindo com força de dentro das bordas da página em direção à frente. Uma mão colocada na borda do papel rasgado. Destruição: Apenas a parte onde a pessoa saiu está rasgada; a estrutura de todo o livro permanece intacta. [Descrição do Mundo do Mangá e Diálogo] Especificações do mangá: Deve ser um layout de mangá monocromático estilo japonês completo com múltiplos painéis. Personagem no mangá: A mesma pessoa da referência (desenho de linha 2D), em pé, confusa. Balões de fala: 1. 'Hã...?' 2. 'Eu... por que estou em um lugar como este...?' 3. 'Isto é... dentro de um mangá...?' 4. 'Como eu saio...?' [Condições Absolutas] Mantenha a estrutura do livro aberto e as divisões dos painéis enquanto mantém as proporções corretas. Retrate um forte contraste entre o realista colorido e o mangá 2D monocromático. [Folha de Instruções] MANGA_BREAKOUT_FINALE_PUNCHLINE [Pré-requisitos] Faça o upload de uma imagem de referência de corpo inteiro. [Objetivo] Gere uma cena de 'punchline' bem-humorada onde a pessoa realista que escapou encontra a versão mangá, e eles apontam um para o outro em surpresa. [Configurações Básicas e Qualidade] Qualidade: Ultra-realista 8K, fotorrealista. Proporção: 1:1. [Especificação Completa da Cena e Composição] Posicionamento do livro de mangá: Livro de mangá gigante aberto, inclinado diagonalmente. Ação e pose: A pessoa realista escapou completamente, virou-se e está de frente para a página do mangá. As versões realista e mangá estão olhando uma para a outra com olhos arregalados, apontando uma para a outra. Destruição: Parte da página permanece rasgada. [Descrição do Mundo do Mangá e Diálogo] Especificações do mangá: Mangá monocromático estilo japonês. Personagem no mangá: A mesma pessoa da referência (2D), chocada ao ver a versão realista. Balões de fala: 1. 'Ehh!?' 2. 'Não pode ser... você realmente saiu!?' 3. 'Quem... é você!?' [Condições Absolutas] Não colapse as proporções corporais realistas. Esclareça o contraste entre o realista colorido e o mangá 2D monocromático. [Folha de Instruções] 4-IMAGE_STORYBOARD_2X2_LAYOUT_COMPACT [Posicionamento] Organize as 4 imagens de referência enviadas em um storyboard de 4 painéis. Configuração 2x2: 1º=superior esquerdo, 2º=superior direito, 3º=inferior esquerdo, 4º=inferior direito. [Manipulação de Imagem] Não altere as proporções. Sem esticar ou distorcer. Ajuste a imagem inteira no painel e preencha as lacunas com branco. [Fundo/Margens] Fundo branco. Margem branca de 16px entre os painéis. Sem molduras decorativas. [Condições de Manutenção] Não altere a pessoa, rosto, pose, fundo, cor ou qualidade. Não adicione ou exclua elementos. Mantenha o texto existente dentro das imagens originais. [Condição Mais Importante] Não altere as proporções das imagens de referência. Organize na ordem: superior esquerdo -> superior direito -> inferior esquerdo -> inferior direito. Não redesenhe as imagens de referência.

Crie um retrato de corpo inteiro premium e hiper-realista usando meu rosto enviado como a ÚNICA referência de identidade para o sujeito principal male. Preserve minha identidade facial exata e aparência natural — estrutura facial, tom de pele, olhos, sobrancelhas, nariz, lábios, linha do maxilar, barba/pelos faciais, penteado e proporções. Mantenha-me instantaneamente reconhecível. Não embeleze, remodele, feminilize ou altere minhas características faciais. Recrie a composição geral e a estética da imagem de referência: Um jovem estiloso em pé, casualmente, contra uma parede texturizada cinza-claro quente, encostado levemente nela com uma atitude relaxada e confiante. Ele veste um suéter preto de zíper curto com gola discreta, calças brancas de corte reto e soltas, tênis minimalistas brancos e limpos, e óculos de sol pretos estilosos. Uma mão está casualmente enfiada no bolso da calça, enquanto a outra descansa naturalmente ao lado do corpo. Suas pernas estão levemente cruzadas nos tornozelos, criando uma pose relaxada de editorial de moda. Atrás dele, crie grandes asas desenhadas à mão com tinta preta/esboço, estendendo-se naturalmente a partir de seus ombros, dando a impressão de asas de anjo. Cerque a parede com rabiscos divertidos desenhados à mão: estrelas, raios, setas, brilhos, pequenas marcas abstratas e linhas de esboço energéticas. Adicione tipografia motivacional escrita à mão, integrada naturalmente à arte da parede: “BE YOUR OWN HERO” “DREAM • PLAN • DO • REPEAT” “FOCUS” “DON’T OVERTHINK” “JUST DO IT” “Good things take time.” A tipografia deve parecer genuinamente desenhada à mão, com traços imperfeitos de marcador preto, sublinhados e detalhes espontâneos de rabiscos. Iluminação: iluminação de estúdio natural e suave, sombras realistas, profundidade sutil, fotografia de moda premium, detalhes faciais nítidos, textura de pele realista, proporções corporais naturais. Composição: retrato vertical de corpo inteiro, sujeito centralizado, espaço negativo generoso ao redor dele, asas e rabiscos claramente visíveis, perspectiva de fotografia de moda em ângulo levemente baixo. Paleta de cores: monocromática e minimalista — roupas e arte em preto, calças e sapatos brancos, parede cinza-claro quente, tons neutros sutis. Estilo: fotografia hiper-realista misturada com elementos de street art/caderno de esboços desenhados à mão, editorial de moda jovem e sofisticado, realismo cinematográfico, altamente detalhado, limpo, premium, digno de Instagram. IMPORTANTE: Meu rosto enviado deve ser usado como a referência de identidade exata. Preserve meu rosto com precisão enquanto adapta o penteado, as roupas, a pose, o ambiente, as asas e os elementos gráficos para combinar com este conceito. Proporção: 4:5 vertical.

Objetivo: Criar uma folha de design de personagem anime para uma garota da Geração Z em um workshop de aplicativos, mostrando uma jovem prática e estilosa como um ativo visual reutilizável para cenas de vídeo. Canvas: Folha de personagem horizontal ampla, proporção 3:2, fundo cinza quente claro, textura de papel sutil, divisor vertical limpo entre a área do retrato e a área de rotação de corpo inteiro. Layout: Use exatamente 3 representações da personagem: 1 retrato de busto grande à esquerda ocupando cerca de 40% da tela, 1 vista frontal de corpo inteiro no centro-direita e 1 vista traseira de corpo inteiro na extrema direita. Mantenha a consistência entre os três em relação ao rosto, cabelo, traje, proporções e acessórios. Detalhes da personagem: Jovem na casa dos vinte anos com pele bronzeada quente, olhos castanhos grandes e expressivos, sorriso suave e confiante, porte atlético esguio, nariz delicado, sobrancelhas naturais e pequenos brincos de argola. Ela tem cabelo castanho-avermelhado bagunçado preso em um rabo de cavalo alto com um elástico vermelho, mechas soltas e fios rebeldes emoldurando o rosto, textura em camadas volumosa e movimento energético. Traje: Roupas casuais de trabalho criativo urbano com exatamente 6 peças principais: 1 moletom creme oversized com gola, punhos e listras nas mangas em vermelho suave; 1 par de calças jogger pretas largas com cintura de cordão e tornozelos franzidos; 1 par de tênis off-white gastos com detalhes em marrom-avermelhado; 1 colar de cordão preto segurando um pequeno dispositivo retangular ou crachá; 1 par de pequenos brincos de argola prateados; 1 elástico de cabelo vermelho. Bolsa e conteúdo visível: Inclua exatamente 1 bolsa tote de lona off-white grande carregada sobre um ombro nas vistas de corpo inteiro. A bolsa está cheia com exatamente 7 itens visíveis: 1 cone de trânsito laranja, 1 caderno ou tablet azul, 1 dispositivo retangular escuro, 1 tecido ou cachecol laranja enrolado, 1 pano amarelo mostarda, 1 pano azul-petróleo e 1 item avermelhado enrolado. Na vista frontal, a bolsa fica ao lado dela; na vista traseira, a bolsa repousa contra suas costas/quadril com o conteúdo ainda visível. Estilo visual: Arte conceitual de anime desenhada à mão detalhada, contornos de tinta limpos, traços expressivos, sombreamento cel shading suave, cores terrosas suaves, leve textura de esboço, hachuras sutis nas dobras do tecido, iluminação natural de folha de personagem, sem sombras dramáticas. Faça a pose relaxada e acessível, com a figura frontal de corpo inteiro em pé casualmente e a vista traseira mostrando o mesmo traje e rabo de cavalo claramente. Restrições: Sem rótulos de texto, sem marca d'água, sem acessórios extras além do traje listado e do conteúdo da bolsa, sem personagens adicionais, mantenha a consistência precisa da rotação, mantenha o fundo simples e discreto.

Por favor, transforme cada foto que eu enviar em um pôster de design sofisticado individual, gerando cada foto separadamente, sem combinar várias imagens. A composição geral utiliza um formato vertical 3:4, com as seções superior e inferior tendo estritamente 1:1 de altura, ocupando 50% da tela cada. A parte superior mantém a foto original, preservando a identidade do sujeito, estrutura, postura, textura realista, luz e sombra naturais e a atmosfera de cor original, com apenas uma leve correção de cor profissional para dar a textura de uma revista de arte, publicação independente ou imagem de exposição. O fundo do ambiente pode ser estendido naturalmente para preencher o quadro, mas o sujeito não deve ser esticado, distorcido ou alterado. A parte inferior extrai os sujeitos mais reconhecíveis, elementos locais, pistas de ação, detalhes de objetos e relações narrativas da foto, reconstruindo-os em um sistema visual de grade modular 3x3 de ícones + ilustrações de rabiscos ingênuos feitos à mão + textura granulada de giz de cera/lápis de cor + texto manuscrito. Não trace a imagem original completamente nem crie ilustrações realistas; em vez disso, comprima informações complexas em 9 unidades visuais que valem a pena lembrar: podem ser o próprio sujeito, características locais, pertences pessoais, plantas, comida, meios de transporte, gestos, símbolos emocionais ou pequenos pontos de memória na cena. Cada unidade deve ser uma extensão semântica da mesma imagem acima, fazendo com que as pessoas sintam, à primeira vista, que pertencem à 'lista de memórias' da mesma foto. A composição usa uma grade 3x3 solta implícita. A grade de nove quadrados serve apenas como a ordem subjacente e não precisa ser desenhada de forma muito organizada; a posição, tamanho, ângulo e colocação de cada ícone podem ser levemente deslocados, criando uma sensação de grade solta / grade orgânica que é ordenada, mas não mecânica. Um breve título manuscrito pode ser adicionado no topo, junto com algumas linhas onduladas relaxadas, estrelas ou símbolos; uma pequena legenda manuscrita pode ser adicionada na parte inferior, fazendo com que tudo pareça uma página de um caderno privado, diário visual ou folha de coleção. O espaço em branco deve ser suficiente e o layout deve ser relaxado, fofo, contido e não poluído. O estilo artístico utiliza Ilustração de Rabisco Ingênuo Feita à Mão: formas simples, um pouco ingênuas, com contornos levemente trêmulos de espessura irregular que não são completamente fechados, mantendo imperfeições intencionais. A coloração não deve ser preenchida totalmente, permitindo que a textura do papel, partículas brancas e bordas ásperas sejam vistas. Uma mistura de contornos pretos finos, preenchimento com lápis de cor/giz de cera e pequenos blocos de cor local pode ser usada, não dependendo de luz e sombra realistas, mas estabelecendo relações gráficas através de cor plana / cor direta. Se linhas auxiliares de grade aparecerem, elas devem ser extremamente tênues, como rascunhos a lápis desenhados levemente, em vez de tabelas regulares desenhadas por computador. O esquema de cores usa uma paleta de doces retrô de baixa saturação, com papel de textura grossa em tom off-white quente como base, mantendo as cores suaves, leves, amigáveis e sofisticadas. Pode refinar e traduzir cores da imagem original em relações de cores abrangentes como verde sálvia, verde menta, azul pastel, azul cobalto, amarelo creme, rosa empoeirado, rosa morango e laranja coral: geralmente com azul-esverdeado como cor primária, amarelo-rosa para preenchimento de objetos e laranja-avermelhado para ênfase mínima. O controle geral é uma grande área de fundo off-white, cor primária azul-esverdeada moderada, pequenas áreas de cores secundárias amarelo-rosa e toques mínimos de laranja-avermelhado, tornando a imagem rica, mas não confusa. Adicione uma camada de elementos mínimos de anotação vermelha feitos à mão, como círculos, setas, corações, explosões de estrelas, pequenas cruzes, linhas onduladas ou marcas de ênfase, transformando o trabalho de uma página de ícones comum em um diário visual mais editorial e pessoal. No entanto, essas anotações devem ser poucas e precisas, servindo apenas como um segundo toque, não sobrecarregando os sujeitos principais. O conteúdo e o idioma do texto não são restritos; algumas palavras verdadeiramente significativas devem ser geradas livremente com base no tema, humor, localização, ação ou senso de vida da foto. Use uma fonte manuscrita leve e solta com leves pausas na escrita e mudanças de espaçamento para títulos e textos descritivos, fazendo com que a escrita pareça notas casuais escritas naturalmente no papel, em vez de tipografia comercial. O texto geral permanece esparso, pequeno, com amplo espaço em branco, formando uma mistura natural de texto e imagem com ícones e anotações. A apresentação geral transmite um temperamento visual ingênuo, relaxado, retrô, curativo, leve, amigável e com um senso de design editorial, como um caderno privado seriamente colecionado, lista de felicidade ou página de observação da vida. Evite sensações de vetor limpo, luz e sombra realistas, texturas complexas, sombras pesadas, sensações de ícones de interface de usuário excessivamente organizados, sensações de modelos comerciais e cartoonização infantil.

Crie uma página de livro de arte em estilo editorial "foto para esboço" com uma nostálgica atmosfera, baseada na foto em anexo. Mantenha o sujeito, a pose, a expressão, o traje, a composição e a atmosfera da foto original. [Condições de Layout] 1. Divida a página em seções superior e inferior, fazendo com que pareçam contínuas. 2. Seção superior: Uma foto cinematográfica e ultrarrealista (luz natural suave, granulação de filme sutil, profundidade de campo rasa, cores naturais). 3. Seção inferior: Converta a mesma cena e pessoa em uma ilustração em preto e branco desenhada à mão. - O papel na seção inferior deve ser de um tom off-white quente. Use linhas rústicas, hachuras cruzadas grosseiras, sombreamento mínimo e a sensação de um caderno de esboços feito à mão. [Texto e Decoração] - Use tipografia elegante em estilo editorial ao redor da ilustração. - Inclua pequenos títulos numerados, legendas curtas e poéticas escritas à mão e pequenas notas. - Busque a sensação de uma revista de fotografia de luxo ou de um "diário visual" japonês. [Textura Geral] - Margens generosas em tom creme. - Textura de papel e impressão de tinta levemente desbotada. - Design minimalista com posicionamento vintage sutil. - Crie uma transição natural entre a foto e o desenho. [Itens Proibidos] - Sem marcas d'água ou logotipos. - Mantenha as proporções corporais e a estrutura esquelética naturais. [Objetivo] Produza uma página em estilo editorial onde a foto e o esboço feito à mão coexistam, mantendo-se fiel ao sujeito e à cena originais.

Use a foto enviada como a ÚNICA referência de identidade da pessoa. Transforme a pessoa na foto de referência em um retrato ilustrado altamente detalhado e estilizado, condizente com o estilo visual da arte de destino. IMPORTANTE — IDENTIDADE: Preserve a identidade facial reconhecível da pessoa a partir da foto de referência enviada: formato do rosto, olhos, sobrancelhas, nariz, lábios, tom de pele, proporções faciais e semelhança geral. O resultado deve ser claramente semelhante à pessoa na referência enviada. ESTILO ARTÍSTICO: Crie uma ilustração editorial vintage sofisticada com uma estética intrincada de gravura desenhada à mão / história em quadrinhos / água-forte. Use: - traços de tinta preta extremamente detalhados - hachuras cruzadas finas e pontilhismo - texturas de ilustração gravada - sombreamento com tinta colorida cuidadosamente em camadas - tons de cobre/ruivo intenso no cabelo - detalhes decorativos ornamentados - arte de pôster vintage elegante - renderização facial altamente detalhada - traços faciais artísticos, porém reconhecíveis RETRATO: Crie um retrato em close-up centralizado da pessoa, aproximadamente do peito/ombros para cima. Dê ao personagem uma expressão confiante, calma e sofisticada. Adicione óculos de sol redondos grandes com armações douradas ornamentadas e lentes magenta/rosa vívidas, combinando com o visual distinto da arte de referência. O cabelo deve ser lindamente ilustrado com mechas fluidas detalhadas e curvas gravadas decorativas, mantendo a base no penteado e na aparência da pessoa da referência enviada. VESTUÁRIO: Vista o personagem com uma peça de roupa vintage elaborada e ornamentada com ricos bordados decorativos em azul-petróleo, magenta profundo, azul e dourado, motivos florais intrincados, padrões de filigrana e detalhes ornamentais semelhantes a joias. PLANO DE FUNDO: Use um fundo damasco decorativo em preto escuro/carvão escuro preenchido com padrões florais e ornamentais intrincados em tons sutis de preto, cinza e dourado suave. COMPOSIÇÃO: Retrato centralizado simétrico. Cabeça e ombros dominam o quadro. Composição gráfica forte de pôster. Arte altamente detalhada estendendo-se por toda a imagem. Sem inserção de foto de referência pequena. TEXTO: Adicione o nome completo da pessoa em tipografia maiúscula, muito grande e em negrito, no plano de fundo superior, parcialmente posicionado atrás da cabeça. O nome deve ser baseado automaticamente na pessoa/referência fornecida. Se o nome da pessoa não puder ser determinado, deixe a área do nome limpa em vez de inventar um nome. NÃO adicione palavras não relacionadas, logotipos, marcas d'água ou texto aleatório. VISUAL FINAL: A imagem final deve parecer um pôster ilustrado vintage de luxo projetado profissionalmente — NÃO uma fotografia e NÃO um desenho animado simples. Deve combinar a identidade facial reconhecível da foto de referência enviada com a linguagem visual geral exata do exemplo fornecido: gravura vintage ornamentada, ilustração colorida com tinta, óculos de sol grandes e dramáticos, roupas elaboradas, d

Transforme a foto enviada em um cartão de memória vertical 4:5 em técnica mista, estritamente dividido em 50/50 entre a parte superior e inferior. Parte superior: a foto original permanece completamente inalterada, mantendo todo o assunto, composição, luz, cor e detalhes, apenas com a adição de uma camada de granulação de filme fino. Parte inferior: papel artesanal branco quente, com fibras visíveis e uma mancha de cor irregular suave amostrada da foto. Redesenhe apenas o assunto em um esboço minimalista de giz de cera escuro, com linhas soltas, sem buscar a perfeição, com um pouco de granulação de impressão Risograph. Escreva outra frase curta escrita à mão em inglês que combine com o clima da foto. Estilo: tranquilo, nostálgico, tons Morandi, tátil, elegante, amplo espaço em branco. Evite: elementos redundantes, poluição visual, bordas, adesivos, logotipos, efeitos brilhantes, estilos de desenho animado ou vetoriais e quaisquer modificações na foto original.

Use a foto enviada como a única referência de identidade para esta pessoa. Transforme esta pessoa em um retrato artístico em preto e branco de alta qualidade: sentada confortavelmente, lendo um livro aberto, segurando uma pequena xícara de café em uma das mãos. Retenha as Características de Identidade: Mantenha a estrutura facial reconhecível da pessoa, olhos, sobrancelhas, nariz, lábios, linha do maxilar, características da pele, penteado, textura do cabelo e semelhança geral, fiel à foto de referência enviada. Pose: A pessoa senta-se em uma postura relaxada e elegante, olhando naturalmente para baixo para o livro aberto, lendo. Uma mão segura suavemente uma xícara de café de cerâmica, enquanto a outra mão apoia ou segura o livro aberto. A pose deve ser natural, tranquila e espontânea. Vestuário: Mantenha as roupas da pessoa da foto de referência onde apropriado, apresentando texturas de tecido realistas e dobras naturais. O traje geral permanece refinado e discreto. Estilo Artístico: Transforme toda a cena em um fino esboço de lápis e carvão monocromático, combinado com um estilo de fotografia de retrato editorial realista. Use linhas de lápis grafite extremamente finas, hachuras cruzadas requintadas, sombreamento de carvão realista, textura de papel fino, traços de tinta sutis, bordas desenhadas à mão e transições tonais suaves. Efeito de Fumaça: A pessoa está cercada por fumaça de carvão que flui graciosamente, poeira de grafite, partículas finas de esboço e linhas de tinta. A fumaça deve emergir naturalmente ao redor do cabelo, ombros, braços, roupas, livro e parte inferior do corpo da pessoa, desaparecendo gradualmente no fundo branco. Xícara de Café: A xícara de café de cerâmica deve ser claramente identificável na mão da pessoa, renderizada inteiramente com sombreamento realista de lápis e carvão. Livro: O livro aberto deve ser claramente visível e rico em detalhes, com páginas realistas e texturas sutis que lembram escrita à mão. Não adicione texto legível ou logotipos às páginas. Fundo: Fundo de papel texturizado branco limpo ou branco quente. Composição minimalista, com a pessoa emergindo da arte de esboço esfumaçada ao redor. Cor: Estritamente preto e branco e monocromático em tons de cinza suaves. Sem nenhuma cor. Iluminação: Iluminação de retrato cinematográfica suave convertida para tons monocromáticos, com detalhes de realce ricos no rosto e sombras naturais. Qualidade: Anatomia humana ultra-fina e realista, fios de cabelo altamente detalhados, mãos e dedos realistas, roupas detalhadas, xícara de cerâmica e livro realistas, esboço de lápis e carvão de nível profissional de galeria. Composição: Retrato centralizado, apresentando totalmente a pessoa, a xícara de café e o livro. Cabeça, cabelo, mãos, xícara, livro e corpo estão todos dentro do quadro. Deixe amplo espaço branco limpo ao redor das bordas da arte esfumaçada. Importante: A imagem enviada é apenas para referência de identidade. Retenha a identidade e a semelhança da pessoa. Não substitua o rosto. Não adicione texto, logotipos, marcas d'água, bordas ou quadros de imagem dentro de imagem. Não faça uma colagem. Não faça em cores. Não faça um desenho animado ou efeito 3D. Não corte a xícara de café ou o livro. O resultado final deve parecer uma foto realista transformada em uma obra-prima refinada de lápis e carvão em preto e branco. Proporção: 4:5

Por favor, crie um pôster de design de alta qualidade da mesma cena da foto enviada na camada atual, sem colagem de múltiplas imagens, gerando cada foto individualmente. 'Sem colagem de múltiplas imagens' significa: não misture diferentes fotos enviadas no mesmo produto final; cada foto enviada deve gerar individualmente um pôster completo de quatro camadas. [Tela Geral e Estrutura de Quatro Camadas] A composição geral utiliza um layout vertical 3:4. A tela é estritamente dividida em quatro áreas horizontais iguais de cima para baixo, com a altura de cada área sendo exatamente 25% da altura total. A proporção das quatro camadas é estritamente 1:1:1:1. As camadas se conectam perfeitamente sem linhas divisórias, lacunas ou bordas. Como cada camada é aproximadamente um banner 3:1 muito plano, o assunto precisa ser adaptado horizontalmente dentro de cada camada: mantenha a estabilidade da posição principal e o centro de gravidade visual do assunto, priorize a expansão horizontal e evite estiramento vertical, achatamento ou corte de partes importantes. Você pode estender o céu, paredes, solo, água, papel ou ambiente consistente com a imagem original para a esquerda e para a direita, mas não use preenchimento de fundo duplicado e desfocado. [Consistência nas Quatro Camadas] As quatro camadas devem vir da mesma foto enviada e do mesmo momento. Mantenha estritamente a consistência na identidade do assunto, quantidade, características de pessoas ou animais, postura, direção da ação, olhar, penteado, características das roupas, estrutura arquitetônica, identidade de marcos, relacionamentos dos objetos principais, ângulo de observação, perspectiva, posição e relacionamento narrativo. As camadas de estilo permitem remover fundos secundários e alterar materiais com base no meio, mas o assunto não pode ser substituído. [Camada 1 | Fotografia Original] A primeira camada preserva fielmente a qualidade fotográfica real da foto enviada. Mantenha o assunto, composição, postura e iluminação. Permita apenas uma gradação de cor fotográfica de alta qualidade contida e uma pequena otimização de granulação. Para ajustar ao banner 3:1, use cortes ou extensões naturais, mas não distorça o assunto. [Camada 2 | Estilo de Animação dos Anos 70 em Desenho de Tinta Preto e Branco] Esta camada ocupa 25% da altura. A proporção horizontal plana 3:1 é a maior prioridade. Não gere zonas de comparação de imagem original ou grades múltiplas dentro desta camada. Se o prompt de origem exigir recomposição, refine apenas o fundo e os elementos secundários sem alterar a identidade do assunto ou o relacionamento espacial central. [Instruções Completas de Tradução de Estilo de Origem] Crie um [assunto] em preto e branco...

Crie um pôster separado 4:3 landscape para cada foto enviada, uma foto por saída, sem colagens. Left 58%: Preserve a foto original fielmente, incluindo a identidade do sujeito, arquitetura, terreno, pessoas, plantas, composição, iluminação, sombras, texturas e cores naturais. Apenas uma sutil gradação de cor editorial e granulação de filme fina. Sem distorção, redesenho, substituição ou deslocamento. Direita 42%: Papel envelhecido em tom off-white quente com fibras sutis, granulação, textura fosca, leve desgaste e amplo espaço em branco. Sem linha divisória visível. Analise a foto e crie um pequeno carimbo de borracha multicolorido usando apenas os elementos de localização mais reconhecíveis — arquitetura, montanhas, estradas, costa, árvores, horizonte, etc. Remova multidões, veículos, detalhes repetitivos e poluição visual. Coloque o carimbo na parte inferior central do lado direito, usando apenas 30–38% de sua altura. Use 2–4 tintas foscas inspiradas na foto. Faça com que cada camada pareça genuinamente carimbada à mão, com textura esculpida, pressão irregular, tinta seca, transparência do papel, bordas fraturadas, tinta granular e um sutil desalinhamento de 1–2 mm. Evite gráficos vetoriais suaves ou ilustrações de paisagem completas. Adicione um pequeno texto de nota de campo em estilo de máquina de escrever: Nome da localização English. Nº. Número. 3 palavras-chave curtas em inglês. Ano gregoriano. Data: [insira a data aqui]. Mantenha a tipografia contida, precisa e levemente imperfeita. Estilo: silencioso, tátil, realista, notas de campo de viagem colecionáveis feitas por um arquiteto/escritor de viagens. Evite: linhas divisórias óbvias, selos circulares, perfurações de postagem, selos de cera, colagens de adesivos, modelos turísticos, logotipos, estilos de desenho animado/3D, gradientes brilhantes, saturação excessiva, texto excessivo, poluição visual ou alteração da foto original.

Transforme a foto enviada em um cartão de memória mixed-media vertical na proporção 4:5 com uma divisão estrita de 50/50. Parte superior: Mantenha a foto original completamente inalterada, com o mesmo assunto, composição, iluminação, cores e detalhes. Apenas um sutil granulado de filme. Parte inferior: Papel artesanal em tom off-white quente com fibras visíveis e uma mancha de cor irregular e suave inspirada na foto. Redesenhe apenas o assunto principal como um esboço minimalista em giz de cera escuro, usando linhas soltas e imperfeitas e um sutil granulado estilo Risograph. Adicione uma frase curta escrita à mão em inglês que combine com o clima. Estilo: tranquilo, nostálgico, inspirado em Morandi, tátil, elegante, com espaço negativo generoso. Evite: elementos extras, poluição visual, bordas, adesivos, logotipos, efeitos brilhantes, estilo cartoon/vetor ou alterar a foto original.

Usando rosto enviado como referência. Um retrato surrealista de técnica mista alucinante apresentando o rosto enviado como referência, capturado em um ambiente de estúdio impecável com um fundo cinza gradiente neutro e iluminação suave de softbox. A composição utiliza uma técnica de realidade dividida onde o lado esquerdo do sujeito é renderizado em fotografia 8k hiper-realista com poros visíveis, espalhamento subsuperficial e texturas realistas, enquanto o lado direito transita abruptamente para um esboço áspero e gestual de carvão e lápis grafite sobre papel branco. A mão direita realista do sujeito cruza o peito, segurando um lápis de madeira amarelo com ponta afiada, desenhando fisicamente o contorno esboçado do maxilar e pescoço, criando um loop metaficcional de autocriação. O sujeito veste uma camisa de manga comprida gola careca cinza-carvão que se transforma de tecido pesado e drapeado à esquerda em linhas de hachura soltas e rabiscadas e traços de contorno inacabados à direita. A imagem apresenta uma profundidade de campo rasa focada na ponta do lápis e na linha de transição, combinando a estética de retratos comerciais de alto nível com esboços artísticos brutos, lembrando o estilo 'Pencil vs Camera' de Ben Heine, texturas altamente intrincadas, iluminação volumétrica e raytracing fotorrealista.

Use a foto enviada como a única referência de identidade para esta pessoa. Transforme esta pessoa em um retrato artístico em preto e branco de alta qualidade: confortavelmente sentada, lendo um livro aberto enquanto segura uma pequena xícara de café em uma das mãos. PRESERVE A IDENTIDADE: Mantenha a estrutura facial reconhecível, olhos, sobrancelhas, nariz, lábios, linha do maxilar, características da pele, penteado, textura do cabelo e a semelhança geral desta pessoa fielmente à foto de referência enviada. POSE: A pessoa está sentada em uma postura relaxada e elegante, olhando naturalmente para baixo para um livro aberto enquanto lê. Uma mão segura suavemente uma xícara de café de cerâmica, enquanto a outra mão descansa ou apoia o livro aberto. A pose deve parecer orgânica, tranquila e espontânea. VESTUÁRIO: Preserve o traje da foto de referência onde for apropriado, com textura de tecido autêntica e dobras naturais. Mantenha o visual geral refinado e discreto. ESTILO ARTÍSTICO: Transforme toda a cena em um esboço detalhado em lápis e carvão monocromático combinado com fotografia de retrato editorial realista. Use linhas de grafite extremamente finas, hachuras delicadas, sombreamento realista em carvão, textura de papel fino, traços sutis de tinta, bordas desenhadas à mão e transições tonais suaves. EFEITO DE FUMAÇA: Envolva a pessoa com fumaça de carvão lindamente fluida, poeira de grafite, partículas finas de esboço e linhas de tinta. A fumaça deve emergir naturalmente ao redor do cabelo, ombros, braços, roupas, livro e parte inferior do corpo, desaparecendo suavemente no fundo branco. XÍCARA DE CAFÉ: Uma xícara de café de cerâmica deve estar claramente visível na mão da pessoa, totalmente renderizada com sombreamento realista de lápis e carvão. LIVRO: O livro aberto deve estar claramente visível e detalhado, com páginas realistas e uma sutil textura manuscrita. Não adicione texto legível ou logotipos às páginas. FUNDO: Fundo de papel texturizado branco limpo ou off-white quente. Composição minimalista com a pessoa emergindo da arte de esboço esfumaçada ao redor. COR: Estritamente preto e branco e cinzas monocromáticos suaves. Sem cores. ILUMINAÇÃO: Iluminação de retrato cinematográfica suave convertida em tons monocromáticos, com destaques faciais detalhados e sombras naturais. QUALIDADE: Ultra detalhado, estrutura corporal anatomicamente correta, fios de cabelo altamente detalhados, mãos e dedos realistas, roupas detalhadas, xícara de cerâmica e livro realistas, esboço a lápis e carvão de nível profissional de galeria. COMPOSIÇÃO: Retrato centralizado, mostrando totalmente a pessoa, a xícara de café e o livro. Cabeça, cabelo, mãos, xícara, livro e corpo, todos dentro do enquadramento. Deixe bastante espaço branco limpo ao redor das bordas da arte esfumaçada. IMPORTANTE: A imagem enviada serve apenas para referência de identidade. Preserve a identidade e a semelhança da pessoa. Não troque rostos.

Com base no que você sabe sobre mim, crie uma carta de tarot no estilo clássico Rider-Waite. Desenhe-me como uma figura desenhada à mão, usando linhas de tinta preta ousadas, porém imperfeitas, com leves tremores e variações, cores planas e sem sombras. Sobreponha elementos visuais sutis de tarot ao redor da figura. Adicione textura de papel e uma sensação de impressão.