Tôi thỉnh thoảng nhận được nhiều lời khuyên khác nhau trong tin nhắn X (Twitter) từ các họa sĩ manga mới hoặc những người có nguyện vọng trở thành họa sĩ manga.
Thông thường, tốt nhất là nên thảo luận những vấn đề này với biên tập viên phụ trách của bạn.
Tuy nhiên, trên thực tế, tôi có ấn tượng rằng mình thường xuyên nhận được tin nhắn từ những người đã đi vào ngõ cụt trong quá trình tương tác với biên tập viên hoặc những người chưa có biên tập viên.
Tôi không đặc biệt yêu cầu những điều này, nhưng vì tôi đã từng phát biểu tại các hội thảo dành cho các họa sĩ manga đầy tham vọng, viết bài báo, và có kinh nghiệm làm giảng viên tại các trường đại học nghệ thuật, mọi người có thể cảm thấy họ muốn tôi "chỉ lắng nghe câu chuyện của họ."
Lần này, tôi muốn giới thiệu một trong những tương tác như vậy mà tôi cảm thấy có chứa đựng cuộc đấu tranh chung của nhiều họa sĩ manga đầy tham vọng.
Nội dung đã được ẩn danh và văn bản được xây dựng lại để không thể nhận dạng được cá nhân. Ngoài ra, tôi đã nhận được sự cho phép từ người liên quan để giới thiệu điều này như một bài viết.
Nếu bạn hiện đang hướng tới mục tiêu trở thành họa sĩ manga hoặc đang gặp khó khăn với việc sáng tạo, tôi hy vọng điều này sẽ phần nào hữu ích cho bạn.
Tin nhắn từ một Người Sáng tạo Đầy tham vọng ①
Rất vui được gặp anh.
Tên tôi là ☆. Hiện tại tôi đang hoạt động trong lĩnh vực sáng tạo nguyên tác manga và kịch bản dưới sự hướng dẫn của tác giả manga, ông ○○.
Hôm nọ, tôi đã đọc bài viết của anh có tựa đề "Gửi bạn, họa sĩ manga đầy tham vọng đã đi vào ngõ cụt."
（Gửi bạn, họa sĩ manga đầy tham vọng đã đi vào ngõ cụt
Tôi thấy nó rất thú vị.
Vì tôi không phải là họa sĩ manga phụ trách vẽ, mà chủ yếu xử lý các nguyên tác manga và kịch bản, tôi cảm thấy có những khó khăn khác và rào cản cao hơn so với những người hướng tới mục tiêu trở thành họa sĩ manga.
Trước đây, tôi có mối quan hệ với một biên tập viên tại ■■■■ và đã nhiều lần tham khảo ý kiến của họ về một dự án manga nhằm mục đích đăng tải thương mại tại ■■■■.
Tuy nhiên, gần đây, biên tập viên đó quyết định nghỉ việc, và tại thời điểm này, không có kế hoạch nào để bàn giao dự án cho một biên tập viên khác.
Thành thật mà nói, tôi thất vọng về tình huống này.
Cho đến nay, tôi đã có cơ hội tham khảo ý kiến trực tiếp với các biên tập viên thông qua sự giới thiệu của người quen, nhưng từ bây giờ, tôi thấy mình rơi vào tình huống phải bắt đầu lại hoạt động từ đầu, gửi tác phẩm đến các nhà xuất bản mà không có bất kỳ mối quan hệ hiện có nào.
Ở giai đoạn này, thay vì nhắm tới việc đăng tải dài kỳ ngay lập tức, tôi đang coi việc đầu tiên có một tác phẩm one-shot được xuất bản trên một phương tiện thương mại là một mục tiêu thực tế.
Nếu không phiền, tôi sẽ rất biết ơn nếu anh có thể cho lời khuyên về những hành động tôi nên thực hiện trong tương lai dựa trên tình hình hiện tại, và những gì tôi nên cải thiện cũng như loại kinh nghiệm nào tôi nên có để tiến gần hơn đến việc xuất bản thương mại với tư cách là một người sáng tạo nguyên tác manga.
Cảm ơn anh rất nhiều vì đã đọc một tin nhắn dài như vậy mặc dù lịch trình của anh rất bận rộn.
Phản hồi của Kamentotsu ①
Trước hết, tôi nghĩ việc quan trọng nhất là thẳng thắn chấp nhận những lời của ông ○○, người hiện đang hướng dẫn bạn!
Những người muốn trở thành họa sĩ manga thường có xu hướng muốn thu thập nhiều thông tin. Tôi cũng đã từng như vậy!
Nhưng như câu nói "Lắm thầy thối ma," nếu bạn tiếp nhận quá nhiều ý kiến của mọi người, cuối cùng bạn sẽ mất phương hướng về nơi mình nên đến.
Đặc biệt, con đường dẫn đến việc ra mắt hoặc đăng tải dài kỳ manga thương mại không được hệ thống hóa như bạn nghĩ.
(Có nhiều lý do khác nhau, chẳng hạn như manga thương mại là một phương tiện mới chưa đầy 100 năm tuổi, và nó dễ dàng phản ánh xu hướng và thời đại...)
Ngay cả trong cùng một ban biên tập, tư duy cũng khác nhau tùy thuộc vào biên tập viên phụ trách, và lời khuyên thường mâu thuẫn giữa các họa sĩ manga.
Đó là lý do tại sao một môi trường nơi bạn có một chuyên gia đang hoạt động đáng tin cậy ở gần và có thể nhận được sự hướng dẫn liên tục từ họ là rất may mắn. Hiện tại, tôi nghĩ bạn có thể yên tâm suy nghĩ với lời nói của ông ○○ làm trục chính.
Trên hết, đọc văn bản của bạn, tôi cảm thấy rằng sự tư vấn hiện tại của bạn có thể không phải là "Làm thế nào để tôi ra mắt?" mà là mong muốn xác nhận, "Tình trạng hiện tại của tôi có ổn không?"
Cảm thấy lo lắng khi một biên tập viên nghỉ việc là điều tự nhiên.
Tuy nhiên, trong ngành này, việc biên tập viên chuyển công tác hoặc nghỉ việc không phải là hiếm. Có nhiều trường hợp dự án không được bàn giao.
Ở các công ty có quy mô như các nhà xuất bản lớn, việc chuyển phòng ban và thăng tiến (hoặc giáng chức) trong sự nghiệp thường xuyên xảy ra sau mỗi 3 đến 5 năm. Nếu đó là đối tác không có hợp đồng trực tiếp, có thể nó sẽ không được bàn giao.
Tuy nhiên, điều đó không nhất thiết có nghĩa là đánh giá về tác phẩm hay tác giả.
Vì vậy, tôi nghĩ bạn có thể tạm thời tách riêng điều đó ra. Ngoài ra, nếu tôi phải nói một điều với bạn, thì đó là:
Đó là số lượng dự án.
Tôi tin rằng những người sáng tạo nguyên tác, giống như các họa sĩ manga, có một khía cạnh giống như bán hàng rất lớn trong vai trò của họ.
Nếu một dự án dừng lại, hãy chuyển sang dự án tiếp theo.
Nếu bạn làm một one-shot, hãy chuyển sang one-shot tiếp theo.
Tăng số lần thử nghiệm trực tiếp dẫn đến cơ hội.
Tạo ra một dự án, nghiên cứu thị trường, trình bày ý tưởng và cải thiện. Vòng lặp này vẫn giống nhau cho dù bạn là một họa sĩ minh họa hay một người sáng tạo nguyên tác.
Kinh nghiệm bạn tích lũy được cho đến nay không hề lãng phí, vì vậy tôi nghĩ điều mang tính xây dựng nhất là đừng suy nghĩ quá nặng nề về việc một mối quan hệ kết thúc, thay vào đó hãy hướng năng lượng của bạn vào việc "tạo ra dự án tiếp theo."
Tôi ủng hộ bạn.
Phản hồi từ Người Sáng tạo Đầy tham vọng ②
Trong số nhiều mối lo lắng của tôi, còn một điều nữa tôi quan tâm.
Với kiến thức hạn chế của mình, tôi nhận ra rằng các họa sĩ manga thường ra mắt với một tác phẩm one-shot, và sau đó nó thường được đăng trên các tạp chí manga hoặc các trang web manga.
Ở giai đoạn này, tôi muốn đặt ra một mục tiêu thực tế mà tôi tương đối dễ dàng thực hiện. Đầu tiên, tôi muốn nhắm tới việc sản xuất một tác phẩm one-shot hoàn chỉnh và được xuất bản nó.
Tuy nhiên, tôi cảm thấy rằng các biên tập viên tôi đã tương tác cho đến nay quan tâm nhiều hơn đến việc tạo ra các dự án dựa trên tiền đề đăng tải dài kỳ thương mại ngay từ đầu.
Tất nhiên, bản thân tôi không phản đối việc nhắm tới đăng tải dài kỳ, và tôi hiểu lý do tại sao các biên tập viên nhấn mạnh khả năng đăng tải dài kỳ. Tuy nhiên, tôi cảm thấy có một rào cản hơi cao trong việc lên kế hoạch và sản xuất một tác phẩm nhằm mục đích đăng tải dài kỳ thương mại ngay từ đầu.
Do đó, nếu tôi đặt mục tiêu trước mắt là sản xuất và xuất bản một tác phẩm one-shot, có phương pháp hoặc con đường nào khác tôi nên thực hiện không?
Hay là việc tạo ra các tác phẩm với ý định đăng tải dài kỳ ngay từ đầu đã trở nên phổ biến trong ngành công nghiệp manga hiện nay?
Phản hồi của Kamentotsu ②
Đầu tiên, con đường dẫn đến việc ra mắt manga hoặc thương mại hóa có lẽ không cố định như bạn nghĩ. Nó linh hoạt hơn nhiều so với tưởng tượng của mọi người.
Ví dụ, hãy tưởng tượng một người muốn trở thành đầu bếp.
Một số bắt đầu như nhân viên bán thời gian tại các cửa hàng chuỗi, trong khi những người khác học việc tại các nhà hàng nổi tiếng. Một số kế thừa công việc kinh doanh gia đình, và những người khác trở nên nổi tiếng bằng cách đăng video nấu ăn lên mạng xã hội và sau đó mở cửa hàng.
Các họa sĩ manga cũng giống như các đầu bếp; không chỉ có một câu trả lời đúng duy nhất, phải không?
Điều quan trọng là "làm thế nào để tạo ra một tác phẩm thú vị và gửi nó đến với thế giới."
Vì vậy, nếu biên tập viên phụ trách bạn đề xuất một dự án đăng tải dài kỳ ngay từ đầu, có lẽ là vì biên tập viên đó đánh giá rằng "con đường này có khả năng cao nhất cho bạn."
Các biên tập viên không xem xét các dự án như một dịch vụ miễn phí. Công việc của họ là đưa những bộ manga thú vị ra thế giới và bán chúng.
Do đó, trừ khi họ là một người đặc biệt xấu tính, về cơ bản không có lý do gì để họ cố tình làm cho sự nghiệp của bạn đi đường vòng hoặc đề xuất một con đường sẽ gây bất lợi cho bạn.
Tất nhiên, như bạn đã nói, dòng chảy "đầu tiên xuất bản một one-shot và sau đó chuyển sang đăng tải dài kỳ" là lộ trình ra mắt tiêu chuẩn nhất từ xa xưa.
Tuy nhiên, nói cách khác, đó chỉ là lối vào chung cho những người chưa có mối quan hệ với ban biên tập.
Nếu một biên tập viên nói, "Tôi muốn bỏ qua one-shot và coi nó như một dự án đăng tải dài kỳ," điều đó có nghĩa là có khả năng bạn có thể bỏ qua một lối vào.
Tất nhiên, điều đó không nhất thiết có nghĩa là nó sẽ thành công.
Nhưng nếu có cơ hội, tôi nghĩ nó rất đáng để thử. Trên thực tế, các hình thức ra mắt thực sự rất đa dạng. Ví dụ, tôi cũng không ra mắt thông qua một buổi thuyết trình.
Tôi đã đăng manga lên Twitter, và một biên tập viên đã đọc nó đã liên hệ với tôi, dẫn đến việc ra mắt thương mại của tôi.
Từ góc nhìn của biên tập viên, có yếu tố đảm bảo rằng "đã có độc giả và tác phẩm đang được đánh giá," vì vậy việc phê duyệt dự án dễ dàng hơn.
Tóm lại, "ra mắt sau khi xuất bản một one-shot" không phải là câu trả lời đúng duy nhất. Con đường mà biên tập viên đề xuất là một câu trả lời đúng, và việc tự tập hợp độc giả và được họ liên hệ cũng là một câu trả lời đúng.
Ngành công nghiệp manga linh hoạt hơn bạn nghĩ.
Do đó, thay vì tìm kiếm "thứ tự ra mắt đúng đắn," tôi nghĩ tâm trí bạn sẽ nhẹ nhõm hơn một chút nếu bạn nghĩ từ góc nhìn "con đường nào có khả năng cao nhất hiện đang được trao cho tôi!"
Phản hồi từ Người Sáng tạo Đầy tham vọng ③
Nếu anh không phiền, xin hãy cho tôi xin lời khuyên về tác phẩm tôi hiện đang sản xuất.
Hiện tại, tôi có hai tác phẩm đang trình bày ý tưởng cho các nhà xuất bản, và một trong số đó là một dự án mà cá nhân tôi cảm thấy khá tự tin.
Cả hai đều có ưu và nhược điểm, và vì tôi đã dành nhiều thời gian cho chúng, tôi không thể đánh giá lựa chọn nào là tốt nhất.
Nếu anh quan tâm, anh có thể xem qua bảng phân cảnh (name) và cho tôi ý kiến của anh được không?
(Địa chỉ đính kèm tệp)
*~Đã lược bỏ~
Sau đó, người đó đã cho tôi xem bảng phân cảnh họ đang sản xuất.
Tôi sẽ bỏ qua đánh giá chi tiết về nội dung bảng phân cảnh, nhưng ấn tượng thẳng thắn của tôi là nó "được tạo ra với sự suy nghĩ chắc chắn."
Điều tôi cảm thấy đặc biệt tốt là, mặc dù họ có nguyện vọng trở thành người sáng tạo nguyên tác, họ đã không dừng lại ở một cốt truyện bằng văn bản mà đã yêu cầu một người có thể vẽ để hoàn thiện tác phẩm dưới dạng bảng phân cảnh bằng cách trả tiền cho họ.
Điều đó thật tuyệt vời. Thực sự không có nhiều người làm điều đó. Làm tốt lắm!
Trong số những người có nguyện vọng trở thành người sáng tạo nguyên tác, có nhiều người chỉ giữ lấy ý tưởng hoặc cốt truyện và tiếp tục tìm kiếm ai đó với thái độ phụ thuộc như "Không ai vẽ cái này cho tôi à?"
Về mặt đó, tôi nghĩ thái độ tự chấp nhận rủi ro và đầu tư để tạo hình hài cho tác phẩm là rất đáng khen ngợi.
Mặt khác, có một số điểm đáng lo ngại liên quan đến bản thân tác phẩm.
Sự tương thích của hai yếu tố tạo thành trục chính của dự án không tốt lắm, và kết quả là, rất khó để truyền tải sức hút của nhân vật chính.
Ngoài ra, như tôi sẽ đề cập sau, mong muốn "Tôi muốn được nghĩ đến như một tác giả kiểu này" hoặc "Tôi muốn được đánh giá theo cách này" đã nổi lên quá mạnh, trở thành tiếng ồn hoặc dư vị khó chịu.
Tôi cảm thấy điều này ít liên quan đến bố cục kém mà là một thách thức ở giai đoạn sớm hơn của thiết kế dự án, cụ thể là "kết hợp các chủ đề nào để tạo ra dự án," vì vậy tôi đã nói với họ chi tiết về điều đó.*
~~
Phản hồi của Kamentotsu ③
(Sau khi kết thúc những ấn tượng và đánh giá về manga) Sau khi đã nhận được những lời tư vấn từ bạn xuyên suốt, có một điều tôi cảm nhận được về thái độ đặt câu hỏi của bạn.
Đột nhiên, có một bộ manga tên là "G-Senjou Heaven's Door" mà tôi trân trọng và đọc đi đọc lại nhiều lần.
Trong đó, để trả lời câu hỏi "Điều quan trọng nhất đối với một họa sĩ manga là gì?", một nhân vật nào đó đã trả lời "Cá tính."
Tôi tin những lời này đã chạm đến bản chất. Manga là thứ bạn vẽ bằng cá tính của mình.
Công việc của manga là công việc tưởng tượng ra cảm xúc của con người.
Nếu bạn vẽ một nhân vật phản diện, bạn nghĩ tại sao người đó lại trở nên như vậy. Nếu bạn vẽ một nạn nhân, bạn tưởng tượng nỗi đau đó. Bạn nghĩ rằng không chỉ nhân vật chính mà mọi nhân vật phụ đều có một cuộc sống.
Nói cách khác, thái độ cố gắng hiểu người khác là một khả năng rất quan trọng đối với một họa sĩ manga.
Sự đồng cảm, lòng hiếu khách, sự khiêm tốn. Có thể suy nghĩ từ góc nhìn của người khác. Tôi tin những phẩm chất như vậy cũng quan trọng như khả năng vẽ hoặc kỹ năng xây dựng bố cục.
Trên hết, có một điều làm tôi hơi bận tâm trong cuộc trao đổi này.
Trong những phản hồi trước và áp chót của tôi, tôi đã viết về những điều như:
・Đầu tiên, hãy tăng số lượng dự án.
・Suy nghĩ với lời nói của ông ○○, người đang hướng dẫn bạn, làm trục chính.
・Hãy thử tin tưởng vào đề xuất của biên tập viên một lần.
・Các cách ra mắt đa dạng.
Tuy nhiên, trong các phản hồi của bạn, thay vì nói về những hành động như "Tôi sẽ thử" hoặc "Tôi sẽ suy nghĩ về nó" dựa trên những nội dung đó, nó lại trở thành một loạt các câu hỏi tư vấn. Các câu hỏi được đặt ra liên tiếp.
Tất nhiên, tôi rất hiểu cảm giác muốn tìm kiếm sự phán xét của ai đó khi bạn lo lắng.
Tuy nhiên, công việc của một họa sĩ manga hoặc người sáng tạo nguyên tác cuối cùng là công việc tiếp tục tự mình đưa ra quyết định.
Việc tư vấn rất quan trọng, nhưng nếu bạn biến người bạn đang tư vấn thành một "bộ xử lý suy nghĩ bên ngoài," cơ hội để suy nghĩ và tự quyết định sẽ dần dần giảm đi.
Các biên tập viên và họa sĩ manga cấp cao không phải là "những người sẽ giúp bạn ra mắt" hoặc "những người cho bạn cơ hội." Họ là "những người cùng suy nghĩ với bạn để tạo ra một tác phẩm thú vị."
Do đó, tôi tin rằng nếu bạn suy nghĩ với trục chính là "làm thế nào nó có thể trở nên thú vị hơn?" thay vì "làm thế nào tôi được đánh giá?", thì kết quả là bạn sẽ tiến gần hơn đến việc ra mắt thương mại.
Việc đầu tiên nói "Tôi sẽ thử" với người đã dành thời gian cho bạn, đọc tác phẩm của bạn hoặc cho bạn sức mạnh là rất quan trọng.
Nói thẳng ra, từ email của bạn, tôi cảm thấy một trạng thái "cực kỳ vội vàng bất kể vẻ bề ngoài" hoặc "tôi muốn bất cứ ai giúp tôi."
Tất nhiên, đó có thể không phải là ý định của bạn.
Tuy nhiên, mọi người hình dung thái độ của người khác từ cách viết của họ.
Và điều đó không chỉ dành cho các biên tập viên hoặc những người bạn tư vấn.
Điều đó cũng tương tự với độc giả. Đây không phải là một câu chuyện về chủ nghĩa tâm linh hay tâm linh hóa. Những người có "sự quan tâm sâu sắc đến người khác" có xu hướng vẽ manga chạm đến trái tim mọi người. Điều đó đúng (nghiêm túc đấy).
Ngược lại, nếu trung tâm của sự sáng tạo chỉ trở thành "làm thế nào tôi sẽ được đánh giá?", các nhân vật và độc giả cũng có xu hướng bị đối xử như "những tồn tại cho bản thân mình."
Manga là công việc giải trí cho người khác.
Đó là lý do tại sao tôi tin rằng thái độ cố gắng hiểu người khác, lòng biết ơn đối với mọi người, và khả năng tưởng tượng góc nhìn của người khác không tách rời khỏi kỹ thuật sáng tạo, mà chính là "sức mạnh của một họa sĩ manga."
------------------Kết thúc Phản hồi
Tóm tắt
Sau đó, tôi đã nhận được phản ứng từ ☆ như "Tôi đã không nhận ra mình đang gửi câu hỏi liên tiếp," "Tôi đã không nhận ra mình không phản hồi lại các câu trả lời," và "Có lẽ tôi đã làm điều đó với biên tập viên và ông ○○ nữa..." với sự ngạc nhiên và lời xin lỗi. Tốt!
Từ bây giờ, dựa trên cuộc trao đổi này, họ dường như sẽ hướng tới các hoạt động sáng tạo với động lực cao hơn nữa. Tôi muốn họ tiếp tục tạo ra các tác phẩm như họ đã nói.
Thông qua cuộc tư vấn này, có một điều tôi đã suy nghĩ lại.
Trong số những lời tư vấn tôi nhận được từ các họa sĩ manga và nhà văn đầy tham vọng, có một số trông giống như họ đang đối xử với người khác một chút nhẹ dạ, ngay cả khi người đó không có ý định đó.
Họ coi biên tập viên và độc giả như "những tồn tại giải quyết vấn đề của tôi" hoặc "những tồn tại đánh giá tôi."
Tuy nhiên, đây không chỉ đơn giản là câu chuyện về người đó có tính cách xấu.
Các họa sĩ manga và nhà văn đầy tham vọng không thể ra mắt trong một thời gian dài được đặt trong trạng thái mà công việc của họ dường như bị từ chối trong một thời gian dài.
Không có phản hồi nào đến ngay cả khi họ gửi tác phẩm. Nó không được chấp nhận ngay cả khi họ trình bày ý tưởng. Họ bị từ chối ngay cả khi họ nộp đơn xin giải thưởng. Chỉ những người xung quanh họ mới tiến lên phía trước.
Nếu tình huống đó tiếp diễn, thì theo một nghĩa nào đó, mong muốn "muốn được nhìn thấy," "muốn được đánh giá," và "muốn có kết quả nhanh chóng" trở nên mạnh mẽ hơn là điều tự nhiên.
Theo đuổi ước mơ là một điều tuyệt vọng đến vậy.
Tuy nhiên, sự tuyệt vọng đó đã cướp đi lòng tốt và sự rộng lượng bên trong người sáng tạo.
Đây là mặt tối mà các họa sĩ manga đầy tham vọng rơi vào
Bạn trở nên quan tâm nhiều hơn đến những gì bạn có thể được dạy tiếp theo hơn là thời gian và công sức mà người kia đã dành cho bạn. Sự lo lắng và mong muốn nơi những vấn đề chưa được giải quyết của bản thân bạn trông lớn hơn phản ứng khi nhận được câu trả lời...
Sau đó, khi mong muốn "muốn được nhìn thấy" đến trước, thái độ đó cũng xuất hiện trong tác phẩm.
Nó trở thành một bộ manga để được công nhận nỗ lực của bạn, thay vì một bộ manga để giải trí cho độc giả. Việc chứng minh nỗi đau hoặc sự đúng đắn của chính tác giả được ưu tiên hơn việc khắc họa các nhân vật. Tôi đã thấy nhiều họa sĩ manga đầy tham vọng ở mặt tối như vậy.
Tất nhiên, mong muốn và bóng tối của trái tim cũng có thể trở thành sức mạnh vô hạn. Darth Vader cũng nói vậy.
Có những tác phẩm được sinh ra từ những cảm xúc như "Tôi muốn được công nhận," "Tôi muốn trả thù họ," hoặc "Tôi muốn cảm xúc của tôi được thấu hiểu." Thậm chí, có những bộ manga không thể vẽ nếu không có những cảm xúc mạnh mẽ như vậy.
Vấn đề là đập vào mặt độc giả với mong muốn đó một cách nguyên vẹn.
Độc giả không đọc manga để đánh giá tác giả. Không phải vì họ muốn thưởng cho những nỗ lực của tác giả hoặc vì họ có nghĩa vụ ủng hộ ước mơ.
Họ đọc manga vì họ muốn đọc một cái gì đó thú vị.
Thay vì chỉ coi độc giả là "những người công nhận tôi," "những người ủng hộ ước mơ của tôi," hoặc "những người trả tiền," trước hết hãy nghĩ về họ như một con người cá nhân đang dùng thời gian của họ để đọc tác phẩm.
Đó là việc chỉ nhìn vào những con số và phản ứng và quên đi sự tồn tại của con người ở phía bên kia.
Gần đây, cơ hội gọi các tác phẩm là "IP" và độc giả là "người dùng" đã tăng lên.
"Người dùng" đó có thể là ai đó đang đọc trên tàu trên đường đi làm về, hoặc ai đó đã mở một bộ manga vào cuối một ngày đau đớn.
Ngay cả khi những từ ngữ là hợp lý, luôn có một con người với dòng máu chảy bên trong ở phía bên kia.
Tôi nghĩ việc không quên điều đó là rất quan trọng.
Điều tương tự cũng có thể nói về các họa sĩ manga đầy tham vọng.
Biên tập viên, người sáng tạo cấp cao và độc giả.
Không ai là một "cỗ máy."
Mỗi người là một người có cuộc sống riêng của họ và tham gia vào tác phẩm bằng cách sử dụng thời gian của chính họ.
Đó là lý do tại sao tôi muốn bạn không quên sự tôn trọng đối với thời gian và công sức đó.
Tất nhiên, không cần phải trở nên không thể nói bất cứ điều gì bằng cách suy nghĩ quá nhiều về cảm xúc của người khác, hoặc trở nên không thể sáng tạo bằng cách quá ân cần. Một loại dày mặt nhất định cũng cần thiết cho sự sáng tạo.
Điều quan trọng không phải là "không sử dụng người khác," mà là "ngay cả khi đó là mối quan hệ sử dụng lẫn nhau, không quên rằng người kia là một con người cá nhân."
Tôi tin rằng ý thức đó cũng quan trọng như kỹ thuật vẽ manga.
Sự nóng vội và mong muốn bên trong bản thân, và trí tưởng tượng cho người khác. Cân bằng những điều đó không dễ dàng.
Dù vậy, không đối xử với người đã dành thời gian cho bạn như một cỗ máy tiện lợi đơn thuần. Không chỉ coi độc giả như những tồn tại mang lại cho bạn sự đánh giá hoặc doanh số.
Tôi nghĩ đây là điều quan trọng để tạo ra các tác phẩm trong một thời gian dài, thậm chí trước cả kỹ thuật manga.
Tuy nhiên, ngoài câu chuyện này ra, tôi không ấn tượng lắm với những biên tập viên bỏ rơi một người mới mà họ đang chăm sóc giữa chừng mà không có bất kỳ sự bàn giao nào.
Chắc hẳn có nhiều hoàn cảnh khác nhau, nhưng ít nhất các bạn không thể gửi một lời nhắn duy nhất sao!? Tôi nghĩ họ là... poop???
Việc khiến một biên tập viên như vậy phải hối hận hoặc trông thật ngu ngốc khi cuối cùng bạn thành công có thể là một trong những niềm vui khi trở thành một họa sĩ manga chuyên nghiệp.
Ồ, mặt tối đã lộ ra rồi.
Thôi thì, mọi người, hãy cố gắng lên!
