Un prompt integral para crear pósteres de estética curativa de alta gama con un estilo de dibujo vintage de crayón y pastel, que presenta un diseño único de pantalla dividida que transforma fotos en arte.
Instrucción
Por favor, convierte cada foto que suba en un póster de diseño independiente de alta gama; no realices montajes de varias imágenes, procesa cada foto individualmente. La composición general utiliza una composición vertical 3:4, con las áreas superior e inferior estrictamente en proporción 1:1, ocupando cada una el 50% de la pantalla.
La parte superior conserva la foto original, manteniendo la identidad, estructura, postura, textura auténtica, iluminación natural y atmósfera de color original del sujeto, con solo un ligero ajuste de color profesional para darle la calidad de una revista de arte, una publicación independiente o una imagen de exposición. El fondo del entorno puede extenderse naturalmente para ajustarse al marco, pero el sujeto no debe estirarse, distorsionarse ni alterarse.
La parte inferior primero comprende el **tema central, la relación entre sujetos, las tendencias estructurales, las emociones y las metáforas visuales** de la foto original, y luego la reconstruye como una **ilustración de grafiti con crayón pastel sobre textura de papel vintage**. No copies cada objeto de la foto, ni redibujes completamente todo el contenido. Solo conserva los contornos, posturas, direcciones y puntos de memoria visual que mejor representen el original. A través de la eliminación, generalización, ligera exageración y reorganización, haz que las personas sientan inmediatamente la correspondencia entre esta y la foto superior.
El sujeto utiliza **contornos dibujados a mano con estilo de crayón / tiza de grano grueso**: las líneas son ligeramente gruesas, sueltas, secas, con partículas de polvo, pérdida de color intermitente, ligero temblor y bordes cerrados incompletos, con puntas naturalmente redondeadas. Solo se añade una cantidad muy pequeña de bloques de color pastel, cuadrículas simples, rayas, puntos o manchas aleatorias dentro del sujeto, utilizando información mínima para sugerir estructura, sin volumen realista ni detalles completos.
Los elementos pequeños circundantes utilizan el **mismo lenguaje de líneas** que el sujeto, pero están más comprimidos en símbolos de grafiti identificables en uno o pocos trazos. Las estrellas, flores, plantas, artefactos, pistas ambientales o símbolos abstractos deben ser simples, ingenuos, abiertos y no completamente cerrados, principalmente contornos de una sola línea con muy poco color. No los dibujes como iconos exquisitos, pegatinas o pequeñas ilustraciones independientes.
La composición mantiene la relación entre **sellos a pequeña escala y grandes áreas de espacio en blanco**, dispuestos libremente según la dirección, proporción y centro de gravedad visual del propio sujeto, que puede ser excéntrico, alineado al borde, suspendido o parcialmente recortado. El sujeto y un número muy pequeño de símbolos de grafiti forman una comunidad visual suelta pero clara, y el espacio restante se deja activamente vacío. **El espacio en blanco es en sí mismo el elemento compositivo principal**, formando una sensación de respiración, distancia y pausa a través de la relación entre lo vacío y lo sólido, lo reunido y lo disperso, el gran contraste y la asimetría; es mejor dibujar menos que llenar el espacio.
El fondo debe utilizar un **color de base de papel extremadamente claro, brillante y limpio**, como blanco crema, blanco marfil, beige claro, blanco albaricoque pálido, blanco grisáceo muy claro o un color de papel casi blanco combinado inteligentemente según la temperatura de color general de la imagen original. El papel solo conserva fibras y partículas muy leves, y no debe verse amarronado, amarillento, grisáceo ni parecer viejo. **El brillo del fondo debe ser significativamente mayor que el de las líneas y bloques de color del sujeto para garantizar que todos los contornos de crayón, símbolos pequeños y texto sean claramente visibles y no se difuminen con el fondo.**
La paleta de colores se extrae de los 2 a 4 colores más vivos, accesibles y representativos de la foto superior, convertidos en colores de crayón pastel brillantes y suaves. Esto puede formar naturalmente colores claros como rosa melocotón, naranja albaricoque, amarillo crema, verde menta, azul cielo y morado claro; las líneas del sujeto priorizan el uso de rosa coral, azul suave, cian, naranja cálido, morado claro o tonos oscuros crema que sean más claros que el fondo, y los elementos pequeños solo repiten esporádicamente estos colores para formar un eco. La relación general mantiene un contraste de **fondo claro + líneas de color claras + una pequeña cantidad de bloques de color suave**, lo cual es brillante, curativo, relajado y tiene una sensación de vida. Evita colores oscuros, marrón sucio, Morandi apagado, bajo contraste, colores fluorescentes y la sensación de dulce barato.
Se incluye una pequeña cantidad de texto, sin restricciones de idioma. Se pueden extraer libremente frases cortas o fragmentos de texto del sujeto, la acción, la emoción, la memoria o la metáfora, utilizando una **fuente de diseño tipográfico delgada y dispersa con un espaciado ligeramente desigual y errores de impresión mecánica anticuados**, y el color utiliza un gris-marrón claro pero no deslumbrante, negro suave, azul-gris profundo o un color oscuro que haga eco al sujeto, asegurando suficiente legibilidad en la superficie de papel claro. El texto se dispersa naturalmente en el área de espacio en blanco, mezclado con el sujeto y el grafiti, sin plantillas de título fijas.
La presentación general es una visual curativa de alta gama compuesta por **papel extremadamente claro, contornos de crayón de grano grueso, una pequeña cantidad de coloración pastel, símbolos de grafiti minimalistas, sujetos a pequeña escala y una gran cantidad de espacio en blanco artístico**. La clave es hacer que el sujeto y los elementos pequeños floten claramente sobre el papel de color claro, manteniendo una conciencia de composición editorial suelta, ingenua, suave y madura. Evita el papel kraft oscuro, fondos de color marrón oscuro, líneas de bajo contraste, difuminar el fondo y el sujeto, trazos finos, redibujado realista, iconos pequeños complejos, llenar el fondo, vectores suaves, sensación 3D y sensación de plantilla comercial.
Cómo usar este prompt
1
Copia el prompt completo de arriba.
2
Abre una plataforma compatible con GPT Image 2, como YouMind, y pega el prompt.
3
Cambia el tema, el estilo o los detalles según tu idea y luego genera.
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