Por favor, convierte cada foto que suba en un póster de diseño de alta gama individual, en lugar de un collage de varias fotos, entregando cada una por separado. La composición general debe ser un diseño vertical 3:4, con las áreas superior e inferior manteniendo estrictamente una relación de altura 1:1, ocupando cada una el 50% del encuadre.
La mitad superior debe conservar la foto original, preservando la identidad del sujeto, la estructura, la postura, la textura auténtica, la iluminación natural y la atmósfera de color original, con solo una ligera gradación de color de alta gama para darle la textura de una revista de arte, una publicación independiente o una imagen de exposición. El fondo puede extenderse naturalmente para ajustarse a la relación de aspecto, pero el sujeto no debe estirarse, distorsionarse ni alterarse.
La mitad inferior no debe ser una réplica completa de la foto ni un simple redibujo a menor escala. En su lugar, debe extraer los sujetos, acciones, contornos parciales, objetos, plantas, fragmentos arquitectónicos, relaciones de color y detalles simbólicos más memorables de la imagen original, refinándolos en varios elementos visuales convertidos a un estilo unificado. Estos elementos, combinados con texto, formarán una oración visual estilo rebus. Estas imágenes no son ilustraciones decorativas; deben reemplazar verdaderamente las palabras en la oración. Una vez que una palabra es reemplazada por una imagen, la palabra no debe volver a escribirse. La oración completa debe depender de la combinación de 'texto + imágenes' para ser comprendida en su totalidad.
Primero, genera una oración corta, imaginativa y ligeramente poética o editorial basada en el estado de ánimo, la acción, las relaciones, la ubicación, el recuerdo o la metáfora de la foto. Luego, selecciona varios sustantivos, verbos de acción, palabras de imágenes o palabras emocionales de la oración que sean más adecuados para la visualización y reemplázalos directamente con los elementos de imagen correspondientes. Por ejemplo, flores, ventanas, pájaros, árboles, tazas, el mar, el viento, lámparas, caminos, esperar, pasar, regresar y la madrugada pueden representarse mediante elementos visuales derivados de la foto original. Las imágenes deben ocupar la posición original de las palabras, formando una lógica de lectura verdaderamente continua de 'texto → imagen-palabra → texto → imagen-palabra → texto', en lugar de solo pequeños dibujos decorando una oración completa.
Cada 'palabra visual' reemplazada debe colocarse dentro de un fondo de bloque de color pequeño e independiente, como un fragmento recortado del recuerdo de la foto original. Cada bloque puede tener diferentes tamaños, relaciones de aspecto y estilos de recorte: casi cuadrados, tiras horizontales, bloques verticales o pequeños recortes irregulares. Los bloques no necesitan tener un tamaño uniforme, pero deben tener un ritmo y una jerarquía claros. Las imágenes dentro de estos bloques no son capturas de pantalla de la foto original, sino fragmentos artísticos redibujados en un lenguaje visual unificado, conservando solo los contornos, acciones, estructuras y esencia más reconocibles. Pueden estar parcialmente recortadas, mostrando solo una porción, o extenderse naturalmente más allá de los bordes del bloque, haciendo que parezcan más una palabra visual significativa que una ilustración estándar.
Estos elementos visuales deben adoptar en general un estilo de ilustración editorial moderna dibujada a mano: reconstruyendo elementos originales a través de contornos simplificados, formas generalizadas, algunos bloques de color plano y un ligero toque artesanal, evitando el realismo excesivo, volúmenes complejos, texturas fotográficas y reproducción mecánica. Las imágenes deben conservar el alma y la reconocibilidad del sujeto original pero sin esforzarse por una representación completa, sintiéndose más como recuerdos visuales refinados. El estilo debe ser ligero, inteligente, orientado al diseño y evocador de publicaciones de arte, asegurando que todas las palabras-imagen sean unificadas y armoniosas.
Los fondos de bloques de color detrás de cada palabra visual deben seguir una lógica de color suave, 'fresca, brillante y agradable a la vista', aunque cada bloque puede tener un color diferente. Los colores deben extraerse de los tonos más brillantes, vibrantes y vitales de la foto superior y luego reajustarse, en lugar de simplemente tomar un promedio. Aumenta el brillo general y la pureza del color para crear una paleta más suave, ligera y accesible, expresando naturalmente tonos como azul leche, cian lago, verde menta, verde brote, amarillo crema, rosa durazno, rosa cerezo, naranja albaricoque y morado lavanda. Puede haber ligeros cambios entre bloques, pero el aspecto general debe ser unificado, cómodo, transparente y limpio, transmitiendo una estética relajada, agradable, sanadora, ligeramente femenina y estilo 'Instagram'. Evita grises sucios, tonos oscuros, efectos envejecidos, paletas Morandi pesadas, colores fluorescentes, vibras de caramelo baratas y contrastes excesivos.
La composición debe organizarse en torno al 'camino de lectura de la oración', haciendo que la mitad inferior parezca la página de un poema visual. El texto y las palabras-imagen pueden distribuirse en 2–4 líneas; no se requiere una alineación absoluta, pero debe haber un ritmo de lectura claro, elegante y natural. El tamaño de las palabras-imagen debe variar según su importancia semántica: algunas pueden tener el tamaño de una palabra normal, mientras que otras pueden ser ligeramente más grandes para actuar como puntos focales visuales. Utiliza alturas variables, densidad, ligeros desplazamientos, espacios en blanco y ritmo de línea base entre el texto, las palabras-imagen y los bloques de color para crear un diseño editorial asimétrico pero estable. Evita apariencias de muro de pegatinas, listas de tarjetas, cuadrículas regulares o collages desordenados.
La mitad inferior debe conservar una cantidad significativa de espacio en blanco, permitiendo que el vacío mismo se convierta en una parte esencial de la respiración, el ritmo y la sensación sofisticada. El fondo debe ser casi blanco, blanquecino o un tono extremadamente claro que coordine inteligentemente con la temperatura de color general de la foto original, permaneciendo limpio, silencioso y transparente. Todas las palabras-imagen, el texto y los bloques de color deben aparecer suspendidos dentro de un amplio espacio en blanco, haciendo que el diseño se asemeje a una revista de arte, una publicación independiente, una página de poema visual o un trabajo gráfico experimental en lugar de una plantilla de póster comercial.
No hay restricciones sobre el idioma del texto; puedes elegir libremente chino, inglés, bilingüe o cualquier idioma que se adapte a la atmósfera de la foto, siempre que el contenido sea conciso, natural e imaginativo. Evita las fuentes de titulares comerciales comunes; en su lugar, utiliza fuentes ligeras, frescas, delicadas y delgadas con un toque editorial moderno y un matiz humanista. El espaciado entre caracteres debe ser naturalmente relajado con mucho espacio en blanco y un diseño contenido pero dinámico. Se permiten ligeros desplazamientos, saltos de línea y cambios rítmicos para que el texto y las palabras-imagen coexistan como iguales, formando conjuntamente la imagen en lugar de que uno domine al otro.
El efecto visual general debe ser: la mitad superior es la imagen realista y la mitad inferior es una oración visual compuesta por 'texto + palabras-imagen + bloques de color'. Debe parecer un poema corto emocional, un fragmento de memoria o una metáfora visual extraída de la foto original, reorganizada en una pieza de arte ligera, inteligente, fresca, sanadora, moderna y orientada al diseño. El enfoque no está en describir lo que hay en la foto, sino en traducir los elementos más conmovedores de la foto a un lenguaje gráfico que pueda ser leído y visto a la vez.
Evita: usar directamente recortes de la foto original como palabras visuales, tratar las imágenes simplemente como ilustraciones decorativas junto al texto, incluir imágenes sin eliminar las palabras correspondientes en la oración, estéticas de muro de pegatinas, diseños de cuadrícula de tarjetas, estilos de plantillas comerciales, diseños de flujo de información, vibras de comercio electrónico, sensaciones de collage infantil, desorden, colores turbios, colores de caramelo baratos, realismo excesivo, fondos complejos, fuentes mecánicas y diseños abarrotados que carezcan de espacio en blanco.
