Animación 2D

[Protagonista] Niña de segundo grado de primaria con corte de cabello bob negro. [Escenario] Un distrito comercial con locales cerrados. [Estilo] Anime 2D de alta densidad de 15 segundos, calidad cinematográfica. La protagonista cae de un edificio y utiliza los letreros en las paredes para impulsarse, convirtiendo la caída en un planeo en zigzag. Corre horizontalmente en el aire por un momento, saluda a alguien en una ventana y luego rueda por el suelo para convertir el impulso en un sprint. Punto clave: los letreros que patea se encienden, iluminando el camino detrás de ella. Finaliza diciendo con indiferencia: 'Más rápido que esperar el elevador'.

[Protagonista] Una niña de segundo grado de primaria con corte bob negro. [Escenario] Una calle comercial con las persianas cerradas. [Truco] Cables eléctricos. [Estilo de video] 15 segundos. Anime japonés a todo color. Animación 2D de alta densidad con un presupuesto equivalente a 500 millones de yenes. Arte de fondo detallado, transiciones fluidas y posprocesamiento con calidad cinematográfica. Desarrollar de forma atractiva cambiando la composición, los ángulos de cámara, el tamaño de pantalla y la distancia del personaje para que no se repitan imágenes similares. Sin subtítulos, sin marcas de agua, sin música de fondo. Incluye sonidos ambientales. [Composición visual] La niebla nocturna envuelve la ciudad y las luces se apagan una a una. El personaje principal se desliza por los cables eléctricos como si estuviera patinando y se mueve saltando entre ellos. Después de deslizarse, las luces de la ciudad se restauran en orden y los espacios vacíos se saltan utilizando solo estelas de luz como apoyo. [Momento destacado (debe incluirse en algún lugar entre la toma 5-7)] Las chispas del deslizamiento saltan a las farolas apagadas en orden, trazando una línea de luz a través de la calle comercial. Toma 1 (Gancho de deslizamiento): Una calle comercial con persianas cerradas. El personaje principal se desliza a lo largo de los cables eléctricos, dejando un rastro de luz desde las suelas de sus zapatos. Una expresión de euforia mientras corta el viento. Toma 2 (Niebla): La ciudad de abajo es engullida por la niebla nocturna y las luces se apagan una a una. Una determinación tranquila habita en los ojos de la protagonista. Toma 3 (Salto): Saltando de cable en cable. Cada vez que se mueve, el color de la estela de luz cambia y el sonido al pisar es como el de una cuerda. Movimientos ligeros y precisos. Toma 4 (Postura baja): Acelerando con una postura baja en una línea recta larga. El viento nocturno y la luz pasan rozando sus mejillas. Un perfil serio y concentrado. Toma 5 (Restauración): Después de deslizarse, las luces apagadas de la ciudad se restauran en orden. La protagonista tiene una pequeña sonrisa en sus labios. Toma 6 (Brecha): Saltando sobre una interrupción en el camino, usando solo la estela de luz como plataforma. Un momento de tensión que contiene el aliento. Toma 7 (Patrulla): Descendiendo a un lugar alto, mirando hacia abajo las luces de la ciudad restauradas y diciendo con orgullo: "Es solo una patrulla".

Utiliza al personaje de la imagen de referencia como protagonista. 15 segundos, 24 fps. Anime japonés a todo color. Calidad de dibujo abrumadora al nivel de un anime para cine. Cantidad extremadamente alta de dibujos para una animación fluida y natural. El arte lineal es delicado y claro. Sin grano ni ruido, hermoso estilo cel-shaded. Sombreado suave, colores vibrantes, iluminación transparente y física natural para el movimiento del cabello y el vestuario. Personaje: La protagonista es el personaje de la imagen de referencia. Mantén fielmente los rasgos faciales, ojos, peinado, color de cabello, físico, atuendo, accesorios, edad y atmósfera de la imagen de referencia. No es una ídolo profesional, sino una ternura natural como "la chica más linda de la clase grabando un TikTok después de la escuela". Un poco tímida y avergonzada por la filmación. Ocasionalmente muestra una sonrisa tímida durante el baile, o mira hacia otro lado por un momento antes de volver a mirar a la cámara. Finalmente sonríe mientras se sonroja ligeramente. Fondo: Un salón de clases brillante después de la escuela. No hay nadie más. Atardecer cálido. Pop y refrescante. Un fondo donde la persona destaca al máximo. Música: Canción pop japonesa original. Las canciones reales están prohibidas. El tempo es de aproximadamente 140 BPM. Voces femeninas lindas. Enfocada en el coro. Baile: Un baile que haga que la gente quiera imitarlo en TikTok. En lugar de mover todo el cuerpo de forma exagerada, enfócate en movimientos lindos de la parte superior del cuerpo. Corazón frente al pecho, finger heart, signo de paz en la mejilla, lanzar un beso, señalar, guiñar, hombros saltarines, ligero movimiento de caderas, pasos de izquierda a derecha, giros pequeños, colocar el cabello detrás de la oreja, tocar el flequillo, movimiento donde la falda se balancea ligeramente, movimiento como acercándose a la cámara. Termina con una sonrisa tímida. Actuación: Esta es la parte más importante. Es buena bailando, pero no perfecta. Se ve un poco avergonzada. A punto de reír. Se cubre brevemente la boca por vergüenza. Las mejillas están ligeramente rojas. Sonrisa tímida a mitad del video. Guiño tímido solo al final. Una atmósfera de "estoy avergonzada, pero hice mi mejor esfuerzo para grabar esto". Composición de cámara: Una composición como si se filmara con 5 cámaras. Las cámaras cambian cada 2 segundos. Cámaras a utilizar: frontal, directamente arriba, 45° izquierda, 45° derecha, detrás. Las cámaras no están completamente fijas, sino que realizan ligeros rebotes verticales, acercamientos (punch-ins) y pequeños movimientos de izquierda a derecha al ritmo. La protagonista siempre es consciente del lente en cada cámara. Para ángulos distintos al frontal, gira naturalmente solo el rostro hacia el lente. Para la cámara trasera, mira por encima del hombro y haz contacto visual con una sonrisa. Efectos estilo AE: La pantalla siempre está animada. Animación plana 2D como algo hecho en After Effects. Sensación de crayón, pastel al óleo, lápiz de color, dibujo a mano. Los movimientos incluyen rebote, pop, rotación, escala, resorte, desvanecimiento, barrido, seguimiento, repetición. Completamente sincronizado con los movimientos de la persona. Elementos de efectos: Corazones, estrellas, flores, coronas, notas musicales, cintas, confeti, destellos, flechas, globos de texto, círculos dibujados a mano, cuadrados dibujados a mano, líneas onduladas, líneas en espiral, cuadros, rayas, puntos, medios tonos, sonrisas estilo garabato, rayos, pinceladas coloridas, pop-ups estilo sticker, líneas de velocidad dibujadas a mano, destellos de luz, chispas lindas, humo pastel, líneas de ritmo, círculos de ritmo, estrellas saltarinas, líneas de enfoque estilo cómic. Todo en 2D. Colocados naturalmente en capas antes y después de la persona. No cubrir el rostro. Colores: Rosa, azul claro, lavanda, menta, amarillo, blanco, naranja pastel. Línea de tiempo: 0–3s: Comienza a bailar tímidamente. Muchos corazones. Acercamiento. Densidad de efectos media. 3–6s: Baile principal. Estrellas, flores y cintas por toda la pantalla. Cambio de cámara rítmico. Densidad de efectos media. 6–9s: Coro. Densidad de efectos máxima. 9–12s: La protagonista comienza a sonreír. Sonrisa tímida a mitad. Mira hacia otro lado y luego vuelve a la cámara. Densidad de efectos media. 12–15s: Pose final. Guiño. Sonrisa tímida final. Corazones y destellos se esparcen por la pantalla. Densidad de efectos máxima. Restricciones: No mostrar a nadie más que a la protagonista. Sin cambios de vestuario. Sin transformación en otro personaje. Sin cambios en los rasgos faciales. Sin texto, subtítulos, logotipos o marcas de agua. Sin fallos (glitches) excesivos. Sin fuego ni explosiones. Sin efectos estilo live-action. Sin efectos que cubran el rostro. Priorizar la ternura, el tempo y la vibra de TikTok.

Una toma en primera persona de una mano sosteniendo un marcador negro, apuntando a objetos del mundo real en un entorno urbano. El video utiliza un efecto creativo de 'superposición de garabatos'. A medida que la mano mueve el marcador con un movimiento rápido, los objetos del mundo real se transforman instantáneamente en lindas animaciones de dibujos animados en 2D con contornos limpios en azul y blanco. 1. Un tren subterráneo real que pasa por una vía elevada se transforma en un divertido tren de dibujos animados minimalista en azul y blanco. 2. Una paloma real en una acera pavimentada se transforma en un pájaro de dibujos animados blanco estilizado que se aleja volando, dejando pequeñas nubes de polvo dibujadas a mano. 3. Un autobús verde real que circula por una calle de la ciudad se transforma en un gato atigrado naranja gigante y adorable, animado en 2D, que camina casualmente. 4. Una mujer real sentada en una parada de autobús se transforma en una chica clásica al estilo anime 2D que saluda alegremente. La toma final muestra la mano lanzando un objeto al cielo, transformando todo el cielo de la ciudad en un atardecer de anime brillante y vibrante con nubes blancas esponjosas y un sol de dibujos animados sonriente. Transiciones suaves, energía juguetona y caprichosa, mezcla de alto contraste entre acción real y animación cel 2D. Una fotografía nítida en primera persona de una mano sosteniendo un marcador negro apuntando a una vía de tren urbana elevada. Superpuesto en la escena real hay un garabato vectorial 2D brillante de un tren subterráneo de dibujos animados minimalista en azul y blanco que pasa. Estilo divertido, técnica mixta, estilo urbano callejero. Perspectiva en primera persona mirando hacia una acera pavimentada de la ciudad. Una mano sostiene un marcador negro, apuntando a una paloma blanca de dibujos animados 2D estilizada y dibujada a mano que está en pleno vuelo, emergiendo de donde estaba un pájaro real. Superposición de arte lineal caprichoso. Una toma amplia en POV de una calle de la ciudad junto a una acera. Una mano con un marcador sigue a un gato atigrado naranja gigante y lindo, animado en 2D con ojos verdes, mientras camina por el carril de vehículos donde debería haber un autobús. Alto contraste entre el asfalto realista y el arte de personajes de colores sólidos y brillantes. Una toma en ángulo bajo mirando hacia arriba, pasando por los edificios altos de la ciudad hacia el cielo. El cielo realista se transforma instantáneamente en un hermoso y vibrante atardecer de estilo anime 2D en tonos pastel, lleno de nubes blancas suaves y esponjosas y una ilustración simple y alegre de un sol de dibujos animados.

Anima este guion gráfico de cómic de 16 paneles en una secuencia cinemática continua de 15 segundos. Estética animada al estilo Spider-Verse, trazos de tinta audaces con sombreado de medios tonos, y estelas de movimiento en colores neón rosa magenta y azul eléctrico sobre una paleta de tonos cálidos de calle urbana.

[Personaje principal] Niña de segundo grado con corte bob negro [Escenario] Paso subterráneo debajo de un viaducto [Truco] Materiales del suelo [Estilo de video] 15 segundos. Anime japonés a todo color. Animación 2D de alta densidad con un presupuesto masivo. Arte de fondo intrincado, transiciones fluidas y posprocesamiento con calidad cinematográfica. Desarrollado de forma encantadora cambiando la composición, los ángulos de cámara, el tamaño de las tomas y la distancia del personaje para evitar la repetición. Sin subtítulos, sin marcas de agua, sin música de fondo. Incluye sonidos ambientales. [Composición visual] Un camino recto donde la protagonista corre, con el material del suelo cambiando en cada paso. Ella ajusta su forma para mantener la velocidad en cada ocasión. Para un paso en el "vacío" a mitad del camino, da un paso en el aire para cruzarlo. El paso final regresa a un camino normal. Toma 1 (Gancho de transición): Paso subterráneo. Cada vez que el personaje da un paso, todo el material del suelo cambia. Ella se ve sorprendida pero curiosa. Toma 2 (Continuidad): Segundo y tercer paso. A medida que pisa, el material cambia, con el paisaje y los sonidos siguiendo el cambio. Sus ojos observan con atención su entorno. Toma 3 (Adaptación): La protagonista mantiene la velocidad mientras cambia de forma. Su cabello se balancea con dos tipos diferentes de viento en la unión de la transición. Su expresión es tranquila y adaptable. Toma 4 (Primer plano): Primer plano de los pies. Una línea divisoria entre dos mundos aparece en un solo paso. Su mirada es seria, analizando el suelo. Toma 5 (Paso nulo): No hay nada en la posición del siguiente paso. Ella pisa el aire primero para invocar un suelo de luz. La tensión aumenta en la decisión de una fracción de segundo. Toma 6 (Aceleración): Corriendo a máxima potencia durante los últimos diez pasos. Los materiales del suelo cambian a alta velocidad, convirtiendo los pasos en un ritmo de percusión. Ella corre con una expresión de euforia. Toma 7 (Normal): El paso final es un camino normal. El personaje se ve desconcertado y dice: "Ser normal es lo más difícil".

El espadachín con capa roja y el ninja blanco completamente enmascarado salen disparados del choque de espadas hacia un duelo de espada única a velocidad extrema. Intensidad máxima de nivel sakuga, animación 2D pura dibujada a mano, intercambios implacables de alta velocidad, fotogramas de desenfoque explosivos, distorsiones de impacto, poses de impacto nítidas, escorzo exagerado y movimiento de cámara rápido y vertiginoso. Las hojas cortan repetidamente el aire directamente frente a la cámara a muy corta distancia. Cada ataque, parada, esquiva y cambio de posición debe sentirse preciso, continuo y con un peso poderoso. Exactamente dos personajes en todo momento. Cada personaje debe tener siempre exactamente dos brazos, dos piernas y una espada. El ninja blanco permanece completamente enmascarado en todo momento. Sin personajes adicionales, extremidades extra, espadas extra, doble empuñadura, puñetazos, patadas, desenmascaramiento, movimiento lento, combate de baja intensidad, deformación de personajes, teletransportación, cortes, transiciones, 3D o fotorrealismo. { "Duration": "10 segundos", "Prompt": "Continúa sin interrupciones desde el primer fotograma de referencia. El espadachín con capa roja y el ninja enmascarado vestido de blanco salen disparados desde el momento en que sus espadas se cruzan, lanzándose a un duelo de esgrima de hoja única de alta velocidad extrema. Intensidad máxima de sakuga, 2D puro dibujado a mano, ofensiva y defensa continuas de alta velocidad, fotogramas de desenfoque explosivos, deformación por impacto, fotogramas congelados de impacto nítido, escorzo de perspectiva exagerado y tomas vertiginosas de alta velocidad. La hoja barre repetidamente la cámara con violencia; cada ataque, parada, esquiva y reposicionamiento es preciso, coherente y tiene una fuerte sensación de peso. Solo 2 personajes en todo momento, cada uno manteniendo estrictamente 2 brazos, 2 piernas y 1 hoja. El ninja blanco permanece completamente enmascarado en todo momento.", "Negative Prompt": "Personajes adicionales, extremidades extra, brazos extra, piernas extra, katanas extra, doble empuñadura, puñetazos, patadas, quitarse la máscara, cámara lenta, lucha de baja intensidad, deformación de personajes, teletransportación, edición, transiciones, 3D, realismo" }

[Protagonista] Una niña de segundo grado de primaria con corte bob negro [Entorno] Una obra en construcción a medianoche [Oponente] El suelo colapsando desde los bordes acercándose por detrás [Gimmick] Suelo colapsando desde los bordes [Estilo de video] 15 segundos. Anime japonés a todo color. Animación 2D de alta densidad con una escala de presupuesto de 500 millones de yenes. Arte de fondo meticuloso, transiciones suaves, composición de calidad cinematográfica. Para asegurar variedad visual, variar la composición, los ángulos de cámara, los tamaños de pantalla y la distancia del personaje para un flujo atractivo. Sin subtítulos, sin marcas de agua, sin música de fondo. Sonido ambiental incluido. [Estructura visual] A medida que el suelo colapsa desde atrás, el mundo gira 90 grados cada vez que la protagonista pisa una pared, convirtiendo la pared en el nuevo suelo. Ella mira hacia adelante con una mirada seria. [Escena clave (debe incluirse en las tomas 5-7)] Las placas de hierro caídas se ensamblan por sí mismas debajo, formando una escalera que sigue el camino por el que corrió. Toma 1 (Gancho de rotación): Obra en construcción a medianoche. En el momento en que la protagonista pisa la pared, el mundo gira 90 grados con la cámara, convirtiendo la pared en el nuevo suelo. Ella mira hacia adelante con una mirada seria. Toma 2 (Persecución): El suelo colapsando desde los bordes se acerca. Las únicas rutas de escape son las paredes y el techo. La protagonista evalúa la situación con calma y rapidez. Toma 3 (Sprint en la pared): La protagonista corre a toda velocidad por la pared. Salta sobre ventanas y letreros como obstáculos. Expresión aguda de profunda concentración. Toma 4 (Hacia el techo): Otro cambio de 90 grados hacia el techo. Solo su cabello y su ropa recuerdan la gravedad de hace un momento, acomodándose con un retraso. Su expresión permanece firme. Toma 5 (Entre los huecos): Tejiendo a través de los huecos del suelo colapsado. Una composición donde el arriba y el abajo se vuelven indistinguibles. Ella corre mientras regula su respiración con calma. Toma 6 (Transición final): Regreso al suelo original en la transición final. El colapso del suelo se detiene abruptamente. En el momento de aterrizar, su boca se relaja ligeramente. Toma 7 (Estasis): La protagonista se arregla el cabello y dice con rostro sereno: "Fue un atajo". En la pared detrás de ella, solo las huellas están alineadas verticalmente.

Lección: La bondad siempre regresa. Un panda compartió su último brote de bambú con un amigo hambriento. Días después, muchos animales lo ayudaron después de que una tormenta destruyera su hogar. La bondad crece cuando se comparte.

Usa image_1 como el ancla del storyboard visual para el orden de las tomas, gramática de cámara, puesta en escena, estado de accesorios/efectos, dirección de pantalla y continuidad espacial. Renderiza la escena filmada final, no la hoja; no añadas eventos fuera de este prompt. Lee cada panel como una muestra de toma de cuadro completo por separado. Preserva las mismas identidades de C#/objetos, evita pantallas divididas o marcos de cuadrante, y no muestres ninguna criatura reflejada en la espada. Usa <<<image_1>>> como la única autoridad para la apariencia final, rostro, cuerpo, vestuario, proporciones, materiales, escala de la espada y semejanza de C1; las siluetas del storyboard son solo referencias de puesta en escena. ESTILO VISUAL: Acción de anime 2D estilo sakuga de alta velocidad; rellenos gráficos planos, bordes afilados, sombras duras, sin texturas pictóricas, sin realismo. NO 3D, NO CGI, NO gris, NO desaturado. PALETA DE COLORES: Campo y cielo color rosa coral extraídos directamente del fondo de referencia del personaje; disco lunar color blanco hueso; todos los enemigos renderizados como siluetas negras planas puras sin detalles de superficie; vestuario de C1 solo en blanco y negro; borde de la hoja de katana en blanco-azul brillante; efectos de explosión de tinta negra como sangre al impactar. AUDIO: Chasquidos de tela, cortes de hierba, tintineo de hojas, impactos de tinta húmeda, respiración de criaturas, juego de pies staccato y un silencio abrupto casi total antes del golpe final; sin partitura melódica, solo ritmo de impacto diegético y sonidos de cortes rápidos. ENTORNO: Campo de hierba abierto bajo un enorme disco lunar, bloques de nubes bajas en el horizonte, hierba escasa, cielo gráfico vacío, sin luchadores adicionales. El campo y el cielo son de un rosa coral saturado, sin atmósfera gris o azul. GUÍA EMOCIONAL: C1 comienza estatuaria e indiferente, luego se convierte en una línea de hoja veloz; las criaturas pierden terreno debido al retroceso, tiempo en el aire y poses de impacto. RITMO + ESCALADA: Una respiración de cuadro de póster sostenida detona en cortes de manchas sakuga, rampas de velocidad, cortes de látigo, cortes de ráfaga y destellos de impacto de un solo cuadro, alcanzando su punto máximo en una postura final con la luna de fondo y dos amenazas aún vivas. BEATS: P01: Encuadre heroico bajo y amplio: C1 de pie en el centro-izquierda, katana larga brillando diagonalmente a través del cuerpo, luna detrás, chaqueta blanca de gran tamaño abierta y falda asentada; C2, C3, C4 y C5 esperan en el borde de la hierba como siluetas negras planas. P02: Amenaza a nivel de hierba: C3 se aferra al primer plano izquierdo como una forma de silueta negra; C1 cae en cuclillas como velocista y chasquea la punta de la hoja hacia la derecha de la pantalla mientras C2 y C4 surgen detrás; corte duro en la garra. P03: Inserción cerrada de mano y hoja: El agarre de C1 en el mango de la katana se desliza, el destello de la hoja aparece cerca de la mano, la muñeca se tuerce en un cuadro de mancha blanca; corte rápido hacia el lanzamiento. P04: Perfil comprimido medio: C1 se convierte en una racha de corte horizontal a través de C3; tinta negra como sangre se abre detrás del rastreador y el cuerpo se azota bajo hacia la hierba. P05: Impacto bajo amplio: La silueta negra de C2 carga desde la izquierda de la pantalla; C1 lo recibe con una guardia cruzada a dos manos, la hoja doblando la línea de ataque, corte de ráfaga golpeando el contacto; chaqueta blanca ondeando por la fuerza del impacto. P06: Sobre el hombro desde C2: C1 gira debajo del brazo del bruto, falda plisada negra y cabello blanco chasqueando hacia afuera, arco de espada azotando hacia C4 arriba. P07: Gran angular diagonal: C1 se desplaza por el aire hacia la derecha de la pantalla a través del carril del campo, C3 caído debajo, C2 tambaleándose a la izquierda, C4 buceando desde arriba a la derecha, C5 pequeño en la línea de la luna; todos los enemigos permanecen como siluetas negras planas. P08: Inserción en el suelo: Los pies de C1 patinan a través de la hierba junto a una racha de tinta negra, el talón tallando una media luna, la hoja barriendo bajo mientras una mancha de corte rápido oculta el cambio de ángulo. P09: Golpe frontal medio: C1 salta hacia arriba y conduce la katana larga hacia C4 en el aire, borde de hoja brillante limpio hacia adelante, tinta negra como sangre explotando detrás de la silueta del ala negra; corte de impacto al contacto. P10: POV de criatura desde C5: C1 se lanza como cohete hacia la lente con la punta de la espada brillante hacia adelante, correas del arnés y chaqueta arrastrándose, C2 recortado a la izquierda y C4 caído cayendo a la derecha; la rampa de velocidad pasa de la congelación al ataque. P11: Silueta lateral: C1 se lanza de cuerpo completo en una pose de mancha larga y corta pasando a C5 en el borde de la luna; tinta negra como sangre se arquea hacia arriba mientras C2 retrocede lejos a la izquierda; cabello y chaqueta ondeando hacia afuera. P12: Lanzamiento estático bajo amplio: C1 aterriza en el centro del primer plano en una parada deslizante con la katana brillante a través del cuerpo, chaqueta asentándose, C3 y C4 caídos alrededor del carril, C2 vivo lejos a la izquierda, C5 herido lejos a la derecha. PROMPT DE STORYBOARD: Crea una imagen de hoja de storyboard de combate con espada cinético 16:9. [SUJETO] Un tablero de producción moderno-minimalista pulido para un luchador con espada solitario que convierte una postura iluminada por la luna en un combate de criaturas de alta velocidad. Comunica ángulos de cámara de cuadro completo, estado de la espada, poses de impacto, efectos de golpe líquido, dirección de pantalla y estado del enemigo a través de doce paneles. [ENCABEZADO] Diseña un encabezado artístico de tablero de producción con tipografía consciente de la escena, reglas delgadas, jerarquía clara, espaciado generoso y tratamiento gráfico restringido fuera de los interiores de los paneles. El encabezado debe contener exactamente estas dos líneas entrecomilladas: "Blade Under Moon" "A poised sword stance detonates into twelve sakuga strike frames." [ESTRUCTURA DEL TABLERO] Usa diseño AUTO con 12 paneles. Usa encabezados de panel compactos exactamente en este formato: `P## / etiqueta de toma / nombre del beat`. Dibuja un panel por entrada de BEATS en orden P##. [ESTILO VISUAL] Los interiores de los paneles son miniaturas de bloqueo ultra limpias y silenciosas: siluetas de contorno abierto, líneas de grafito finas de medio-ligero, amplio espacio negativo y solo los anclajes necesarios para la pose, contacto, dirección, forma de mancha y resultado espacial. Muestra solo la masa corporal exterior y los contornos de las extremidades: sin rostro, anatomía, detalle de ropa, textura, modelado tonal o relleno sombreado. Mantén los interiores de los paneles monocromáticos. Describe los elementos coloreados del video final por forma/función neutra en color aquí; el color y la paleta finales permanecen solo en `prompt_video.txt`. [REFERENCIAS] Imagen A: silueta principal, masa de cabello, bloque de camisa y falda/pantalón, escala de espada larga, colocación de manos, composición de luna y nube solamente. [CONTINUIDAD] Mantén la identidad del rol, conteo de entidades, estado de la espada, origen del efecto líquido, dirección de pantalla, geografía y resultado espacial consistentes. Cada panel es una composición de cuadro completo, nunca una pantalla dividida, cuadrante, marco de cuatro vías, inserción o panel de vista múltiple. La espada puede mostrar brillo o forma de destello, pero nunca un reflejo de criatura. Los estados caídos, marcados y dañados son el mismo rol/objeto que continúa a través de los paneles, no copias extra repetidas. Cada panel es un instante congelado con una pose/estado por rol/objeto; evita palabras de antes/después como `entonces`, `después`, `antes`, `primero`, `siguiente` o `luego`. [BLOQUEO DE CONTEO] A través de la secuencia, preserva exactamente un luchador principal, una espada y cuatro roles de enemigo nombrados: bruto con cuernos, rastreador bajo, atacante alado, saltador trasero. Dibuja solo los roles nombrados en cada beat; nunca añadas criaturas extra, roles caídos duplicados, poses fantasma, copias de pantalla dividida o criaturas reflejadas. El rastreador bajo caído, el atacante alado caído y el saltador trasero herido son estados continuos cuando se nombran, no cuerpos nuevos. [REGLAS DE TEXTO] Texto visible: solo las dos líneas de encabezado entrecomilladas y los encabezados de panel compactos. No renderices etiquetas de sección, nombres de roles, IDs de entidades, notas, flechas, llamadas o anotaciones. [RESTRICCIONES] Evita logotipos, marcas de agua, superposiciones, paneles extra, paneles de pantalla dividida, marcos de cuadrante, inserciones, reflejos de criaturas en la espada, ilustración terminada, detalle denso, color de panel, entidades duplicadas/fantasma, IDs visibles y conteos inconsistentes. [BEATS] Dibuja un panel de storyboard por BEAT visual: BEATS: P01 / postura de luna baja / espada sostenida: vista de cuadro completo amplia y baja; el luchador principal está de pie en el centro-izquierda con la espada larga sostenida diagonalmente a través del cuerpo, disco lunar detrás, cuatro siluetas de enemigos esperan a lo largo del borde de la hierba. P02 / amenaza terrestre / caída de velocista: vista amplia a la altura de la hierba; la garra del rastreador bajo domina el primer plano izquierdo, el luchador principal se agacha como un velocista con la punta de la espada hacia la derecha de la pantalla, el bruto con cuernos y el atacante alado surgen detrás. P03 / destello de objeto / chasquido de muñeca: inserción cerrada en las manos del luchador principal y la espada larga; una forma de destello se asienta cerca del agarre, el ángulo de la muñeca se tuerce con fuerza, la superficie de la hoja permanece limpia. P04 / perfil de impacto / racha de corte: cadera

Estilo de aventura familiar animada clásica dibujada a mano de los años 90. Mundo submarino brillante, arrecife de coral colorido, fondos pintados con suavidad, rostros expresivos de animales marinos, comedia física simple, tono cálido y divertido. Sin personajes con derechos de autor, sin logotipos, sin texto. Historia de 15s Escena 1 Un gran tiburón nada con orgullo a través de un colorido arrecife de coral, tratando de verse genial y serio. Un pequeño pez payaso nada a su lado. Escena 2 El tiburón ve una perla brillante dentro de una almeja abierta. Sonríe con confianza y se acerca nadando para agarrarla. Escena 3 Justo cuando el tiburón mete la nariz, la almeja se cierra de golpe sobre su nariz. Escena 4 El tiburón se congela por la sorpresa. La almeja está atrapada en su nariz como una máscara tonta. El pez payaso se queda mirando un momento y luego comienza a reírse. Escena 5 El tiburón intenta sacudirse la almeja. Gira, se tambalea y nada en círculos, chocando con algas suaves y soltando burbujas por todas partes. Escena 6 Al pez payaso se le ocurre una idea rápidamente. Sostiene un trozo de alga frente a la almeja. La almeja se abre, soltando la nariz del tiburón. Escena 7 El tiburón sale disparado hacia atrás por la liberación repentina, y la perla sale volando de la almeja y aterriza perfectamente sobre la cabeza del tiburón. Escena 8 El pez payaso se ríe aún más fuerte. El tiburón pone los ojos bizcos para mirar la perla en su cabeza, luego sonríe con orgullo como si lo hubiera hecho a propósito. Ambos se alejan nadando juntos a través del arrecife.

Animación 2D estilizada dibujada a mano de 15 segundos, vista desde arriba de una batalla naval sobre papel de cuaderno rayado amarillo antiguo. Mantén el mundo del papel de cuaderno de principio a fin, con las líneas horizontales azules y la línea roja del margen izquierdo siempre visibles. Se deben enfatizar la textura sutil del papel, las marcas de lápiz y los trazos de tinta. Sin acción real, sin 3D, sin rostros realistas, sin objetos modernos, sin narración, sin subtítulos. Una batalla naval de garabatos infantiles se transforma gradualmente en una legendaria batalla naval ilustrada, para luego colapsar de nuevo en garabatos. La escalada debe sentirse mágica, como si la imaginación estuviera tomando el control del papel. Dos fuerzas navales, roja contra azul, avanzan a través de la página del cuaderno. Incluye barcos panokseon, botes de remos, banderas, flechas y cañones. Un barco tortuga se sitúa en el centro de la batalla. Al principio, todo es tosco e infantil, como simples garabatos de cuaderno. A medida que la batalla se intensifica, los dibujos se vuelven más detallados, con líneas de tinta más fuertes, detalles de barcos más ricos, humo similar a la tinta, marcas de olas y un movimiento dramático. Un comandante que simboliza al almirante Yi Sun-sin aparece como una silueta heroica, no como un retrato realista. A medida que avanza la animación, su presencia dibujada a mano se vuelve más majestuosa y claramente definida, manteniendo siempre el estilo de ilustración de cuaderno. Cronología: 0–3s: Comienza una batalla naval de garabatos simples en la página del cuaderno. Las flotas roja y azul se mueven una hacia la otra. 3–7s: Comienza la primera colisión. Las flechas vuelan, los cañones disparan, los barcos chocan y el estilo de dibujo comienza a mejorar de garabatos toscos a una ilustración a tinta más detallada. 7–11s: La batalla alcanza su forma más grandiosa. El barco tortuga domina el centro, rodeado de barcos detallados dibujados a mano, humo, olas, flechas e impactos rítmicos. La escena se siente legendaria y heroica. 11–15s: Tras una carga e impacto decisivos, todo se desmorona. Los barcos, las olas, el humo y las figuras colapsan de nuevo en garabatos simples, líneas de tinta rotas y marcas de lápiz dispersas. La página del cuaderno se vuelve extrañamente silenciosa de nuevo. El movimiento debe ser suave y fluido, con impactos rítmicos marcados. Mantén una sensación de al menos 24 fps. Conserva siluetas legibles desde la vista superior, con el barco tortuga claramente visible como el objeto central. Flujo emocional: juguetón y curioso al principio, luego cada vez más solemne y heroico, alcanzando un clímax mítico, para terminar con un resplandor tranquilo y extraño después del colapso.

Parte 1: "un animador está luchando por encontrar ideas. lo está volviendo loco. tira el dibujo. intenta de nuevo. se tira de la barba. empieza de cero. papel lanzado al bote de basura. comedia. estilo de animación. escenas múltiples. animación de alta gama." Parte 2 (usando el video de la parte 1 como referencia) "continúa este video. después de luchar para encontrar un concepto para un personaje, el artista respira profundo y se dice a sí mismo concéntrate harold. luego dibuja a una princesa hermosa, genial y ruda con una pistola. la sostiene con orgullo y susurra eso es. comedia. estilo de animación. escenas múltiples. animación de alta gama."

Animación romántica flotante detrás de la pareja del boceto a lápiz: innumerables marcas de besos y corazones flotan hacia arriba y giran lentamente, luces bokeh palpitan, destellos centellean, suaves rayos de luz se balancean, palabras de amor aparecen y desaparecen suavemente en el fondo profundo. El boceto permanece estático mientras los elementos del fondo se mueven.

Anime de alta calidad. Anime de fantasía oscura a la luz de la luna, de nivel cinematográfico. Una escena de batalla de anime 2D dibujada a mano de alta densidad donde el personaje de la imagen de referencia lucha contra un Cerbero negro gigante de tres cabezas que exhala fuego infernal. La imagen de referencia es la guía principal para la identidad del personaje, rostro, forma de los ojos, color del iris, contorno, mejillas, mandíbula, edad, tono de piel, peinado, color de cabello, flequillo, vestimenta, decoraciones, físico, silueta, atmósfera, motivos únicos y color del personaje. Utilice al personaje de la imagen de referencia y manténgalo como la misma persona en todo momento. Use la imagen de referencia solo para el diseño del personaje y la construcción del mundo; no reproduzca el fondo, la habitación, los muebles, el texto, la interfaz de usuario, la hoja de configuración, el fondo blanco, la pose, el ángulo de visión, la distancia de la cámara o el encuadre de la imagen original. Solo las expresiones, la mirada, los movimientos de la boca, la postura, la respiración y el movimiento natural del cabello y la ropa durante el combate pueden variar. Prohibido: rasgos mezclados, rostros genéricos de IA, cambiar a la persona/peinado/color de cabello/vestimenta/físico/edad, clonación o personas adicionales. [Ajuste automático al personaje de referencia] Fije solo la estructura narrativa: un campo de flores a la luz de la luna, fuego que comienza desde una sola flor central, un Cerbero de tres cabezas, un duelo con una sola espada japonesa y el momento justo antes del choque final. Adapte naturalmente las plantas de fondo, accesorios, decoraciones, color de la llama, luz de luna, reflejos, humo, ceniza, partículas, mariposas, pétalos, cristales y decoraciones de la espada según los colores y el tema del personaje. Prohibido: contornos gruesos, estilos de anime de TV simplificados, fondos de baja densidad, sombreado plano (cel shading), CG suave, texturas 3D o estilos semirrealistas. [Cerbero] Una bestia gigante parecida a un lobo negro de tres cabezas con colmillos afilados, ojos brillantes y un cuerpo musculoso. [Escena fija] Comienza en un campo de flores a la luz de la luna. Un solo fuego infernal pálido comienza en el centro, extendiéndose hacia afuera en anillos a medida que las flores se carbonizan. El Cerbero emerge del anillo de fuego. El personaje se agacha, usando una sola katana, desviando las garras de la bestia. La batalla termina justo cuando el golpe final está a punto de aterrizar en una pausa en cámara lenta. [Sonido] Sonidos ambientales: fuego infernal crepitante, pétalos desmoronándose, viento, gruñidos bajos, el sonido de garras desgarrando el suelo y el sonido agudo de una espada cortando el aire. Sin diálogos, narración ni canto.

TÍTULO El pedazo de pan REFERENCIA Utilice la hoja de personajes y el guion gráfico combinados proporcionados como referencia visual principal. Siga el mismo diseño de la mujer, diseño del gato, pan, acera, muro bajo, bolso de tela, botella de agua, iluminación cálida de atardecer y los puntos clave de la historia emocional. Mantenga a la mujer y al gato visualmente consistentes en cada toma. No añada personajes adicionales. No cambie la historia principal. SUJETOS Mujer: Una joven de unos 20 años con cabello castaño oscuro, ligeramente desordenado y a la altura de los hombros, recogido de forma suelta; rostro ovalado suave, ojos de anime expresivos y amables, y una expresión cansada pero bondadosa. Viste una sudadera extragrande descolorida, pantalones holgados, zapatillas desgastadas y lleva un sencillo bolso de tela. Parece hambrienta, humilde, compasiva y resiliente. Su actuación debe ser sutil, natural y emotiva. Gato: Un pequeño gato callejero original con pelaje corto gris carbón, pecho y patas de color crema, una oreja con una pequeña muesca, una cola larga y curva, y ojos expresivos al estilo anime. El gato se siente tímido, hambriento, esperanzado, inocente y adorable. Comienza cauteloso y hambriento, y gradualmente se vuelve confiado y reconfortado. Pan: Un pequeño panecillo redondo. Este es el objeto central de la historia. La mujer lo parte en dos y comparte una mitad con el gato. ENTORNO Acera tranquila de la ciudad al atardecer. Muro de concreto bajo detrás de ellos. Carretera suavemente desenfocada y edificios distantes al fondo. Un sencillo bolso de tela y una pequeña botella de agua colocados junto a la mujer. Luz cálida de hora dorada con sombras largas. Atmósfera pacífica, solitaria y emotiva. ESTILO Cortometraje de anime japonés 2D con estética dibujada a mano. Contornos entintados limpios, sombreado cel de plano a suave, bloques de sombra simplificados, sin renderizado CG o 3D. Narrativa emocional suave. Iluminación cálida de hora dorada con fondos de anime pictóricos. Ojos de anime expresivos con actuación facial sutil y creíble. Movimiento cinematográfico suave con una sensación de animación de anime tradicional. Sin renderizado 3D. Sin CGI. Sin sombreado estilo Pixar. Sin fotorrealismo. Sin comedia. Sin caos. Sin personajes con derechos de autor. Sin texto. Sin subtítulos. Sin logotipos. Sin interfaz de redes sociales. Sin música de fondo, solo efectos de sonido ambientales naturales. CÁMARA Encuadre cinematográfico 16:9. Use primeros planos y planos medios para enfatizar la emoción. Termine con un plano cinematográfico amplio. Acercamientos lentos y cortes suaves. Profundidad de campo reducida. Mantenga a ambos personajes claros y expresivos. Evite movimientos rápidos o acciones exageradas. LÍNEA DE TIEMPO 0:00–0:02 Primer plano extremo. La mujer levanta lentamente un pequeño panecillo hacia su boca. Está a punto de darle un mordisco. La luz cálida del atardecer ilumina suavemente su rostro y sus manos. Su expresión muestra hambre, agotamiento y una resiliencia silenciosa. Se detiene justo antes de comer. SFX: ambiente de calle tranquila, respiración suave, movimiento de mano suave. --- 0:02–0:04 Plano medio desde el lado de la mujer. Un pequeño gato callejero se sienta a pocos metros en la acera. El gato observa el pan con ojos tristes y esperanzados. Permanece quieto, tímido y cauteloso. La mujer nota al gato y baja lentamente el pan. SFX: maullido suave de gato, brisa ligera, ambiente de ciudad distante. --- 0:04–0:06 Primer plano de las manos de la mujer. Parte lentamente el pan en dos piezas. Pequeñas migas caen suavemente. El momento se siente como una decisión emocional importante. Sus manos se detienen brevemente después de dividir el pan. SFX: pan rompiéndose suavemente, pequeñas migas cayendo. --- 0:06–0:08 Plano medio lateral. La mujer extiende suavemente una mitad del pan hacia el gato. El gato mira el pan y luego a los ojos de la mujer. Está nervioso pero curioso. La mujer le dedica una sonrisa suave y tranquilizadora y mantiene su mano perfectamente quieta. SFX: movimiento de mano suave, gato olfateando, brisa tranquila. --- 0:08–0:10 Plano bajo cercano al gato. El gato da un paso adelante lentamente. Toma cuidadosamente el pan de la mano de la mujer. La mujer permanece tranquila y gentil. El gato comienza a comer y su expresión se suaviza gradualmente hacia la confianza. SFX: pasos de patas pequeñas, mordisco suave, masticación gentil. --- 0:10–0:12 Plano medio. La mujer se sienta cómodamente en la acera. El gato se acerca y se sienta a su lado. Ella acaricia suavemente la cabeza del gato. El gato se recuesta contra su mano y se relaja. El momento se siente cálido, pacífico y seguro. SFX: pelaje rozando suavemente, ronroneo de gato satisfecho, ambiente de calle distante. --- 0:12–0:14 Primer plano emocional. El gato apoya su cabeza en el regazo de la mujer. Ella mira hacia abajo con una sonrisa cálida y ligeramente agridulce. Todavía sostiene su propia mitad del pan en la otra mano. Ambos parecen reconfortados, ya no se sienten completamente solos. SFX: respiración tranquila, brisa suave, sonidos de ciudad distantes. --- 0:14–0:15 Plano amplio del atardecer desde atrás. La mujer y el gato se sientan lado a lado frente al atardecer brillante. Sus largas sombras se extienden por la acera. El bolso de tela y la botella de agua descansan cerca. El encuadre final se siente pacífico, esperanzador y conmovedor. SFX: viento suave, ambiente de calle distante, ronroneo de gato satisfecho. Prompt de Storyboard: Cree un tablero de preproducción de animación horizontal único para un cortometraje original de estilo anime 2D emocional titulado "El pedazo de pan". El resultado debe ser una sola imagen y combinar: 1. una hoja de diseño de personajes 2. una página de guion gráfico dibujada a mano. IMPORTANTE No haga que la mujer o el gato se parezcan a ninguna captura de pantalla de referencia o personajes existentes. Mantenga el mismo concepto de historia emocional, pero cree diseños de personajes completamente originales, siluetas únicas y rasgos faciales distintos. Sin personajes con derechos de autor o parecido cercano a ninguna película animada o anime existente. ESTILO Tablero de producción de anime profesional. Estilo de guion gráfico dibujado a mano con líneas de boceto a lápiz sueltas, sombreado gris claro, bordes de panel rojos, flechas de movimiento azules y notas de producción cortas escritas a mano. Renderizado con trazos inspirados en el anime que presentan contornos entintados limpios, ojos expresivos y bloques de sombreado simplificados. Debe parecer una hoja de planificación real de un estudio de animación, no una ilustración final pulida. DISEÑO Tablero horizontal limpio 16:9 dividido en dos secciones. SECCIÓN A: HOJA DE PERSONAJES Muestre a ambos personajes de manera consistente. Mujer: Una joven de unos 20 años con cabello castaño oscuro, ligeramente desordenado y a la altura de los hombros, recogido de forma suelta; rostro ovalado suave, ojos de anime expresivos y amables, y una expresión cansada pero bondadosa. Viste una sudadera extragrande descolorida, pantalones holgados, zapatillas desgastadas y lleva un sencillo bolso de tela. Debe parecer humilde, agotada, compasiva y resiliente. Muestre: vista frontal, vista lateral, vista 3/4, expresiones: hambrienta, pensativa, sonrisa suave, pose emocional sosteniendo un pequeño panecillo, pose ofreciendo pan. Gato: Un pequeño gato callejero original con pelaje corto gris carbón, pecho y patas de color crema, ojos de estilo anime ligeramente grandes, una oreja con una pequeña muesca y una cola larga y curva. El gato debe sentirse tímido, hambriento, esperanzado, inocente y adorable. Muestre: vista frontal, vista lateral, vista 3/4, expresiones: triste, tímido, esperanzado, feliz, confiado, pose sentado, pose tomando pan, pose acurrucándose junto a la mujer. Incluya pequeñas notas escritas a mano y algunas pequeñas muestras de color. SECCIÓN B: GUION GRÁFICO Cree 8 paneles de guion gráfico cinematográfico organizados cuidadosamente en una cuadrícula. Mantenga los diseños de los personajes consistentes en todo momento. Cada panel debe incluir notas de toma simples escritas a mano y flechas azules que indiquen movimiento. PUNTOS CLAVE DE LA HISTORIA 1. Primer plano de la mujer a punto de darle un mordisco a un pequeño panecillo durante el atardecer. 2. Plano medio del gato callejero hambriento sentado cerca, mirando el pan con ojos tristes y esperanzados. 3. Primer plano de la mujer partiendo el pan en dos piezas mientras caen migas. 4. Plano medio de la mujer ofreciendo una pieza al gato. 5. Plano cercano del gato dando un paso adelante con cautela y tomando el pan. 6. Plano medio del gato sentado junto a la mujer mientras ella lo acaricia suavemente. 7. Primer plano emocional del gato descansando su cabeza en el regazo de la mujer. 8. Plano amplio del atardecer desde atrá

Utilice a la persona de la imagen de referencia (hoja de personaje de la ídolo coreana rubia adjunta) como protagonista. 24 fps. ★Acción real: video fotorrealista de una mujer coreana real. La animación o ilustración está estrictamente prohibida. Video musical de alta calidad, filmación dinámica. Un video de baile corto con mucha ternura, adecuado para volverse viral. La protagonista es la persona de la imagen de referencia misma: mantenga el cabello largo y rubio, la forma de los ojos, los rasgos faciales, el tipo de cuerpo, la edad, la impresión de la ropa (estilo callejero hip de Hongdae) y la atmósfera general exactamente igual. Sin transformaciones en otras personas o personajes. El fondo es un estudio o espacio tipo aula brillante, limpio y decorado de forma linda (vibra moderna de Seúl). El fondo debe ser simple pero llamativo y refrescante para que el personaje destaque como el enfoque principal. [Música] Una canción de estilo K-pop brillante y animada con letra en inglés. No utilice canciones existentes. [Concepto del video] La protagonista realiza un baile lindo. Priorice la ternura. Ligeramente aegyo y amigable, con una fuerte sensación de bailar hacia la cámara. Animaciones 2D planas, como si estuvieran hechas con After Effects (AE), aparecen sincronizadas con los movimientos de baile. Los efectos son ilustraciones lindas de estilo dibujado a mano como crayones o pasteles al óleo: círculos, estrellas, corazones, flores, notas, flechas, cintas, coronas, destellos, líneas onduladas, remolinos, bordes de burbujas de diálogo, cuadros, líneas diagonales, puntos de semitono, etc. Todo es 2D plano. La paleta de colores se centra en rosa, azul cielo, amarillo, blanco, lavanda y verde menta, adecuados para el personaje. [Configuración de cámara] Una configuración que se siente como si estuviera filmada con 5 cámaras. No fija, sino cambiando cada 2 segundos. Cámaras utilizadas: Frontal, Superior, Izquierda, Derecha, Trasera. Incluso cuando la cámara cambia, la protagonista siempre está consciente del lente y mantiene contacto visual. Incluso desde cámaras no frontales, debe mirar al lente ajustando la dirección de la cabeza, la inclinación del cuello o la mirada. Al filmar desde atrás, mira hacia atrás por encima del hombro a la cámara. Trabajo de cámara dinámico con cambios de distancia focal y buen tempo. Cada cámara no es completamente estática, sino que se sacude ligeramente al ritmo: pequeños rebotes verticales, breves acercamientos (punch-ins), ligeros balanceos de izquierda a derecha, etc., combinando con la música para un lindo movimiento de cámara. No es un movimiento desordenado, sino intencional y estéticamente agradable. [Contenido del baile] Coreografía linda y fácil de seguir. Pasos ligeros de lado a lado, corazón con ambas manos frente al pecho, corazón con una mano, signo de V junto a la mejilla, abrir suavemente ambas manos junto a las mejillas, señalar con el dedo, pequeños movimientos de hombros, balanceos ligeros de cintura, dar un paso hacia afuera y hacia atrás, un pequeño giro y un guiño al final. Muchos momentos destacados de la parte superior del cuerpo, coreografía corta pero memorable. Mantenga siempre contacto visual mientras baila. [Línea de tiempo de 15 segundos] 0.0~2.0s: Cámara frontal. De pie en el centro, siguiendo el ritmo con un corazón con ambas manos frente al pecho, pequeños pasos laterales. Ligero rebote vertical de cámara. Corazones de crayón, estrellas, círculos y líneas cortas de destello aparecen alrededor de las manos y la cara. Siempre mirando al frente. 2.0~4.0s: Cámara superior. Un lindo plano en ángulo picado. Mirando hacia la cámara con un signo de V, corazón con una mano y señalando con el dedo con buen tempo. Coronas, flores, corazones y bordes de burbujas de diálogo aparecen alrededor de la cara. 4.0~6.0s: Cámara izquierda. Cuerpo ligeramente hacia la izquierda, cara y mirada hacia el lente. Balanceos ligeros de cintura, una mano en la mejilla, saludando ligeramente con la otra. Líneas de cinta de crayón, notas, líneas onduladas y estrellas aparecen siguiendo los movimientos de las manos. Ligero movimiento de cámara de izquierda a derecha al ritmo. 6.0~8.0s: Cámara derecha. Girando el cuerpo hacia el otro lado mientras mantiene el contacto visual. Movimientos rítmicos de hombros, levantando y bajando ambas manos, y un paso ligero hacia afuera y hacia atrás. Flores, círculos, cuadros, puntos de semitono y destellos aparecen alrededor de los pies y hombros. Breve acercamiento (punch-in). 8.0~10.0s: Cámara trasera. Comenzando desde atrás pero girando rápidamente sobre el hombro para mirar claramente a la cámara. Señalar con el dedo, corazones y un gesto ligero de lanzar un beso mientras gira. Remolinos, estrellas, cintas y corazones aparecen suavemente combinando con el movimiento del cabello y la ropa. 10.0~12.0s: Regreso al frente (clímax). Abriendo las manos ampliamente y luego llevándolas al pecho, con pequeños saltos laterales. Grandes corazones, estrellas, flores, coronas, destellos y líneas diagonales aparecen a los lados y detrás para maximizar la ternura. Breves sacudidas de cámara en momentos clave. 12.0~14.0s: Cambio de nuevo a la cámara superior. Mirando hacia arriba, abriendo las manos suavemente frente a la cara, corazón con una mano, la otra mano junto a la mejilla. Bordes de crayón, corazones, flores, cuadros y líneas circulares rugosas se extienden en el fondo. Siempre mirando a la cámara. 14.0~15.0s: Plano heroico frontal. Plano medio, inclinándose ligeramente hacia adelante. Sonriendo brillantemente y guiñando un ojo al final. En el momento del guiño, estrellas cuadradas de crayón, corazones, líneas radiales y líneas de cinta aparecen cerca de los ojos. Acercamiento de cámara muy corto y luego congelado, terminando en una toma clave digna de volverse viral. [Dirección de efectos 2D estilo AE] Todos los efectos son animaciones 2D planas como si estuvieran hechas en AE. Sin embargo, la textura es un estilo rugoso y lindo dibujado a mano como crayones o pasteles al óleo. Los movimientos incluyen aparición, rebote, escala, rotación, paralaje y desvanecimiento suave. Los efectos aparecen sincronizados con los movimientos de manos, cara, pies y cuerpo. No cubra excesivamente la cara o el cuerpo del personaje; utilícelos como ayudas para mejorar la ternura y el tempo. [Restricciones] No hay personas más que la protagonista. Mantenga la atmósfera, cara, cabello (largo y rubio), ojos, tipo de cuerpo, edad y ropa del personaje de referencia. Sin transformaciones en otros personajes. Sin cambios de ropa arbitrarios. Configuración clara de 5 cámaras cambiando cada 2 segundos. Se deben usar frontal, superior, izquierda, derecha y trasera. La protagonista siempre mira a la cámara independientemente del ángulo. Desde atrás, debe mirar hacia atrás por encima del hombro. Los efectos deben ser lindos dibujos de crayón en 2D. Prohibido explosiones realistas, fuego, humo o fallos excesivos. No cubra la cara excesivamente con efectos. ★Mantenga a una persona real de acción en vivo: la animación o ilustración está prohibida. No muestre texto, subtítulos, logotipos o marcas de agua.

Utiliza la imagen adjunta como única referencia. No cambies la ilustración, el personaje, el diseño, los colores, las formas, las proporciones ni los detalles de la imagen de referencia. Usa siempre la misma imagen, animando únicamente su posición, escala, rotación, rotación 3D y duplicación. No generes ni redibujes nuevas ilustraciones. 16:9, 10 segundos, gráficos en movimiento de alta calidad. Fondo simple y limpio. Diseño de movimiento comercial sofisticado, como si hubiera sido producido en After Effects. Al inicio del video, la imagen adjunta aparece en el centro de la pantalla. La imagen aumenta de escala rápidamente y luego repite rítmicamente el efecto de acercamiento y alejamiento. La animación de escala rebota vigorosamente con un tempo que coincide con un ritmo musical. A continuación, la imagen continúa escalando ligeramente mientras gira 360 grados a alta velocidad alrededor de su centro. Luego, transiciona suavemente a una rotación 3D en el eje Y (giro de tarjeta), con la cámara moviéndose ligeramente hacia adelante y hacia atrás para crear profundidad. En el momento en que termina la rotación 3D, la imagen se divide instantáneamente de 1 a 4 y se expande hacia las cuatro esquinas. Cada una de las cuatro imágenes continúa moviéndose mientras rota y cambia de escala. Inmediatamente después, las 4 imágenes se dividen rápidamente en 16, distribuyéndose uniformemente por toda la pantalla. Las 16 imágenes repiten la rotación, la rotación 3D y el cambio de escala en diferentes tiempos, formando gráficos en movimiento de alta velocidad. En el final, las 16 imágenes son succionadas hacia el centro a alta velocidad y se fusionan en una sola. La cámara hace un zoom potente hacia la imagen fusionada, terminando el video con un cierre impactante. Mantén un desarrollo energético y bien ritmado sin detenerte durante todo el video. La animación debe ser fluida y nítida, logrando gráficos en movimiento de alta calidad adecuados para comerciales, videos musicales o anuncios de YouTube. Efectos de tipografía (Prompt adicional) Sincroniza la tipografía perfectamente con el movimiento de la imagen. Coloca el texto en una capa frente a la imagen utilizando fuentes sans-serif modernas y extra negritas. Utiliza activamente el desenfoque de movimiento (motion blur), la escala y la rotación para crear gráficos en movimiento integrados con la imagen. 0-2 segundos: 'X' aumenta de escala enormemente, pulsando al ritmo de la escala de la imagen. 2-4 segundos: 'Girigiri' (Apenas) se desliza hacia la izquierda y la derecha a alta velocidad con desenfoque de movimiento. 4-6 segundos: Sincronizado con la rotación 3D, 'Shueki' (Ingresos) surge del fondo y aumenta significativamente de escala. 6-8 segundos: Cuando la imagen se divide en 4 y 16, múltiples iconos de 'X' aparecen y se dispersan rítmicamente por la pantalla. 8-10 segundos: Todas las imágenes y el texto se reúnen en el centro, con 'X', 'Girigiri' y 'Shueki' superponiéndose poderosamente para el final, creando un cierre impresionante tipo logotipo con un zoom de cámara.