Metin / Tipografi

Amaç: KINARA için huzurlu, sürdürülebilir güzellik atmosferine ve premium botanikal sağlık estetiğine sahip, dikey editoryal bir cilt bakımı marka posteri oluşturun. Tuval: Uzun dikey poster, 2:3 en-boy oranı, sıcak kırık beyaz arka plan. Tüm içeriğin arkasına, tuval kenarları tarafından kırpılmış ve neredeyse tüm yüksekliği kaplayan, büyük, soluk adaçayı yeşili, yoğun, büyük harfli RENEW yazısını yerleştirin. Düzen: Yumuşak, düzensiz kenarlara, hafif gölgelere, kırılmaya ve buzlu akrilik görünümüne sahip, tam olarak 6 adet yarı saydam organik cam benzeri kolaj çerçevesi düzenleyin. Bir büyük merkezi portre ve çevresinde beş küçük özellik görseli içeren dengeli bir dergi düzeni ızgarası kullanın. Özellik çerçeveleri, toplam tam 6 adet: 1. Sol üst: üzerinde marka adının yazılı olduğu, küçük beyaz papatyalarla süslü yumuşak krem rengi kumaş üzerinde duran bej-altın rengi cam damlalıklı serum şişesi; altında açıklama: “PRODUCT · FORMULA”. 2. Sağ üst: yeşil yapraklar, papatyalar ve sıvı damlatan bir pipet içeren şeffaf bir botanikal infüzyon beher; arka planda aloe yaprağı; açıklama: “PROCESS · CRAFTED”. 3. Merkez: en büyük çerçeve, doğal makyajlı ve gözleri kapalı, yanağına serum uygulayan genç bir kadın, yumuşak krem rengi kıyafet, sakin spa ifadesi; açıklama: “PEOPLE · DAILY RITUAL”. 4. Orta sağ: aloe jeli, aloe yaprağı, kurutulmuş çiçekler ve kahverengi tohum kapsülleri dahil olmak üzere çuval bezi üzerinde botanikal içerikler; açıklama: “MATERIALS · BOTANICALS”. 5. Sol alt: saksı bitkileri ve yeşilliklerle dolu sera veya güneş alan bir bitki fidanlığı; açıklama: “ENVIRONMENT · SOURCED”. 6. Alt orta: su damlacıkları ve parlak bir serum damlası ile nemli cildin makro yakın çekimi; açıklama: “CLOSE-UP · HYDRATION”. 7. Sağ alt: yumuşak beyaz kumaş, pürüzsüz taş veya cilt bakımı yüzeyi, küçük okaliptüs dalı ve şeffaf bir jel damlası; açıklama: “ESSENCE · BALANCE”. Görsel stil: Üst düzey temiz güzellik reklamcılığı, fotogerçekçi kolaj, yumuşak doğal gün ışığı, soluk adaçayı, krem, bej, bal sarısı ve botanikal yeşil paleti. Sığ alan derinliği, gerçekçi cilt dokusu, hafif vurgular, minimal gürültü, net ve okunabilir tipografi ve rafine boşluklar kullanın. Metin içeriği: Her çerçevenin altında ince, harf aralıklı sans-serif yazı tipinde küçük büyük harfli açıklamalar. Alt kısımda ortalanmış alt bilgi satırı: “KINARA · SUSTAINABLE SKINCARE · RENEW YOUR NATURAL GLOW”. Tüm tipografiyi zarif, abartısız ve hizalı tutun. Kısıtlamalar: Listelenen 7 görsel panelin dışında fazladan çerçeve yok, karmaşa yok, sert kontrast yok, çizgi film stili yok, filigran yok, yanlış yazılmış görünür İngilizce metin yok. Havadar, minimal editoryal kompozisyonu ve cam çerçevelerin arkasında kısmen gizlenmiş büyük arka plan kelimesini koruyun.

Gündüz vakti modern bir şehir treninin iç mekanına ait dingin, premium bir seyahat fotoğrafı oluşturun. Yumuşak doğal gün ışığıyla parlayan büyük pencerelere sahip, temiz ve parlak beyaz bir vagonu; pencere boyunca uzanan boş mavi-beyaz kalıplı koltukları, aralarında öne çıkan tek bir turuncu koltuğu, paslanmaz çelik dikey direkleri, tavan raylarını ve mavi-turuncu renklerde çok sayıda üçgen asılı tutamağı gösterin. Güçlü yönlendirici çizgiler, yumuşak alan derinliği, havadar yüksek pozlama, pencereler ve metal üzerinde hafif yansımalar, nazik pastel tonlar, gerçekçi dokular, abartısız film greni, sakin minimalist atmosfer, otantik seyahat fotoğrafçılığı, sofistike editoryal estetik ve doğal kusurlar içeren, hafif geniş açılı bir belgesel kompozisyon kullanın. Dikey 4:5 kompozisyon, insan yok, logo yok, filigran yok. Aynı modern şehir treni iç mekanının minimalist, vintage bir seyahat günlüğü illüstrasyonunu oluşturun: büyük pencerelerin yanında bir sıra boş mavi-beyaz koltuk, tek bir belirgin turuncu koltuk, ince paslanmaz çelik direkler, tavan rayları ve birkaç üçgen asılı tutamak. Bunu, soluk mavi, açık turuncu, sıcak gri ve krem tonlarında yumuşak sulu boya dokunuşlarıyla birleştirilmiş, narin ve kusurlu mürekkep ana hatlarıyla çizin. İllüstrasyonu, görünür lifleri, hafif kağıt dokusu, düzensiz el boyaması kenarları, küçük baskı kusurları ve bolca zarif boşluğu olan, hafifçe eskitilmiş sıcak fildişi rengi bir kağıt üzerine yerleştirin. Altına küçük bir alt başlık olarak “A quiet journey through the light.” yazan, “CITY RIDE” ibareli rafine bir editoryal tipografi ekleyin. Çağdaş Japon seyahat dergisi estetiği, sessiz nostaljik ruh hali, sofistike minimal grafik tasarım, el yapımı hissi, dengeli kompozisyon, dikey 4:5 format, logo yok, filigran yok.

[Talimat Sayfası] STORYBOARD_PANEL_1_GIRIS [Ön Koşullar] Hedef karakterin tam boy referans görselini yükleyin. [Amaç] Hikaye giriş sahnesi. Referans görselindeki karakterin dev bir manga kitabının içinde 2D manga karakteri olarak hapsolduğu bir durum oluşturun. (Not: Bu karede henüz dışarıda canlı bir 3D insan bulunmuyor). [Temel Ayarlar ve Kalite] Kalite: Ultra gerçekçi 8K. En Boy Oranı: 1:1 (sabit kare). Arka Plan: Güzel düzenlenmiş bir yatak odası, ahşap zemin, doğal ışık. [Tam Sahne ve Kompozisyon Özellikleri] Manga kitabı yerleşimi: Arka plandan ön plana doğru çapraz duran, açık bir şekilde serilmiş dev bir manga kitabı. Eylem ve durum: Kitabın önünde canlı bir insan yok. Odak noktası 'kitabın içindeki sayfalarda'. Yıkım: Kağıt henüz yırtılmamış; sayfa mükemmel durumda. [Manga Dünyası Tanımı ve Diyalog] Manga özellikleri: Ekran tonları, kalın mürekkep çizgileri ve paneller içeren Japon tarzı monokrom manga. Mangadaki karakter: Referans görseliyle aynı kişi (2D çizim). Şaşkın bir ifadeyle, manga içinde olduğunu fark ettikten sonra etrafına bakınıyor. Konuşma balonu metni: 1. 'Burası neresi...?' 2. 'Dışarı çıkamıyorum...!' [Mutlak Koşullar] Mekanı 3D bir oda ve 2D bir manga kitabı olarak betimleyin, canlı bir insan figürüne yer vermeyin. [Talimat Sayfası] STORYBOARD_PANEL_2_MÜCADELE [Ön Koşullar] Tam boy referans görseli yükleyin. [Amaç] Kaçıştan hemen önceki sahneyi oluşturun; mangadaki karakter gerçek dünyayı fark eder ve yırtmak için panel sınırlarına ve kağıda içeriden sertçe bastırır. [Temel Ayarlar ve Kalite] Kalite: Ultra gerçekçi 8K, fotogerçekçi. En Boy Oranı: 1:1. Arka Plan: Düzenli yatak odası, ahşap zemin, doğal ışık. [Tam Sahne ve Kompozisyon Özellikleri] Manga kitabı yerleşimi: Çapraz duran, açık serilmiş dev manga kitabı. Eylem ve durum: Mangadaki karakter (2D), her iki eliyle kağıdın arkasından dış dünyaya doğru güçlü bir şekilde bastırıyor. Yıkım/3D ifade: Kağıdın itilen kısmı hafifçe dışa doğru şişiyor ve yırtılmaya başlıyor. Sadece dışarı iten ellerin veya vücut kısımlarının monokromdan tam renge (canlı çekim) dönmeye başladığı bir alamet betimleyin. [Manga Dünyası Tanımı ve Diyalog] Manga özellikleri: Japon tarzı monokrom manga. Mangadaki karakter: Referansla aynı kişi, çaresiz bir ifade. Konuşma balonları: 1. 'Dış dünya...!?' 2. 'Açıl...!' [Mutlak Koşullar] 2D'den 3D'ye boyutsal duvarı kırmaya çalışan sınırın gerilimini betimleyin. [Talimat Sayfası] STORYBOARD_PANEL__V3_MÜKEMMEL_DENGE [Ön Koşullar] Tam boy referans görseli yüklenmelidir. [Amaç] Dev manga kitabı yapısıyla bir arada var olurken mükemmel canlı vücut oranlarını koruyan bir sahne oluşturun. [Karakter Oranlarını Koruma (En Önemlisi)] Vücut tipi: Canlı ve manga versiyonlarında karakterin 'yüksek baş-vücut oranı', 'uzun bacaklar' ve 'ince şık iskelet' yapısını mükemmel şekilde yeniden oluşturun. Perspektif bozulması yok: Dışarı adım atarken bacakların aşırı kısalması, gövdenin uzaması veya vücut şeklinin bozulması kesinlikle yasaktır. [Temel Ayarlar ve Kalite] Kalite: Ultra gerçekçi 8K, fotogerçekçi. En Boy Oranı: 1:1. Arka Plan: Düzenli yatak odası, ahşap zemin, doğal ışık. [Tam Sahne ve Kompozisyon Özellikleri] Manga kitabı yerleşimi: Çapraz duran, açık serilmiş dev manga kitabı. Sadece kalın bir tahta yerine kitap sayfası yapısını koruyun. Eylem ve poz: Canlı karakter, sayfa sınırlarının içinden öne doğru güçlü bir şekilde adım atıyor. Bir el yırtık kağıdın kenarına yerleştirilmiş. Yıkım: Sadece kişinin adım attığı kısım yırtık; kitabın genel yapısı bozulmadan kalıyor. [Manga Dünyası Tanımı ve Diyalog] Manga özellikleri: Birden fazla panel içeren tam Japon tarzı monokrom manga düzeni olmalıdır. Mangadaki karakter: Referansla aynı kişi (2D çizim), şaşkın bir şekilde ayakta. Konuşma balonları: 1. 'Ha...?' 2. 'Ben... neden böyle bir yerdeyim...!?' 3. 'Burası... bir manganın içi mi...?' 4. 'Nasıl dışarı çıkarım...?' [Mutlak Koşullar] Açık kitap yapısını ve panel bölümlerini korurken oranları doğru tutun. Tam renkli canlı çekim ile monokrom 2D manga arasındaki güçlü kontrastı betimleyin. [Talimat Sayfası] MANGA_KACIS_FINAL_ESPRISI [Ön Koşullar] Tam boy referans görseli yükleyin. [Amaç] Kaçan canlı kişinin manga versiyonuyla karşılaştığı ve şaşkınlıkla birbirlerini işaret ettikleri esprili bir 'final' sahnesi oluşturun. [Temel Ayarlar ve Kalite] Kalite: Ultra gerçekçi 8K, fotogerçekçi. En Boy Oranı: 1:1. [Tam Sahne ve Kompozisyon Özellikleri] Manga kitabı yerleşimi: Çapraz duran, açık serilmiş dev manga kitabı. Eylem ve poz: Canlı kişi tamamen kaçmış, arkasına dönmüş ve manga sayfasına bakıyor. Canlı ve manga versiyonları kocaman gözlerle birbirlerine bakıyor ve birbirlerini işaret ediyorlar. Yıkım: Sayfanın bir kısmı yırtık kalıyor. [Manga Dünyası Tanımı ve Diyalog] Manga özellikleri: Japon tarzı monokrom manga. Mangadaki karakter: Referansla aynı kişi (2D), canlı versiyonu gördüğü için şok olmuş. Konuşma balonları: 1. 'Ehh!?' 2. 'Olamaz... gerçekten dışarı mı çıktın!?' 3. 'Sen... kimsin!?' [Mutlak Koşullar] Canlı vücut oranlarını bozmayın. Tam renkli canlı çekim ile monokrom 2D manga arasındaki kontrastı netleştirin. [Talimat Sayfası] 4-GORSEL_STORYBOARD_2X2_DUZEN_KOMPAKT [Yerleşim] Yüklenen 4 referans görselini tek bir 4 panelli hikaye panosunda düzenleyin. 2x2 yapılandırma: 1.=sol-üst, 2.=sağ-üst, 3.=sol-alt, 4.=sağ-alt. [Görsel İşleme] En boy oranlarını değiştirmeyin. Esnetme veya bükme yapmayın. Görselin tamamını panele sığdırın ve boşlukları beyazla doldurun. [Arka Plan/Kenar Boşlukları] Beyaz arka plan. Paneller arasında 16px beyaz boşluk. Dekoratif çerçeve yok. [Koruma Koşulları] Kişiyi, yüzü, pozu, arka planı, rengi veya kaliteyi değiştirmeyin. Öğe eklemeyin veya silmeyin. Orijinal görsellerdeki mevcut metni koruyun. [En Önemli Koşul] Referans görsel oranlarını değiştirmeyin. Sırayla düzenleyin: sol-üst -> sağ-üst -> sol-alt -> sağ-alt. Referans görsellerini yeniden çizmeyin.

Lütfen yüklediğim her fotoğrafı, birden fazla fotoğrafın kolajı yerine, her biri ayrı ayrı çıktı alınacak şekilde üst düzey bir tasarım posterine dönüştürün. Genel kompozisyon 3:4 dikey düzende olmalı; üst ve alt alanlar kesinlikle 1:1 yükseklik oranını korumalı ve her biri karenin %50'sini kaplamalıdır. Üst yarı, orijinal fotoğrafı korumalı; öznenin kimliğini, yapısını, duruşunu, otantik dokusunu, doğal ışığını ve orijinal renk atmosferini muhafaza etmelidir. Sadece sanat dergisi, bağımsız yayın veya sergi görseli dokusu kazandırmak için hafif, üst düzey bir renk düzenlemesi yapılabilir. Arka plan, en boy oranına uyacak şekilde doğal olarak genişletilebilir ancak özne kesinlikle esnetilmemeli, bozulmamalı veya değiştirilmemelidir. Alt yarı, fotoğrafın tam bir kopyası veya basitçe küçültülmüş bir çizimi olmamalıdır. Bunun yerine; orijinal görüntüden en akılda kalıcı özneleri, eylemleri, kısmi ana hatları, nesneleri, bitkileri, mimari parçaları, renk ilişkilerini ve sembolik detayları çıkarıp, bunları birleşik bir stile dönüştürülmüş birkaç görsel öğe halinde yeniden rafine etmelidir. Bu öğeler, metinle birleşerek Rebus tarzı görsel bir cümle oluşturacaktır. Bu görseller dekoratif illüstrasyonlar değildir; cümle içindeki kelimelerin yerini gerçekten almalıdırlar. Bir kelime görselle değiştirildiğinde, o kelime metin olarak tekrar yazılmamalıdır. Cümlenin tamamı, tam olarak anlaşılabilmek için 'metin + görsel' kombinasyonuna dayanmalıdır. Öncelikle, fotoğrafın ruhuna, eylemine, ilişkilerine, konumuna, anısına veya metaforuna dayalı kısa, yaratıcı ve hafif şiirsel veya editoryal bir cümle oluşturun. Ardından, cümleden görselleştirmeye en uygun birkaç ismi, eylem kelimesini, imge kelimesini veya duygu kelimesini seçin ve bunları doğrudan karşılık gelen görsel öğelerle değiştirin. Örneğin; çiçekler, pencereler, kuşlar, ağaçlar, fincanlar, deniz, rüzgar, lambalar, yollar, beklemek, geçmek, dönmek ve sabahın erken saatleri, orijinal fotoğraftan türetilen görsel öğelerle temsil edilebilir. Görseller, kelimelerin orijinal konumlarını işgal ederek, sadece tam bir cümleyi süsleyen küçük çizimler yerine, gerçekten sürekli bir 'metin → görsel-kelime → metin → görsel-kelime → metin' okuma mantığı oluşturmalıdır. Değiştirilen her 'görsel kelime', orijinal fotoğrafın anısından kesilmiş küçük bir parça gibi, bağımsız ve küçük renkli bir blok arka plan içine yerleştirilmelidir. Her blok farklı boyutlara, en boy oranlarına ve kırpma stillerine sahip olabilir; neredeyse kare, yatay şeritler, dikey bloklar veya küçük düzensiz kesikler gibi. Blokların boyutlarının tek tip olması gerekmez ancak belirgin bir ritme ve hiyerarşiye sahip olmalıdırlar. Bu blokların içindeki görseller, orijinal fotoğrafın ekran görüntüleri değil, yalnızca en tanınabilir ana hatları, eylemleri, yapıları ve özü koruyan, birleşik bir görsel dilde yeniden çizilmiş sanatsal parçalardır. Kısmen kırpılabilir, sadece bir kısmı gösterilebilir veya doğal olarak bloğun kenarlarının dışına taşabilirler; bu da onların standart bir illüstrasyondan ziyade anlamlı bir görsel kelime gibi görünmesini sağlar. Bu görsel öğeler genel olarak birleşik, modern, elle çizilmiş editoryal illüstrasyon stilini benimsemelidir: orijinal öğeleri basitleştirilmiş ana hatlar, genelleştirilmiş formlar, birkaç düz renk bloğu ve hafif bir el yapımı hissi ile yeniden inşa ederek aşırı gerçekçilikten, karmaşık hacimlerden, fotoğrafik dokulardan ve mekanik reprodüksiyondan kaçınmalıdır. Görseller, orijinal öznenin ruhunu ve tanınabilirliğini korumalı ancak tam bir tasvir için çabalamamalı, daha çok rafine görsel anılar gibi hissettirmelidir. Stil hafif, zekice, tasarım odaklı olmalı ve sanat yayınlarını anımsatmalı; tüm görsel-kelimelerin birleşik ve uyumlu olmasını sağlamalıdır. Her görsel kelimenin arkasındaki renk bloğu arka planları, 'taze, parlak ve göze hoş gelen' yumuşak bir renk mantığını takip etmelidir; ancak her blok farklı bir renge sahip olabilir. Renkler, üst fotoğraftaki en parlak, en canlı ve en hayati renklerden çıkarılmalı ve basit bir ortalama almak yerine yeniden ayarlanmalıdır. Daha yumuşak, daha hafif ve daha ulaşılabilir bir renk paleti oluşturmak için genel parlaklığı ve renk saflığını artırın; süt mavisi, göl camgöbeği, nane yeşili, filiz yeşili, krem sarısı, şeftali pembesi, kiraz çiçeği pembesi, kayısı turuncusu ve lavanta moru gibi tonları doğal bir şekilde ifade edin. Bloklar arasında hafif geçişler olabilir ancak genel görünüm birleşik, rahat, şeffaf ve temiz olmalı; rahat, hoş, iyileştirici, hafif kadınsı ve 'Instagram tarzı' bir estetik yansıtmalıdır. Kirli grilerden, koyu tonlardan, eskitme efektlerinden, ağır Morandi paletlerinden, floresan renklerden, ucuz şekerleme benzeri titreşimlerden ve aşırı kontrasttan kaçının. Kompozisyon, 'cümlenin okuma yolu' etrafında organize edilmeli ve alt yarının görsel bir şiir sayfası gibi görünmesi sağlanmalıdır. Metin ve görsel-kelimeler 2–4 satıra yayılabilir; mutlak hizalama gerekli değildir ancak net, zarif ve doğal bir okuma ritmi olmalıdır. Görsel-kelimelerin boyutu anlamsal önemlerine göre değişmelidir: bazıları normal bir kelime boyutunda olabilirken, diğerleri görsel odak noktası görevi görmek için biraz daha büyük olabilir. Asimetrik ama dengeli bir editoryal düzen oluşturmak için metin, görsel-kelimeler ve renk blokları arasında değişen yükseklikler, yoğunluk, hafif ofsetler, beyaz boşluk ve temel ritim kullanın. Çıkartma duvarı, kart listesi, düzenli ızgara veya dağınık kolaj görünümlerinden kaçının. Alt yarı, boşluğun kendisinin nefes, ritim ve sofistike hissin temel bir parçası haline gelmesine izin vererek önemli miktarda beyaz boşluk korumalıdır. Arka plan; temiz, sessiz ve şeffaf kalarak orijinal fotoğrafın genel renk sıcaklığıyla akıllıca koordine olan beyaza yakın, kırık beyaz veya son derece açık bir tonda olmalıdır. Tüm görsel-kelimeler, metinler ve renk blokları geniş beyaz boşluk içinde asılı gibi görünmeli; düzeni ticari bir poster şablonundan ziyade bir sanat dergisi, bağımsız yayın, görsel şiir sayfası veya deneysel grafik çalışması gibi göstermelidir. Metnin dilinde bir kısıtlama yoktur; fotoğrafın atmosferine uygun olması koşuluyla Çince, İngilizce, iki dilli veya herhangi bir dili özgürce seçebilirsiniz; yeter ki içerik özlü, doğal ve yaratıcı olsun. Yaygın ticari başlık yazı tiplerinden kaçının; bunun yerine modern editoryal hissi olan ve hafif insancıl bir dokunuşa sahip hafif, taze, narin ve ince yazı tipleri kullanın. Karakter aralığı, bol beyaz boşluk ve kısıtlı ama dinamik bir düzen ile doğal olarak rahat olmalıdır. Metin ve görsel-kelimelerin eşitler olarak bir arada var olması ve birinin diğerine baskın gelmesinden ziyade birlikte görüntüyü oluşturması için hafif ofsetlere, satır sonlarına ve ritmik değişikliklere izin verilir. Genel görsel etki şu şekilde olmalıdır: üst yarı gerçekçi görüntü, alt yarı ise 'metin + görsel-kelimeler + renk blokları'ndan oluşan görsel bir cümledir. Duygusal bir kısa şiir, bir anı parçası veya orijinal fotoğraftan çıkarılmış, hafif, zekice, taze, iyileştirici, modern ve tasarım odaklı bir sanat eserine dönüştürülmüş görsel bir metafor gibi görünmelidir. Odak noktası fotoğrafta ne olduğunu tanımlamak değil, fotoğrafın en etkileyici öğelerini hem okunabilen hem de izlenebilen bir grafik diline çevirmektir. Kaçının: orijinal fotoğraf kırpmalarını doğrudan görsel kelime olarak kullanmak, görselleri metnin yanındaki dekoratif illüstrasyonlar olarak ele almak, cümledeki karşılık gelen kelimeleri silmeden görselleri dahil etmek, çıkartma duvarı estetiği, kart-ızgara düzenleri, ticari şablon stilleri, bilgi akışı düzenleri, e-ticaret havası, çocuksu kolaj hissi, dağınık düzensizlik, çamurlu renkler, ucuz şeker renkleri, aşırı gerçekçilik, karmaşık arka planlar, mekanik yazı tipleri ve beyaz boşluktan yoksun kalabalık düzenler.

@CreateImage Günaydın + Selamlama + GÜNAYDIN + Şehir + Alıntı + Hava Durumu + 01.09.2026 etrafında taze ve ölçülü bir törensel davetiye görseli oluşturun: Ekran, ana alan olarak geniş, parlak ve temiz beyaz boşluklar kullanır. Merkeze, konunun yalnızca en duygusal ayrıntıları ve eylem ilişkilerini sunduğu net bir yakın çekim görsel alanı yerleştirilir; bu da izleyicinin bilgiden önce samimi, umut verici veya anısal anları okumasını sağlar. Ana başlıkta rahat ve hızlı el yazısı vuruşları kullanılır; yazı tipi önemli ölçüde büyütülerek görsel alanının üst kenarına yayılır ve hafifçe üst üste biner, böylece metnin görselin üzerine baskı yaptığı ilk görsel hafızayı oluşturur. Başlığın düzenli bir şekilde hizalanmasına gerek yoktur; gerçek yazının dalgalanmalarına, bitişik harflerine, kalınlık değişimlerine ve şeffaf katmanlarına sahip olmalıdır. Dengeyi sağlamak için beyaz sınırlara dikey olarak yakın, her iki tarafa çok az miktarda ince bilgi metni yerleştirilebilir. Alt kısımdaki bilgiler, sabit küçük puntolarla veya küçük el yazısıyla düzenlenmiş olup, ortada duraksama için son derece ince kısa bir çizgi bulunur. Renkler, temanın kendi materyallerinden ve ruh halinden alınmış olup, bütünü parlak, hafif, net ve sessiz kılmak için geniş beyaz boşluklarla Japon ve Kore tarzı taze renk paleti korunur. Vurgu renkleri, başlığın ve önemli bilgilerin duygusal rolünü üstlenir. Genel sonuç, görsel detayı ile büyük el yazısı başlığı arasındaki örtüşmenin gerilimini, seyrek bilgi ritmini, temiz havadarlığı ve beyaz boşluktaki ritüel duygusunu vurgulayan, tasarlanmış özel bir davetiye gibi görünmelidir.

Gerçekçi haber belgesel fotoğrafçılığı, 2017, Tobu Zooloji Parkı, Saitama Bölgesi, Japonya; gerçekçi Humboldt pengueni Grape-kun, yetişkin erkek, siyah beyaz tüyler, mor bireysel kimlik halkası doğal bir şekilde görünür; gerçekçi penguen yaşam alanı, havuz, kayalar, metal çit, ağaçlar, turistler; Kemono Friends karakteri Hululu karton maket, gerçekçi karton malzeme ve taban; doğal ortam ışığı, anlık çekim, gerçekçi tüy dokusu, hafif doğal gren, düşük doygunluk, doğal yaşam hissi, ölçülü ve nazik. [Görsel 1 | Nisan 2017] Kemono Friends ve Tobu Hayvanat Bahçesi arasındaki iş birliği sırasında, Hululu maketi penguen alanında belirdi; Grape-kun doğal bir şekilde maketin yakınında göründü; çitin arkasından izleyen ve fotoğraf çeken turistler; hayvanat bahçesi sahnesinin gerçekçi bir hissi. Metin: "Nisan 2017" "Tobu Hayvanat Bahçesi x Kemono Friends" "Hululu'nun maketi penguen yaşam alanında belirdi." [Görsel 2 | Bakış] Grape-kun, Hululu maketinin yanında sessizce duruyor, vücudu doğal bir şekilde makete dönük ve sürekli olarak ona bakıyor; o dönemde turistler ve hayvanat bahçesi tarafından fark edilen davranışı yansıtıyor; antropomorfizm yok, insan tarzı bir aşk ifadesi yok; arka plan doğal bir şekilde bulanıklaştırılmış, şans eseri çekilmiş bir haber fotoğrafı gibi. Metin: "Grape-kun bu maketle özellikle ilgileniyor gibi görünüyor." "'Aşk', insanların bu davranışa getirdiği bir yorumdur." [Görsel 3 | Kalan] İş birliği sona erdikten sonra diğer karakter maketleri kaldırıldı, ancak Hululu maketi penguen alanında kaldı; diğer konumlarda doğal boşluklar oluştu; Grape-kun hala maketin yakınında görünüyor; sessiz bir penguen yaşam alanı, doğal yumuşak ışık. Metin: "İş birliği sona erdi." "Diğer maketler kaldırıldı, Hululu kaldı." [Görsel 4 | Veda] Grape-kun'un 12 Ekim 2017'de hayatını kaybetmesinden sonraki zaman dilimi; penguen yaşam alanı sessiz ve boş, Grape-kun artık yok ancak Hululu maketi hala orada; havuz, kayalar, çit ve boş aktivite alanı; yumuşak doğal ışık, ölüm sahnesi gösterilmeden, boşluk aracılığıyla yokluğu ifade ediyor. Metin: "12 Ekim 2017" "Grape-kun 21 yaşında hayatını kaybetti." "O maketi aslında ne olarak gördüğünü asla bilemeyeceğiz." Tamamen gerçek olaylara dayanmaktadır, Grape-kun'un psikolojisi, diyalogları, anıları veya motivasyonları hakkında kurgu yapılmamıştır; "2D dünyaya aşık olmak" veya "Hululu'yu sevmek" gibi ifadeler, davranışlarına getirilen insani yorumlardır. Her köşede "● DeepBlue" logosu bulunur; daire #0B3D91 koyu mavi renktedir, DeepBlue ise beyaz, doğal el yazısı fontundadır.

güzel bir genç kadın içeren dikey ve sinematik bir çift pozlama film posteri oluşturun. Kompozisyon, aynı kadının tam olarak iki tasvirini içerir: üst arka planı dolduran dev bir yakın plan yüz ve ön planda merkeze yerleştirilmiş, izleyiciye doğru yürüyen tam boy bir figür. canlı mor röfleli siyah saçları, ortadan ayrılmış saç modeli, pürüzsüz genç bir cildi ve doğrudan ileriye bakan yoğun, keskin ela-kahverengi gözleri var. Ön plandaki tam boy kadın, sağ eliyle kendinden emin bir şekilde izleyiciyi işaret ederken sol eli pantolonunun cebinde duruyor ve üzerinde tam olarak beş görünür kıyafet parçası var: açık siyah-beyaz ekose bir gömlek, düz beyaz bir tişört, bol kesim kırık beyaz kargo pantolon, kırmızı detaylı siyah spor ayakkabılar ve hafif, doğal bir makyaj. Büyük yüzün arkasında ve çevresinde dramatik bir grafik hale oluşturmak için etkileyici siyah mürekkep sıçramaları, fırça darbeleri, dumanlı sulu boya dokuları ve yırtık boya kenarları kullanın. Alt üçte birlik kısım, sisli ve karanlık bir yaprak dökmeyen orman silüetine dönüşerek gerilim atmosferini artırıyor. Soluk, kırık beyaz dokulu bir kağıt arka planı, yüksek kontrastlı siyah boya efektleri, gerçekçi portre işleme, karamsar sinematik aydınlatma, net yüz detayları ve cesur bir poster tasarımı kullanın. Alt kısma, büyük beyaz serifli büyük harflerle FİLMİN BAŞLIĞI yazan ortalanmış bir başlık satırı ekleyin. Başlık alanının sağ üst kısmına yakın bir yere tam olarak bir adet küçük dört köşeli ışıltı/yıldız simgesi ekleyin. Posteri ekstra logolar, jenerikler, filigranlar veya ek metinler olmadan temiz tutun.

Yüklediğim yüzü, ana erkek özne için TEK kimlik referansı olarak kullanarak birinci sınıf, hiper gerçekçi bir tam boy portre oluştur. Tam yüz kimliğimi ve doğal görünümümü koru; yüz yapısı, cilt tonu, gözler, kaşlar, burun, dudaklar, çene hattı, sakal, saç modeli ve oranlar. Beni anında tanınabilir tut. Yüz hatlarımı güzelleştirme, yeniden şekillendirme, kadınsılaştırma veya değiştirme. Referans görselin genel kompozisyonunu ve estetiğini yeniden yarat: açık sıcak gri dokulu bir duvar önünde rahat ve kendinden emin bir tavırla hafifçe yaslanmış, şık genç bir adam. Üzerinde ince yakalı, vücuda oturan siyah fermuarlı bir kazak, bol kesim düz beyaz pantolon, temiz beyaz minimalist spor ayakkabılar ve şık siyah güneş gözlükleri var. Bir eli pantolon cebinde, diğeri ise doğal bir şekilde yanında duruyor. Bacakları ayak bileklerinden hafifçe çapraz, rahat bir moda editöryal pozu veriyor. Arka planda, omuzlarından doğal bir şekilde uzanan, melek kanatları izlenimi veren büyük, el çizimi siyah mürekkepli/eskiz kanatlar oluştur. Duvarı eğlenceli el çizimi karalamalarla çevrele: yıldızlar, şimşekler, oklar, parıltılar, küçük soyut işaretler ve enerjik eskiz çizgileri. Duvar sanatına doğal bir şekilde entegre edilmiş motivasyonel el yazısı tipografisi ekle: “KENDİ KAHRAMANIN OL” “HAYAL ET • PLANLA • YAP • TEKRARLA” “ODAKLAN” “FAZLA DÜŞÜNME” “SADECE YAP” “İyi şeyler zaman alır.” Tipografi, kusurlu siyah kalem darbeleri, alt çizgiler ve spontane karalama detaylarıyla gerçekten elle çizilmiş gibi görünmelidir. Işıklandırma: yumuşak doğal stüdyo ışığı, gerçekçi gölgeler, ince derinlik, premium moda fotoğrafçılığı, net yüz detayları, gerçekçi cilt dokusu, doğal vücut oranları. Kompozisyon: tam boy dikey portre, özne ortalanmış, etrafında geniş boşluk, kanatlar ve karalamalar net bir şekilde görünür, hafif düşük açılı moda fotoğrafçılığı perspektifi. Renk paleti: monokrom ve minimal; siyah kıyafet ve çizimler, beyaz pantolon ve ayakkabılar, sıcak açık gri duvar, ince nötr tonlar. Stil: el çizimi sokak sanatı/eskiz defteri öğeleriyle harmanlanmış hiper gerçekçi fotoğrafçılık, sofistike genç moda editöryali, sinematik gerçekçilik, yüksek detaylı, temiz, premium, Instagram'a layık. ÖNEMLİ: Yüklediğim yüz, tam kimlik referansı olarak kullanılmalıdır. Saç stilini, kıyafeti, pozu, ortamı, kanatları ve grafik öğeleri bu konsepte uyarlarken yüzümü doğru bir şekilde koru. En boy oranı: 4:5 dikey.

Son derece fotogerçekçi, 3:4 dikey formatta, yaklaşık 20 yaşında olan, olağanüstü güzellikte genç bir yetişkin Doğu Asyalı kadının, zarif ve loş ışıklı modern bir iç mekanda durduğu moda portresi. Genç ve son derece rafine bir yüze sahip: küçük, yumuşak hatlı oval bir yüz, pürüzsüz dolgun yanaklar, kısa ve dengeli bir orta yüz, narin ve sivri bir çene, büyük parlak koyu kahverengi badem gözler, hafif çift göz kapağı, ince ve doğal kavisli kaşlar, küçük ve narin bir burun, yumuşak dolgun koyu gül rengi dudaklar ve gerçekçi gözeneklere sahip, doğal ve yarı saydam bir ışıltısı olan duru bir cilt. İfadesi sakin, hafif soğuk ve sessizce çekici; rahat gözlerle ve kapalı dudaklarla doğrudan kameraya bakıyor. İnce siyah eyeliner, hafifçe ayrılmış kirpikler, pastel gül rengi far, şeftali tonlarında allık ve ağır veya olgun durmayan, rafine ve şık bir koyu kırmızı ruj ile yapılmış gece makyajı. Son derece uzun, parlak ve simsiyah saçları hafifçe yandan ayrılmış, beline kadar pürüzsüzce iniyor; saçların çoğu bir omzunun üzerinden dökülürken, birkaç ince tutam yüzünü çerçeveliyor. Sıcak ışığı yakalayan, büyük ve gösterişli altın avize küpeler takıyor. Üzerinde, boynun arkasından yükselen geniş askılı, yapılandırılmış kalp yaka kesimli, vücuda tam oturan bir korse kısmı olan, beli belirgin ve kalça kısmında hafif yatay büzgülü, koyu şarap kırmızısı bir halter yaka gece elbisesi var. Zengin mat saten kumaş, abartılı olmayan hatlarıyla doğal kadınsı silüetini takip ediyor. Kameraya dönük bir şekilde duruyor; vücudu hafif açılı, bir kalçası hafifçe yana kaymış, omuzları rahat ve hafif asimetrik. Başını hafifçe bir omzuna doğru eğerken, uzun saçları göğsünün diğer tarafına dökülüyor. Her iki kolu vücudunun yanında doğal bir şekilde aşağı uzanıyor ve bir eli çerçevenin hemen dışındaki yakındaki bir yüzeye hafifçe yaslanmış durumda. Pozu zarif, zahmetsiz ve anatomik olarak doğal tutun. Belden uyluğa kadar portre kompozisyonu, göz hizasında kamera, 50mm lens, özne hafifçe merkez dışına yerleştirilmiş, sıcak gri duvarlı, koyu kömür rengi dikey panelli ve dar altın vurgulu ışığı olan minimalist lüks otel veya özel salon arka planı. Yumuşak sıcak düşük ışıklandırma, hafif ön dolgu ışığı ile birleştirilmiş; sinematik gölgeler, küpelerinde ve saçında narin altın vurgular, yüz üzerinde keskin odak, arka planda hafif bir bulanıklık, gerçekçi cilt dokusu, tek tek seçilebilen saç telleri, detaylı elbise kumaşı ve otantik kamera derinliği. Olgun görünen yüz, uzun yüz, çökük yanaklar, kırışıklıklar, ağır kontür, plastik cilt, aşırı bulanıklık, hareket bulanıklığı, abartılı kıvrımlar, biçimsiz eller, anime, CGI, metin ve filigran kullanmaktan kaçının.

Lütfen yüklediğim her fotoğrafı, birden fazla görseli birleştirmeden ayrı ayrı yüksek kaliteli bir tasarım posterine dönüştürün. Genel kompozisyon 3:4 dikey formatta olmalı; üst ve alt bölümler yükseklik olarak kesinlikle 1:1 oranında olmalı ve ekranın %50'sini kaplamalıdır. Üst kısım, orijinal fotoğrafı korumalı; öznenin kimliğini, yapısını, duruşunu, gerçekçi dokusunu, doğal ışık ve gölgesini ve orijinal renk atmosferini muhafaza etmelidir. Sadece sanat dergisi, bağımsız yayın veya sergi görseli dokusu kazandırmak için hafif profesyonel renk düzenlemeleri yapılabilir. Çevre arka planı çerçeveye uyacak şekilde doğal olarak genişletilebilir ancak özne esnetilmemeli, bozulmamalı veya değiştirilmemeli. Alt kısım; fotoğraftaki en belirgin özneleri, yerel unsurları, eylem ipuçlarını, nesne detaylarını ve anlatısal ilişkileri çıkararak bunları 3x3 modüler ikon ızgarası + naif elle çizilmiş karalamalar + pastel boya/renkli kalem grenli dokusu + el yazısı metinlerden oluşan bir görsel sisteme dönüştürmelidir. Orijinal görseli tamamen kopyalamayın veya gerçekçi illüstrasyonlar oluşturmayın; bunun yerine karmaşık bilgileri hatırlanmaya değer 9 görsel birime sıkıştırın: bunlar öznenin kendisi, yerel özellikler, kişisel eşyalar, bitkiler, yiyecekler, ulaşım araçları, jestler, duygusal semboller veya sahnedeki küçük anı noktaları olabilir. Her birim, yukarıdaki görselin anlamsal bir uzantısı olmalı ve insanlara ilk bakışta aynı fotoğrafın 'anı listesine' ait olduklarını hissettirmelidir. Kompozisyon, örtük bir 3x3 gevşek ızgara kullanır. Dokuz kareli ızgara sadece temel bir düzen görevi görür ve çok düzgün çizilmesi gerekmez; her ikonun konumu, boyutu, açısı ve yerleşimi hafifçe kaydırılarak düzenli ama mekanik olmayan, gevşek/organik bir ızgara hissi yaratılabilir. Üste kısa bir el yazısı başlık ve birkaç rahat dalgalı çizgi, yıldız veya sembol eklenebilir; alta minik bir el yazısı not eklenebilir, böylece tüm çalışma özel bir not defteri, görsel günlük veya koleksiyon sayfası gibi görünür. Beyaz alan yeterli olmalı; düzen rahat, sevimli, ölçülü ve karmaşık olmamalıdır. Sanat tarzı olarak Naif Elle Çizilmiş Karalama İllüstrasyonu kullanılmalıdır: basit formlar, biraz naif, tamamen kapanmayan, düzensiz kalınlıkta hafif titrek ana hatlar ve kasıtlı kusurlar. Renklendirme çok doldurulmamalı; kağıt dokusu, beyaz parçacıklar ve pürüzlü kenarlar görünmelidir. İnce siyah ana hatlar, renkli kalem/pastel boya dolgusu ve küçük yerel renk bloklarının bir karışımı kullanılabilir; gerçekçi ışık ve gölgeye güvenmek yerine düz renk/spot renk ile grafik ilişkiler kurulmalıdır. Izgara yardımcı çizgileri görünürse, bilgisayarla çizilmiş düzenli tablolar yerine hafifçe çizilmiş kurşun kalem taslakları gibi son derece silik olmalıdır. Renk şeması; düşük doygunluklu retro şeker paleti kullanmalı, temel olarak sıcak kırık beyaz kaba dokulu kağıt tercih edilmeli, renkler yumuşak, hafif, dostça ve üst düzey tutulmalıdır. Orijinal fotoğraftaki renkleri adaçayı yeşili, nane yeşili, pastel mavi, kobalt mavisi, krem sarısı, toz pembe, çilek pembesi ve mercan turuncusu gibi kapsamlı renk ilişkilerine dönüştürebilir: genellikle ana renk olarak mavi-yeşil, nesne dolgusu için sarı-pembe ve çok az vurgu için turuncu-kırmızı kullanılır. Genel kontrol; geniş bir kırık beyaz arka plan, orta derecede mavi-yeşil ana renk, küçük alanlarda sarı-pembe ikincil renkler ve minimal turuncu-kırmızı vurgulardan oluşmalı, böylece resim zengin ama karmaşık olmamalıdır. Çalışmayı sıradan bir ikon sayfasından daha editoryal ve kişisel bir görsel günlüğe dönüştürmek için daireler, oklar, kalpler, yıldız patlamaları, küçük çarpılar, dalgalı çizgiler veya vurgu işaretleri gibi minimal elle çizilmiş kırmızı açıklama öğeleri ekleyin. Ancak bu açıklamalar az ve öz olmalı, ana özneleri bastırmadan sadece ikinci bir dokunuş görevi görmelidir. Metin içeriği ve dili kısıtlı değildir; fotoğrafın temasına, ruh haline, konumuna, eylemine veya yaşam hissine dayalı olarak birkaç anlamlı kelime özgürce üretilmelidir. Başlıklar ve açıklayıcı metinler için hafif, gevşek, el yazısı tarzında bir yazı tipi kullanın; yazının ticari bir tipografi yerine kağıda doğal bir şekilde yazılmış günlük notlar gibi görünmesi için hafif duraksamalar ve boşluk kaymaları ekleyin. Genel metin seyrek, küçük ve bol beyaz alanlı kalmalı, ikonlar ve açıklamalarla doğal bir metin-görsel karışımı oluşturmalıdır. Genel sunum; naif, rahat, retro, iyileştirici, hafif, dostça ve ciddi bir şekilde toplanmış özel bir not defteri, mutluluk listesi veya yaşam gözlem sayfası gibi editoryal bir tasarım hissine sahip olmalıdır. Temiz vektör hislerinden, gerçekçi ışık ve gölgeden, karmaşık dokulardan, ağır gölgelerden, aşırı düzenli UI ikon hislerinden ve ticari şablon hislerinden kaçının.

Ekli fotoğrafa dayanarak nostaljik editoryal tarzda bir "fotoğraftan eskize" sanat kitabı sayfası oluşturun. Orijinal fotoğrafın konusunu, pozunu, ifadesini, kıyafetini, kompozisyonunu ve atmosferini koruyun. [Düzen Koşulları] 1. Sayfayı üst ve alt bölümlere ayırın ve bunların birbiriyle bütünleşik görünmesini sağlayın. 2. Üst bölüm: Sinematik, ultra gerçekçi bir fotoğraf (yumuşak doğal ışık, hafif film greni, sığ alan derinliği, doğal renkler). 3. Alt bölüm: Aynı sahneyi ve kişiyi siyah beyaz, elle çizilmiş bir mürekkepli illüstrasyona dönüştürün. - Alt bölümdeki kağıt sıcak bir kırık beyaz tonunda olmalıdır. Kaba çizgiler, belirgin çapraz taramalar, minimal gölgelendirme ve el yapımı bir eskiz defteri hissi kullanın. [Metin ve Dekorasyon] - İllüstrasyonun çevresinde zarif, editoryal tarzda tipografi kullanın. - Küçük numaralandırılmış başlıklar, kısa şiirsel el yazısı açıklamalar ve küçük notlar ekleyin. - Lüks bir fotoğraf dergisi veya Japon "görsel günlüğü" hissini hedefleyin. [Genel Doku] - Geniş krem rengi kenar boşlukları. - Kağıt dokusu ve hafif soluk mürekkep baskısı. - İnce vintage yerleşimlerle minimalist tasarım. - Fotoğraf ve çizim arasında doğal bir geçiş oluşturun. [Yasaklı Öğeler] - Filigran veya logo olmamalıdır. - Doğal vücut oranlarını ve iskelet yapısını koruyun. [Hedef] Fotoğrafın ve elle çizilmiş eskizin, orijinal konuya ve sahneye sadık kalarak bir arada bulunduğu editoryal tarzda bir sayfa oluşturun.

Yüklenen fotoğrafı dikey 4:5 oranında, üst ve alt kısmı kesinlikle 50/50 bölünmüş bir karışık medya hafıza kartına dönüştürün. Üst kısım: Orijinal fotoğraf tamamen değişmeden kalmalı; tüm özne, kompozisyon, ışık, renk ve detaylar korunmalı, yalnızca ince bir film greni katmanı eklenmelidir. Alt kısım: sıcak beyaz el yapımı kağıt, görünür liflere sahip ve fotoğraftan alınan yumuşak, düzensiz bir renk lekesiyle. Özneyi yalnızca minimalist koyu pastel boya çizimi tarzında, mükemmellik aramayan, hafif Risograph baskı grenine sahip gevşek çizgilerle yeniden çizin. Fotoğrafın ruhuna uygun başka bir kısa el yazısı İngilizce cümle ekleyin. Stil: sakin, nostaljik, Morandi tonları, dokunsal, zarif, geniş beyaz boşluklar. Kaçınılması gerekenler: gereksiz öğeler, karmaşa, kenarlıklar, çıkartmalar, logolar, parlak efektler, çizgi film veya vektör stilleri ve orijinal fotoğrafta yapılacak herhangi bir değişiklik.

Kesin 3:4 dikey formatta, yatay olarak %50'lik iki eşit parçaya bölünmüş, kusursuz bir birleşim veya çok ince bir ayırıcıya sahip üst düzey bir editoryal sanat posteri oluşturun. ÜST — ORİJİNAL FOTOĞRAF Fotoğrafı olduğu gibi koruyun: kimlik, yüzler, kıyafetler, oranlar, pozlar, ifadeler ve özne ilişkileri değişmeden kalmalıdır. Sadece yumuşak kontrast, yükseltilmiş gölgeler, sıcak vurgular, doğal canlı renkler ve hafif gren ile sıcak bir güzel sanatlar film derecelendirmesi uygulayın. Gerekirse arka planı özneleri bozmadan doğal bir şekilde genişletin. Geniş çevresel boşluklar kullanılması önerilir. ALT — EMPASTO MİNYATÜR DÜNYASI Aynı sahneyi, saf beyaz dokulu kağıt üzerinde son derece kalın empasto yağlı boya ile yapılmış şiirsel bir minyatür diorama olarak yeniden hayal edin. Özneleri tanınabilir tutun ancak onları minik, figür benzeri hale getirin; pozlarını, kıyafet renklerini ve temel özelliklerini koruyun. Boyalı dünya, alt yarının %60-75'ini kaplamalı ve çevresinde geniş beyaz negatif alanlar bulunmalıdır. Dikdörtgen bir çerçeve yerine, organik, düzensiz ve tüylü boya kenarları kullanın. Heykelsi palet bıçağı bulutları, yansıtıcı su veya doğal bir yol, küçük çiçekler, çimenler, bitki örtüsü, kayalar, kuşlar, uzak manzara ve uygun yerlerde atmosferik ışık ekleyin. Çevre biraz daha pastoral ve rüya gibi olabilir. Boyayı kalın, dokunsal, kabarık ve üç boyutlu yapın; görünür fırça ve palet bıçağı izleri, boya kabartıları, sürükleme dokuları, küçük gölgeler ve hafif yarı saydam sırlar kullanın. Kağıt dokusunu net bir şekilde görünür tutun. TİPOGRAFİ Zarif tipografiyi yalnızca beyaz boşluklara yerleştirin: bir büyük el yazısı kaligrafi başlığı, kısa ve şiirsel bir alt başlık ve küçük bir referans numarası. Rafine zeytin yeşili, sıcak gri veya yumuşak mavi-gri tonları kullanın. Tipografiyi abartısız tutun. RENK VE ATMOSFER Fotoğraftan ilham alan canlı ve doğal renkler kullanın: gökyüzü mavisi, göl mavisi, yeşil, sıcak sarı, mercan, kiraz kırmızısı, şeftali, krem ve sıcak beyaz. Genel his güneşli, taze, sıcak, neşeli, rahat ve rüya gibi olmalıdır. Kaçınılması gerekenler: soluk veya çamurlu renkler, sepya, koyu kahverengi filtreler, floresan tonlar, düz dijital sanat, pürüzsüz airbrush efektleri, plastik 3D render, sert kenarlıklar, genel yazı tipleri, öznelerin üzerindeki metinler ve bozuk figürler.

Ekli iki görseli görsel tasarım taslağı olarak kullanarak 16:9 geniş ekran formatında, tamamen entegre edilmiş yeni ve tek bir sanat eseri oluşturun. GÖRSEL A: Deneysel Japon tipografi sanatı. GÖRSEL B: Canlı portre fotoğrafı. ================================================== KESİN HEDEF Görsel B'nin sadece kesilip Görsel A üzerine arka plan olarak yapıştırıldığı basit bir kolaj yapmayın. Görsel A'daki harfleri Görsel B'deki kişinin üzerine basitçe bindirmeyin. Bunları "Arka Plan + Kişi", "Fotoğraf + Metin" veya "Kişi + Dekorasyon" gibi ayrı kombinasyonlar olarak düşünmeyin. Nihai eseri oluşturmak için Görsel A ve Görsel B'yi tasarım taslağı olarak kullanın. Her şeyi (kişiyi, harfleri, siyah yüzeyleri, ince çizgileri, negatif alanı, ışığı, rengi, konturları, ön plan/arka plan ilişkilerini ve süslemeleri) en başından itibaren eş zamanlı olarak tasarlanmış, ayrılmaz tek bir görsel yapı olarak yeniden inşa edin. Nihai görsel "tipografi içindeki bir kişi" değil, kişinin varlığının tipografik kompozisyonu oluşturduğu bir durumda olmalıdır. ================================================== TEMEL KOMPOZİSYON İLKESİ Önce tipografiyi oluşturup ardından kişiyi yerleştirmeyin. Tipografiyi ve kişiyi ayrılmaz tek bir görsel yapı olarak eş zamanlı oluşturun. Kişiyi bağımsız bir özne olarak ele almayın. Yüzü, saçı, boynu, omuzları, kolları, kıyafetleri, vücut hatlarını ve vücudun yarattığı negatif alanı; dev harfler, siyah vuruşlar, ince çizgiler, dairesel süsler ve vermilyon (kızıl) vurgularla eşit statüde tipografik bileşenler olarak değerlendirin. Kişi çıkarıldığında tipografi kompozisyonunun kendisinin eksik hissettireceği bir durumu hedefleyin. ================================================== GÖRSEL A / TİPOGRAFİ KORUMASI Görsel A'da bulunan öğeleri maksimum düzeyde koruyun: Temel karakter yapısı, karakter sayısı, ana yerleşim, dev siyah vuruşlar, aşırı kalın-ince kontrastı, aşırı uzatılmış formlar, dev kavisli vuruşlar, iğne ucu gibi sivri uçlar, uzun S kıvrımları, ultra ince yatay/dikey çizgiler, daireler, halkalar, boncuklar, sarkaç benzeri süsler, vermilyon vurgular, bej-gri (greige) arka plan ve genel sol-orta-sağ kompozisyonu. Karakterleri farklı olanlarla değiştirmeyin. Karakter sayısını değiştirmeyin. Normal Japon yazı tiplerine, standart Mincho, Gotik veya fırça kaligrafisine geri dönmeyin. Ancak, kişiyi ve tipografiyi tam olarak entegre etmek için; genel kompozisyon korunduğu sürece yerel vuruş konumlarını, katmanlamayı, çizgi yollarını, karakter aralıklarını ve bazı negatif alanları yeniden ayarlayabilirsiniz. Tasarım felsefesini, katı karakter korumasından ziyade kişiyle bütünleşme yoluyla tamamlamaya öncelik verin. ================================================== TİPOGRAFİK KARAKTER Tipografi; Japon, yüksek kontrastlı Mincho, Blackletter, Art Nouveau, el yazması süslemeleri, hassas makineler, mimari çizimler ve yüksek mücevher sanatını birleştiren deneysel, heykelsi bir formdur. - Ana dikey vuruşlar son derece kalındır. - Yatay ve yardımcı çizgiler saç teli inceliğindedir (aşırı kalın-ince kontrastı). - Devasa siyah yüzeyler, çok uzun ince çizgiler, dev hilal kavisler, keskin sivri uçlar. - Bıçak veya tüy benzeri vuruşlar, geometrik çizgi yapıları. - Tipografi mimari gibi hissettirmelidir. Karakterleri "okunacak metin" yerine ekranı inşa eden yapısal öğeler olarak ele alın. ================================================== KİŞİ KİMLİĞİNİN KORUNMASI Görsel B'deki kişi için şunları güçlü bir şekilde koruyun: yüz hatları, oranlar, gözler, burun, ağız, kontur, saç modeli, saç rengi, benzersiz özellikler, kıyafet ve vücut silüeti. Farklı bir kişiyle değiştirmeyin. Yaş algısını önemli ölçüde değiştirmeyin. Saç modelini veya kıyafet tasarımını değiştirmeyin. Ancak orijinal fotoğrafın arka planı, aydınlatması, renk sıcaklığı, kontrastı, gölgeleri ve belirli ortamının korunmasına gerek yoktur. Kişiyi, tanınabilir kimliğini korurken sanki bu sanat eseri için özel olarak fotoğraflanmış gibi yeniden oluşturun. Kaynak fotoğrafı yapıştırmayın. ================================================== FOTOREALİSTİK KİŞİ Kişi tamamen fotorealistik ifadeyi korumalıdır. Anime, manga, çizgi sanat, resim, vektör veya posterize edilmiş cilde dönüştürmeyin. Siyah dış hatlar olmamalıdır. - Gerçek insan cildi dokusu, doğal gözenekler, ince cilt varyasyonları, tekil saç telleri, gerçekçi yüz detayları, gerçek kumaş dokusu, doğal fotoğrafik derinlik, editoryal moda fotoğrafçılığı, ince fotoğrafik gren. Kişi CG veya illüstrasyon gibi görünmemelidir. ================================================== TİPOGRAFİK BİLEŞEN OLARAK KİŞİ Kişiyi tipografi içinde bağımsız bir model olarak ele almayın. Kişinin yüzü, dev siyah harfler arasında hem bir yüz hem de parlak organik bir şekil işlevi görür. - Yüzün etrafındaki alanı tipografik negatif alan olarak tasarlayın. - Saç akışını ince dekoratif çizgilerin görsel bir uzantısı olarak kullanın. - Omuz kıvrımlarını dev kavisli vuruşlarla yankılayın. - Kol açılarını yatay veya diyagonal çizgi yönleriyle ilişkilendirin. - Siyah kıyafet parçalarını siyah vuruşların görsel kütlesiyle birleştirin. - Kıyafette kırmızı varsa, bunu Görsel A'daki vermilyon vurgularla koordine edin. - Silüeti, dev harflerle eşit bir kompozisyon parçası olarak kullanın. ================================================== NEGATİF ALAN Kişinin etrafındaki alanı sadece "kişi alanı" olarak görmeyin. Yüz ile harfler, boyun ile ince çizgiler, omuzlar ile siyah vuruşlar, kollar ile harfler arasındaki boşluklar; harf aralığı (kerning) ve satır aralığı (leading) gibi kasıtlı olarak tasarlanmalıdır. Kişinin yarattığı negatif alan, tüm tipografinin dengesini belirler. ================================================== ÇOK KATMANLI İÇ İÇE GEÇME Basit iki katmanlı yapılar (önde kişi, arkada harfler) yasaktır. En azından birden fazla derinlik seviyesi oluşturun. Örnek: Dev vuruş A -> Kişinin arkasında. Kişinin saçı -> Vuruş A'nın önünde. İnce çizgi B -> Bazı saçların önünde. Farklı bir saç tutamı -> Çizgi B'nin önünde. Dev vuruş C -> Omuzların önünde. Kol -> Vuruş C'nin önünde. Vermilyon çizgi D -> Kıyafetin bir kısmını keser. Başka bir çizgi -> Kişinin arkasında kaybolur. Tipografi, kişinin etrafında fiziksel olarak dokunmalıdır. ================================================== SAÇ ENTEGRASYONU Saçı en önemli entegrasyon noktası olarak ele alın. Tekil saç tellerini doğal tutun. Tek tip kesim sınırları olmasın. İnce saç tellerini tipografik ince çizgilerle kesiştirin. Bazı saçlar önde, bazıları arkadadır. Art Nouveau kıvrımları saç kıvrımlarını yankılamalıdır, ancak saçı harflere dönüştürerek deforme etmeyin. ================================================== KENAR ENTEGRASYONU Photoshop benzeri tek tip bir kesim sınırı oluşturmayın. Beyaz/siyah dış hatlar veya evrensel gölgeler olmasın. Kişi ve harfler arasındaki temas değişken olmalıdır: bazı yerlerde tamamen gizlenmiş, bazı yerlerde hafifçe örtüşen, bazı yerlerde içinden geçen çizgiler, bazı yerlerde negatif alan. Kontur işlemlerini tek tipleştirmeyin. ================================================== PAYLAŞILAN AYDINLATMA Kişinin ve tipografinin aynı görsel alanı paylaştığından emin olun. Bej-gri arka plan, cilt ve kıyafet üzerinde hafifçe yansımalıdır. Siyah vuruşların yakınında çok zayıf ışık tıkanıklığı (güçlü 3D gölgeler değil, ince ışık değişimleri) oluşturun. Gösterişli kenar ışıkları veya aşırı sinematik aydınlatma olmasın. ================================================== RENK SİSTEMİ Paleti kesin olarak sınırlayın: - ARKA PLAN: Sıcak mat bej-gri (~#C9BBA8). - SİYAH: Neredeyse mükemmel siyah (~#060403). - FİLDİŞİ: Soluk fildişi (~#F2E4CE). - KIRMIZI: Mat vermilyon (~#B14D3B, idareli kullanın, <%3). Doğal cilt tonlarını koruyun ancak sıcaklıklarını/doygunluklarını nihai eserle bütünleştirin. ================================================== SÜSLEME SİSTEMİ İnce dekoratif çizgileri dev harflerin uç noktalarından, birleşim yerlerinden ve kıvrımlarından uzatın. Öğeler: küçük siyah/fildişi/vermilyon daireler, halkalar, boncuklar, elmaslar, damlalar, yıldızlar, sarkaçlar, ince yatay/dikey çizgiler. Rastgele dağıtmayın; her süslemenin tipografi ve kişiyle yapısal bir ilişkisi olmalıdır. ================================================== KOMPOZİSYON 16:9 en boy oranı. Görsel A'nın sol-orta-sağ yapısını koruyun. Yanlarda dev yapılar, merkezde (hafif solda) kişi. Kişi bir poster kahramanı gibi baskın olmamalıdır; tüm entegre yapı başroldedir. Yüze, saça, omuzlara ve üst vücuda odaklanın. Kişinin silüeti, merkezi metin bloğunun şeklini tamamlamalıdır. ================================================== GÖRSEL HİYERARŞİ 1. Dev simsiyah şekiller. 2. Kişinin yüzü. 3. Geniş bej-gri negatif alan. 4. Saç teli inceliğinde çizgiler. 5. Küçük vermilyon vurgular. Yoğunlukta güçlü bir kontrast oluşturun. Ekranı süslemelerle doldurmayın; yüzün etrafındaki alanı sakin tutun. ================================================== YÜZEY & DOKU Üst düzey baskı kalitesi. Hafif kağıt dokulu mat arka plan. Eskime, kir veya ağır gürültü yok. Kişideki ince fotoğrafik dokuları koruyun ve bunları birleştirmek için her ikisine de ince, ortak bir baskı greni uygulayın. ================================================== DERİNLİK Tam bir 3D çalışma değil. Sadece kesişme noktalarında çok sığ katmanlamaya sahip düz, üst düzey editoryal grafik hissi (Düz grafik tipografi + fotorealistik insan + ince mekansal katmanlama). ================================================== STİL Üst düzey karma medya moda editoryali, avangart Japon grafik tasarımı, mimari/heykelsi yazı tipi, Art Nouveau/Blackletter etkisi, hassas vektör çizgi çalışması, lüks kitap kapağı, minimal, sakin, tuhaf, hassas, rafine, zarif, sofistike. ================================================== KESİNLİKLE KAÇINILMASI GEREKENLER Doğrudan kes-yapıştır yok, basit bindirmeler yok, yan yana yerleştirme yok. %100 ön/arka ayrımı yok. Tek tip dış hatlar yok, anime/illüstrasyon/vektör stilleri yok. Standart yazı tipleri yok, fırça kaligrafisi yok, neon yok, siberpunk yok, altın/metalik renkler yok, 3D harfler yok, güçlü düşen gölgeler yok, lens parlamaları yok, gradyanlar yok, renkli arka planlar yok. Ekstra Japonca/İngilizce metin/logo/filigran yok. ================================================== NİHAİ GÖRSEL TEST Görsele bakarken kişi harflerin önünde veya arkasında hissi vermemelidir. Kişinin her parçası tipografik kompozisyon ilkelerine entegre edilmelidir. Kişi çıkarılırsa tipografi kırık görünmelidir. Tipografi çıkarılırsa kişinin yerleşimi doğal görünmemelidir. İnsan figürü tipografinin içine yerleştirilmemiştir; insan figürü tipografinin bir parçasıdır. Sanatın tamamını yeniden inşa edin.

Dikey 4:5 formatında, dört farklı şehir bölümünü içeren premium vintage Japon seyahat günlüğü editöryel kolajı oluşturun: Bangkok, Tayland; Lizbon, Portekiz; Marakeş, Fas; İstanbul, Türkiye. Her bölüm, sıcak ve fotogerçekçi bir belgesel sokak fotoğrafını, uyumlu ve kusurlu bir el çizimi serigrafi illüstrasyonuyla birleştirir; eskitilmiş krem rengi kağıt üzerinde asimetrik olarak düzenlenmiş yırtık kağıt katmanları, arşiv kenarlıkları, hafif kurşun kalem izleri, daktilo yazısı başlıklar, soluk mürekkep, kağıt lifleri ve otantik 35mm analog gren dokusu ile sunulur. Bangkok: tapınak, karışık kablolar, tropikal yeşillikler, turkuaz motosiklet; Lizbon: sarı tramvay, dik Arnavut kaldırımlı sokak, balkonlar ve nehir manzarası; Marakeş: terakota medina, palmiyeler, kilimler ve süslü minare; İstanbul: dik taş sokak, Galata Kulesi, Boğaz ve vintage scooter. Adaçayı, aşı boyası, terakota, hardal, kömür grisi ve sıcak fildişi renklerinden oluşan kısıtlı bir palet kullanın; sofistike bir editöryel sanat yönetimi, yumuşatılmış kontrast, doğal ışık, el yapımı kusurlar ve müze kalitesinde bir seyahat dergisi estetiği ile tamamlayın.

Lütfen yüklenen fotoğraftaki aynı sahnenin, çoklu görsel birleştirmesi olmadan, her fotoğrafı ayrı ayrı çıktı veren üst düzey bir tasarım posterini oluşturun. 'Çoklu görsel birleştirmesi yok' ifadesi şunları ifade eder: Yüklenen farklı fotoğrafları aynı bitmiş üründe karıştırmayın; yüklenen her fotoğraf ayrı ayrı eksiksiz bir dört katmanlı stil posteri oluşturmalıdır. [Genel Tuval ve Dört Katmanlı Yapı] Genel kompozisyon 3:4 dikey düzen kullanır. Ekran, yukarıdan aşağıya doğru kesin olarak dört eşit yatay alana bölünmüştür ve her alanın yüksekliği toplam yüksekliğin tam olarak %25'idir. Dört katmanın oranı kesin olarak 1:1:1:1'dir. Katmanlar, ayırıcı çizgiler, boşluklar veya kenarlıklar olmadan sorunsuz bir şekilde birleşir. Her katman yaklaşık olarak çok düz bir 3:1 banner olduğundan, öznenin her katman içinde yatay olarak uyarlanması gerekir: öznenin ana konumunun ve görsel ağırlık merkezinin stabilitesini koruyun, yatay genişlemeye öncelik verin ve önemli kısımların dikey olarak esnetilmesinden, düzleştirilmesinden veya kırpılmasından kaçının. Gökyüzünü, duvarları, zemini, suyu, kağıdı veya çevreyi orijinal görüntüyle tutarlı olacak şekilde sola ve sağa doğru genişletebilirsiniz, ancak bulanık yinelenen arka plan dolgusu kullanmayın. [Dört Katman Arasında Tutarlılık] Dört katman, yüklenen aynı fotoğraftan ve aynı andan gelmelidir. Özne kimliği, sayısı, insanların veya hayvanların özellikleri, duruş, hareket yönü, bakış, saç stili, kıyafet özellikleri, mimari yapı, simge yapı kimliği, ana nesne ilişkileri, gözlem açısı, perspektif, konum ve anlatı ilişkisi konularında tutarlılığı kesinlikle koruyun. Stil katmanları, ikincil arka planların kaldırılmasına ve ortama göre malzemelerin değiştirilmesine izin verir, ancak özne değiştirilemez. [Katman 1 | Orijinal Fotoğraf] İlk katman, yüklenen fotoğrafın gerçek fotoğraf kalitesini sadakatle korur. Özneyi, kompozisyonu, duruşu ve aydınlatmayı koruyun. Yalnızca ölçülü üst düzey fotoğraf renk derecelendirmesine ve küçük gren optimizasyonuna izin verin. 3:1 banner'a sığdırmak için doğal kırpma veya genişletme kullanın, ancak özneyi bozmayın. [Katman 2 | 70'ler Animasyon Stili Siyah Beyaz Mürekkep Çizimi] Bu katman yüksekliğin %25'ini kaplar. Düz yatay 3:1 oranı en yüksek önceliktir. Bu katman içinde orijinal görüntü karşılaştırma bölgeleri veya çoklu ızgaralar oluşturmayın. Kaynak komut yeniden kompozisyon gerektiriyorsa, öznenin kimliğini veya temel uzamsal ilişkisini değiştirmeden yalnızca arka planı ve ikincil öğeleri iyileştirin. [Tam Kaynak Stil Çeviri Talimatları] Siyah beyaz bir [subject] oluşturun...

Yüklenen her fotoğraf için ayrı bir 4:3 yatay poster oluşturun, çıktı başına bir fotoğraf, kolaj yok. Sol %58: Orijinal fotoğrafı; özne kimliğini, mimariyi, araziyi, insanları, bitkileri, kompozisyonu, ışıklandırmayı, gölgeleri, dokuları ve doğal renkleri aslına sadık kalarak koruyun. Sadece hafif editoryal renk düzenlemesi ve ince film greni uygulayın. Bozulma, yeniden çizim, değiştirme veya kaydırma yapmayın. Sağ %42: Hafif lifli, grenli, mat dokulu, hafif yıpranmış ve geniş boşluklara sahip sıcak, kırık beyaz eskitilmiş kağıt. Görünür bir ayırma çizgisi olmasın. Fotoğrafı analiz edin ve yalnızca en belirgin konum öğelerini (mimari, dağlar, yollar, kıyı şeridi, ağaçlar, silüet vb.) kullanarak küçük, çok renkli bir lastik damga oluşturun. Kalabalıkları, araçları, tekrarlayan detayları ve karmaşayı kaldırın. Damgayı sağ tarafın orta-alt kısmına, yüksekliğinin sadece %30–38'ini kaplayacak şekilde yerleştirin. Fotoğraftan esinlenen 2–4 adet soluk spot mürekkep kullanın. Her katmanın; oyma dokusu, düzensiz baskı, kuru mürekkep, kağıdın arkasını göstermesi, kırık kenarlar, granüler mürekkep ve hafif 1–2 mm'lik hizalama hatalarıyla gerçekten elle basılmış gibi görünmesini sağlayın. Pürüzsüz vektör grafiklerinden veya tam manzara illüstrasyonlarından kaçının. Küçük daktilo tarzı saha notu metni ekleyin: Konum İngilizce adı. No. Numara. 3 kısa İngilizce anahtar kelime. Gregoryen yılı. Tarih: [여기에 날짜를 입력해주세요]. Tipografiyi ölçülü, doğru ve hafif kusurlu tutun. Stil: Bir mimar/seyahat yazarı tarafından hazırlanmış sessiz, dokunsal, gerçekçi, koleksiyonluk seyahat saha notları. Kaçınılması gerekenler: belirgin ayırıcı çizgiler, dairesel mühürler, posta delikleri, balmumu mühürler, çıkartma kolajları, turistik şablonlar, logolar, çizgi film/3D stilleri, parlak gradyanlar, aşırı doygunluk, gereğinden fazla metin, karmaşa veya orijinal fotoğrafın değiştirilmesi.

SHADOW SLASH için dikey, sinematik bir Japon aksiyon moda posteri oluşturun. Çerçevenin tamamını, buz beyazı vurgular ve derin siyahlarla yüksek kontrastlı monokrom bir palete sahip, sert bir genç Japon kadın savaşçı dolduruyor. Yüzüne doğru savrulan ıslak uzun siyah saçları, soluk teni, doğrudan ve yoğun göz teması ile ciddi bir ifadesi var. Kolları sıvanmış, hafif şeffaf, hareket, yağmur veya sis ile dokulandırılmış, beyaz, dövüş sanatlarından esinlenen bol bir ceket veya gömlek giyiyor. Sol kolu, görüntünün sol kenarındaki katana kabzasını kavrayarak izleyiciye doğru uzanıyor; kılıç, kompozisyonun ortasından yatay olarak geçerek yüzünün ve göğsünün önünde duruyor. Kılıcın havayı kestiği hissini vermek için parlak elektrik beyazı enerji, kırık cam parçaları, sıçrayan su ve keskin hareket çizgileriyle çevrili, fütüristik ve kristalize bir görünüm kazandırın. Dinamik, düşük açılı bir moda editoryal pozu, yakın plan, sığ alan derinliği, parlak ıslak saçlar, gerçekçi cilt detayları, dramatik kenar aydınlatması ve soğuk gümüş-gri bir arka plan kullanın. Yoğun teknik katman grafikleri ve yıpranmış tipografi ile siberpunk bir editoryal poster olarak tasarlayın. Alt yarının tamamına, tam olarak üst üste dizilmiş 2 kelimeden oluşan devasa, eğik ve siyah grunge bir başlık yerleştirin: Üstte “SHADOW”, altta “SLASH”; her ikisi de italik, gerilmiş, çizik, yer yer kısmen şeffaf ve kıyafet ile hareket çizgileriyle bütünleşmiş olsun. 8 küçük arayüz/metin kümesi ekleyin: sol üstte “BLADE MODE” yazan ve altında üç küçük satır halinde “CUT THROUGH”, “PHASE ATTACK”, “ARC STRIKE” ile küçük kare ikonlar; sol üstte “35.6762° N”, “139.6503° E”, “TOKYO // JP” koordinat kümesi ve küçük bir barkod; sağ üstte dikey Japonca başlık “影ノ斬撃” ve yanında küçük harf işaretleri ile dar bir barkod; sol kenar boyunca ince dikey mikro metin; sol altta çapraz ilerleme çubuklarıyla “PHASE SHIFT” etiketi; sol altta küçük bir dalga formu grafiği ve MIN/MAX işaretleriyle “ENERGY FLOW”; sağ altta “ARC STRIKE READY” etiketi; ve sağ altta “4 587492 845720” rakamlarını içeren bir barkod. İnce hizalama çizgileri, küçük kalibrasyon çentikleri, küçük sayılar, çizikler, tarama izleri, çapraz kesikler ve mizanpaj kenarlıkları ekleyin, ancak kadını ve parlayan kılıcı ana odak noktası olarak tutun. Genel tarz: ultra gerçekçi sinematik fotoğrafçılık ile Japon tekno-moda poster tasarımının karışımı, donmuş aksiyon, cam kırılma efektleri, yüksek detay, monokrom siyah-beyaz-gümüş, agresif tipografi; fazladan karakter yok, belirtilen başlık ve kullanıcı arayüzü etiketleri dışında ek büyük metin yok.