GPT Image 2 종이접기 스타일 사진-포스터 변환 프롬프트

업로드한 사진을 레이어 페이퍼 컷 아트 / 3D 종이 공예 디오라마 스타일의 미니멀 디자인 포스터로 변환하는 GPT Image 2용 상세 프롬프트입니다. 구성, 색상 추출 및 타이포그래피 규칙을 명시합니다.

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업로드한 각 사진을 개별적인 하이엔드 미니멀 디자인 포스터로 변환해 주세요. 여러 이미지를 합치지 말고, 각 사진을 개별적으로 출력하세요. 전체적으로 3:4 세로 비율의 구성을 사용하세요. 상단과 하단 섹션은 높이가 엄격하게 동일해야 하며(1:1 비율), 각각 캔버스의 50%를 차지해야 합니다. 상단 섹션: 원본 사진을 유지하세요. 피사체의 구조, 사실적인 질감, 자연스러운 조명, 그리고 원래의 색감 분위기를 보존해야 합니다. 예술적인 사진 및 전시회 비주얼 품질을 위해 약간의 고급스러운 컬러 그레이딩만 적용하세요. 종횡비에 맞추기 위해 환경 배경을 자연스럽게 확장할 수 있지만, 피사체를 늘리거나 왜곡하거나 변경하지 마세요. 하단 섹션: 사진에서 피사체의 가장 인식하기 쉬운 윤곽선, 구조, 공간적 관계, 서사적 특징을 추출하세요. 이를 레이어 페이퍼 컷 아트 / 3D 종이 공예 디오라마 / 건축 부조 스타일의 미니어처 장면으로 재구성하세요. 사진의 세부 사항을 복사하지 말고, 핵심 시각적 상징물을 유지하고 다층적인 종이 조각, 컷 아웃 윤곽선, 중공 구조, 공간적 레이어링을 통해 재표현하여 피사체가 현대 디자인 전시회의 종이 예술 설치물처럼 보이도록 하세요. 간결한 구조, 정밀한 모서리, 다층적인 면, 약간의 공간적 그림자를 사용하여 깊이를 표현하세요. 사실적인 3D 렌더링을 목표로 하지 말고, 종이, 건축 모델, 예술 설치물이 결합된 가벼운 질감을 제시하세요. 피사체를 단일 시각 중심점으로 유지하고 넓은 여백과 절제되고 균형 잡힌 구성을 사용하세요. 색상 팔레트: 평균값을 취하는 대신 상단 사진에서 가장 밝고 선명하며 생동감 있는 색상을 추출하여 팔레트를 재조정하세요. 전체적인 밝기와 색상 순도를 높이세요. 맑은 하늘색, 호수 청록색, 연두색, 따뜻한 노란색, 산호 오렌지색, 복숭아 분홍색 등 원본 이미지에서 자연스럽게 파생된 밝은 색조를 사용하세요. 아이보리 화이트와 웜 베이지를 주요 공간 배경으로 사용하여 신선한 냉온 대비를 통해 치유되는 느낌을 연출하세요. 메인 색상은 눈부시지 않으면서도 생동감 있어야 하며, 따뜻한 오렌지, 골드 또는 핑크색을 포인트 컬러로 국소적으로 사용하세요. 회색/더러운 톤, 낡은 느낌, 저채도의 모란디 팔레트, 다크 브라운 필터, 형광색, 저렴해 보이는 캔디 같은 느낌은 피하세요. 타이포그래피: 텍스트 개입을 최소화하세요. 피사체, 위치, 분위기 또는 문화적 의미에 따라 짧은 제목, 숫자 또는 마이크로 주석을 자유롭게 생성하세요. 미술 전시 태그나 하이엔드 브랜드 비주얼의 정보 라벨과 유사한, 건축적인 에디토리얼 감성이 담긴 섬세하고 절제된 현대 폰트를 사용하여 여백과 자연스럽게 어우러지게 하세요. 전체 스타일: 국제 디자인 스튜디오, 건축 포스터, 미술 전시 비주얼, 하이엔드 브랜드 비주얼 시스템을 참고하세요. 종이 조각 공간, 현대적인 오리엔탈 미학, 투명한 색상, 넓은 여백, 프리미엄 공예 느낌을 제시하세요. 사실적인 CG, 플라스틱 질감, 유치한 수공예 느낌, 복잡한 배경, 템플릿화된 효과는 피하세요.

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전체적으로 3:4 세로 비율의 구성을 사용하세요. 상단과 하단 섹션은 높이가 엄격하게 동일해야 하며(1:1 비율), 각각 캔버스의 50%를 차지해야 합니다.

상단 섹션: 원본 사진을 유지하세요. 피사체의 구조, 사실적인 질감, 자연스러운 조명, 그리고 원래의 색감 분위기를 보존해야 합니다. 예술적인 사진 및 전시회 비주얼 품질을 위해 약간의 고급스러운 컬러 그레이딩만 적용하세요. 종횡비에 맞추기 위해 환경 배경을 자연스럽게 확장할 수 있지만, 피사체를 늘리거나 왜곡하거나 변경하지 마세요.

하단 섹션: 사진에서 피사체의 가장 인식하기 쉬운 윤곽선, 구조, 공간적 관계, 서사적 특징을 추출하세요. 이를 레이어 페이퍼 컷 아트 / 3D 종이 공예 디오라마 / 건축 부조 스타일의 미니어처 장면으로 재구성하세요. 사진의 세부 사항을 복사하지 말고, 핵심 시각적 상징물을 유지하고 다층적인 종이 조각, 컷 아웃 윤곽선, 중공 구조, 공간적 레이어링을 통해 재표현하여 피사체가 현대 디자인 전시회의 종이 예술 설치물처럼 보이도록 하세요.

간결한 구조, 정밀한 모서리, 다층적인 면, 약간의 공간적 그림자를 사용하여 깊이를 표현하세요. 사실적인 3D 렌더링을 목표로 하지 말고, 종이, 건축 모델, 예술 설치물이 결합된 가벼운 질감을 제시하세요. 피사체를 단일 시각 중심점으로 유지하고 넓은 여백과 절제되고 균형 잡힌 구성을 사용하세요.

색상 팔레트: 평균값을 취하는 대신 상단 사진에서 가장 밝고 선명하며 생동감 있는 색상을 추출하여 팔레트를 재조정하세요. 전체적인 밝기와 색상 순도를 높이세요. 맑은 하늘색, 호수 청록색, 연두색, 따뜻한 노란색, 산호 오렌지색, 복숭아 분홍색 등 원본 이미지에서 자연스럽게 파생된 밝은 색조를 사용하세요. 아이보리 화이트와 웜 베이지를 주요 공간 배경으로 사용하여 신선한 냉온 대비를 통해 치유되는 느낌을 연출하세요. 메인 색상은 눈부시지 않으면서도 생동감 있어야 하며, 따뜻한 오렌지, 골드 또는 핑크색을 포인트 컬러로 국소적으로 사용하세요. 회색/더러운 톤, 낡은 느낌, 저채도의 모란디 팔레트, 다크 브라운 필터, 형광색, 저렴해 보이는 캔디 같은 느낌은 피하세요.

타이포그래피: 텍스트 개입을 최소화하세요. 피사체, 위치, 분위기 또는 문화적 의미에 따라 짧은 제목, 숫자 또는 마이크로 주석을 자유롭게 생성하세요. 미술 전시 태그나 하이엔드 브랜드 비주얼의 정보 라벨과 유사한, 건축적인 에디토리얼 감성이 담긴 섬세하고 절제된 현대 폰트를 사용하여 여백과 자연스럽게 어우러지게 하세요.

전체 스타일: 국제 디자인 스튜디오, 건축 포스터, 미술 전시 비주얼, 하이엔드 브랜드 비주얼 시스템을 참고하세요. 종이 조각 공간, 현대적인 오리엔탈 미학, 투명한 색상, 넓은 여백, 프리미엄 공예 느낌을 제시하세요. 사실적인 CG, 플라스틱 질감, 유치한 수공예 느낌, 복잡한 배경, 템플릿화된 효과는 피하세요.