Um prompt para criar pôsteres minimalistas e geométricos, reconstruindo fotos enviadas em arte de estilo plano com um layout dividido em 50/50.
Por favor, transforme cada foto que eu enviar em um pôster de design sofisticado e independente, não em uma colagem de várias imagens, com cada foto sendo gerada individualmente. A composição geral adota um layout vertical 3:4, com as regiões superior e inferior estritamente em 1:1 de altura, ocupando 50% do quadro cada. A parte superior mantém a foto original, preservando a identidade, estrutura, postura, textura realista, iluminação natural e atmosfera de cor original do sujeito, com apenas uma leve gradação de cor sofisticada para conferir a textura de revistas de arte, publicações independentes e imagens de exposições. Para adaptar à proporção, o fundo do ambiente pode ser estendido naturalmente, mas o sujeito não deve ser esticado, distorcido ou alterado. A parte inferior extrai o **sujeito, silhueta, estrutura, postura e relação narrativa** mais reconhecíveis da foto, retendo apenas a imagem central e a silhueta mais memoráveis, e reconstruindo-a em uma expressão artística **geométrica e plana**. Não use ilustrações realistas ou copie detalhes da imagem original; em vez disso, use formas geométricas simples, blocos de cores planas, contornos claros, linhas finas e espaço negativo para comprimir informações complexas em poucos elementos visuais chave. As características principais de identificação do objeto original devem ser preservadas para que as pessoas possam reconhecê-lo instantaneamente como sendo da mesma imagem acima. A composição da parte inferior deve ser mais profissional, enfatizando a **ordem do layout, centro de gravidade visual, hierarquia primária e secundária, relações de espaço positivo e negativo, ritmo do espaço negativo e equilíbrio entre texto e gráficos**. O sujeito pode permanecer centralizado ou ligeiramente deslocado, mas o visual geral deve ser equilibrado, contido e silencioso, evitando acúmulos complexos. Use um tom off-white ou uma cor muito clara combinada de forma inteligente com a imagem original para o fundo, mantendo grandes áreas de espaço negativo, permitindo que o sujeito seja colocado em um layout limpo e racional, como um espécime de memória refinado. A paleta de cores é extraída das cores mais brilhantes, vivas e energéticas da foto acima e reorganizada, transformada em um temperamento de cor mais claro, suave e com um **estilo de cura humanista**. Melhore o brilho geral e a pureza da cor, estabelecendo uma atmosfera com uma relação de cores abrangente, leve, limpa e quente; os blocos de cores são distintos, mas não agressivos, proporcionando uma experiência visual suave, fresca, silenciosa e, ao mesmo tempo, energética. Evite cores cinzentas/sujas, opacas, antigas, pesadas, fluorescentes e uma sensação barata de doce. Uma pequena quantidade de texto pode ser incluída, adicionando títulos concisos, números ou microanotações, formando uma relação de layout natural com o sujeito e o espaço negativo. O texto geral deve ser contido, requintado e ter uma sensação editorial, como pequenas anotações em estúdios de design internacionais, pôsteres de arquitetura, pôsteres de exposições de arte ou sistemas visuais de marcas de luxo, sem sobrecarregar o sujeito principal, mas ajudando a estabelecer uma ordem gráfica e textual de nível superior. O estilo geral refere-se a estúdios de design internacionais, pôsteres de arquitetura, pôsteres de exposições de arte e sistemas visuais de marcas de luxo, apresentando um efeito visual **sofisticado, moderno, elegante, contido, geométrico, plano e altamente curativo**. Evite filtros excessivos, texturas plásticas baratas, aparência de desenho animado, forte sensação de geração por computador, efeitos de modelo e decorações sem sentido.
